Les Eselet og nattergalen. Ivan Krylov

Etter å ha hørt at nattergalen er en stor mester i å synge, ba eselet ham vise ham kunsten sin. Nattergalen brøt ut i en fantastisk trille, som mennesker og natur lyttet til. Eselet berømmet nattergalen behersket og rådet ham, for å «bli skarpere» i sang, å lære av gårdshanen.

"Gud, befri oss fra slike dommere," er Krylovs moral.

Esel og nattergal

Eselet så nattergalen
Og han sier til ham: «Hør, kompis!
Du, sier de, er en stor mester i å synge.
Jeg vil veldig gjerne
Døm selv etter å ha hørt sangen din,
Hvor stor er ferdigheten din?
Her begynte Nightingale å vise kunsten sin:
Klikket og plystret
På tusen bånd, trukket, skimret;
Så ble han forsiktig svekket
Og den sløve lyden av pipen runget i det fjerne,
Så spredte det seg plutselig i små fraksjoner utover lunden.
Alle var oppmerksomme da
Til Auroras favoritt og sanger:
Vindene har stilnet, fuglekorene har stilnet,
Og flokkene la seg.
Hyrden pustet litt og beundret ham
Og bare noen ganger
Han lyttet til nattergalen og smilte til gjeterinnen
Sangeren er død. Esel, stirrer i bakken med pannen;
"Ganske mye," sier han, "det er ikke usant å si,
Jeg kan høre på deg uten å kjede meg;
Det er synd at jeg ikke vet
Du er med hanen vår;
Hvis du bare hadde blitt mer våken,
Hvis jeg bare kunne lære litt av ham.»
Når jeg hører denne dommen, min stakkars nattergal
Han tok av og fløy til fjerne marker.
Gud, frels oss fra slike dommere.
_____________________
Aurora er gudinnen for daggry blant de gamle romerne.

Hør på fabelenEsel og nattergal

Årsaken til opprettelsen av fabelen var en hendelse fra livet til Krylov: "En eller annen adelsmann (ifølge noen, grev Razumovsky, ifølge andre, prins A.N. Golitsyn), kanskje etter eksemplet til keiserinne Maria Fedorovna, som beskyttet dikteren. , eller kanskje, i oppriktig ønske om å bli kjent med ham, inviterte han ham til sitt sted og ba ham lese to eller tre fabler. Krylov leste kunstnerisk flere fabler, inkludert en lånt fra La Fontaine. Adelsmannen lyttet positivt til ham og sa ettertenksomt: "Det er bra, men hvorfor oversetter du ikke som Ivan Ivanovich Dmitriev?" "Jeg kan ikke," svarte poeten beskjedent. Det var slutten på samtalen. Da han kom hjem, tømte fabulisten, rørt til det raske, ut gallen i fabelen «Eselet og nattergalen». Etter publiseringen av Krylovs fabel begynte de å kalle ham "Nattergalen." Dette kallenavnet kom inn i litteraturen.

Fabel Eselet og nattergalen - analyse

I Krylovs fabel, Eselet og nattergalen, er hver av heltene et symbol på kvaliteter som er verdt å tenke på. Så, Nightingale. Fuglen, med sin vakre sang, personifiserer en person - en mester i sitt håndverk, med en gave fra naturen selv. Alle som hører den, lytter til fuglens sang, og alle setter stor pris på Nattergalens talent, som han med rette er stolt av. Krylov bruker slike uttrykksfulle intonasjoner og ord rettet til Nattergalen, som det ser ut til at ingen av de russiske forfatterne har overgått. Sjarmerende, detaljerte beskrivelser av miljøet, reaksjonene til mennesker og dyr på fuglens sang, beviser også at Krylov ikke bare er en fabulist, han er en stor poet. Nattergalen er beskrevet på en slik måte at det ikke er noe mer som er verdt å legge til.

Eselet, tvert imot, forstår ikke sang i det hele tatt, men anser det som mulig å vurdere nattergalen. I mangel av hørsel og skjønnhetsforståelse tenkte jeg at selv en hane kunne synge bedre. Krylov formidler her absurditeten i den nåværende situasjonen og oppsummerer moralen i den siste linjen i fabelen: Å forplikte seg til å dømme noe du ikke engang har en ide om er dumt. Eselet, som sammenligner nattergalen med hanen, setter to perfekte motsetninger sammen, og viser oss fraværet av enhver smak.

Dette er interessant!

Monument til Krylov i St. Petersburg

I 1848 ble det utlyst en konkurranse for å lage et monument over fabulisten I.A. Krylov. Klodts prosjekt vant. Klodt laget et realistisk nøyaktig portrettbilde. Billedhuggeren avbildet fabulisten sittende på en benk kledd i fritidsklær i en naturlig, avslappet stilling, som om han hadde satt seg ned for å hvile under Sommerhagens lindetrær. Alle disse elementene fokuserer oppmerksomheten på dikterens ansikt, der billedhuggeren prøvde å formidle egenskapene til Krylovs personlighet. Skulptøren klarte å formidle portretten og den generelle likheten til dikteren, som ble anerkjent av hans samtidige.

Med et vennlig smil, med et vennlig blikk,
Han, som med en senil langsom tale,
Han forteller oss fra sine høye stoler,
Om dyrs merkelige skikker og dumhet,
Og alle ler rundt ham og selv er han stille blid.

På basrelieffene plassert på sokkelen til monumentet til Krylov, avbildet billedhuggeren scener fra fabler.

Opprettelsen av monumentet til I. A. Krylov er det siste store verket til billedhuggeren P. K. Klodt. Kunstneren A. A. Agin hjalp billedhuggeren i arbeidet med monumentet.

Under prosessen med å lage monumentet til Krylov, hadde billedhuggeren mange fugler og dyr som bodde i verkstedet sitt: et esel, en katt, hunder, aper, en sau med lam, en rev, en trane, en frosk. Fra dem skulpturerte han fabelfigurer. Mesteren hadde til og med så store rovdyr som en ulv (sendt av de kongelige jegerne) og en bjørn og en unge (sendt av billedhuggerens bror). Et slikt nabolag skapte ikke noe særlig trøbbel for Klodt. Det var bare ett dyr Klodt ikke turte å plassere på verkstedet - en geit. Hver gang tok en gammel kvinne som bodde i nærheten ham til Pjotr ​​Karlovich. Dyrene gikk rolig overens med hverandre. Bare ulven jaktet stadig på katter, og bjørnen ble avhengig av alkohol, noe arbeiderne spanderte på ham. For å skulpturere en løve fra livet dro Klodt til menasjeriet til den tyske Zam på Fontanka. Billedhuggeren observerte elefanten i menasjeriet i Tsarskoje Selo.

På slutten av arbeidet overførte Klodt alle kjæledyrene sine til Zams menasjeri.

Fra memoarene til P. K. Klodts sønn:

Disse dyrene bodde hos oss som familiemedlemmer. Og hva manglet fra min fars store verksteder! De ble fylt av et kontinuerlig brøl, hyl, brøling, knirking... Hele dette brokete samfunnet levde side om side ikke bare i bur, mange gikk fritt rundt i verkstedet og rommene, og var vennlige med hverandre, bortsett fra ulven, som ikke kunne motstå å jakte på katter.

Klodt leverte våren 1852 en stor modell av monumentet til behandling av Kunstakademiet. Etter godkjenningen i mai 1853 ble monumentet til Krylov støpt i bronse.

Relieffene på sokkelen viser karakterer og scener fra fablene: "The Fox and the Grapes", "The Frog and the Ox", "The Lion on the Hunt", "The Crow and the Fox", "The Elephant in the Mark”, “Hanen og perlekornet”, “Den lille kråke”, “Kvartett”, “Løve og leopard”, “Ape og briller”, “Ulv og trane”, “Ekorn”, “Gjøk og hane” , "Demyans øre", "Fortune and the Beggar".

Åpnet 12. mai 1855. Ligger i sommerhagen (St. Petersburg), på stedet foran tehuset.

En av de vanligste lastene til hele menneskeheten er kjærligheten til å evaluere alt og alle, uavhengig av tilstedeværelsen av årsaker til dette, nødvendig kunnskap og andre ting. Denne lasten dannet grunnlaget for fabelen "Eselet og nattergalen."

Fabel "Eselet og nattergalen"

Eselet så nattergalen
Og han sier til ham: «Hør, kompis!
Du, sier de, er en stor mester i å synge.
Jeg vil veldig gjerne
Døm selv etter å ha hørt sangen din,
Hvor stor er ferdighetene dine?"
Her begynte Nightingale å vise kunsten sin:
Klikket og plystret
På tusen bånd, trukket, skimret;
Så ble han forsiktig svekket
Og den sløve lyden av pipen runget i det fjerne,
Så spredte det seg plutselig i små fraksjoner utover lunden.
Alle var oppmerksomme da
Til Auroras favoritt og sanger;
Vindene har stilnet, fuglekorene har stilnet,
Og flokkene la seg
Hyrden pustet litt og beundret ham
Og bare noen ganger
Han lyttet til nattergalen og smilte til gjeterinnen.
Sangeren er død. Eselet stirrer i bakken med pannen,
"Ganske mye," sier han, "det er ikke usant å si,
Jeg kan høre på deg uten å kjede meg;
Det er synd at jeg ikke vet
Du er med hanen vår;
Hvis du bare hadde blitt mer våken,
Hvis jeg bare kunne lære litt av ham,
Når jeg hører denne dommen, min stakkars nattergal
Han tok av og fløy til fjerne marker.
Gud frelse oss fra slike dommere.

Moralen i Krylovs fabel "Eselet og nattergalen"

Moralen i fabelen "Eselet og nattergalen" er konklusjonen på historien: forfatteren avsluttet den i siste linje. Selv uten det er det åpenbart for leseren hvor latterlig og absurd vurderingen ser ut for de som absolutt ikke aner hva de dømmer.

Analyse av fabelen "Eselet og nattergalen"

I den presenterte fabelen foregår hovedhandlingen mellom to helter: Donkey og Nightingale.

1. Den første er en uvitende karakter som ikke kan noe om sang og ikke har noe øre for musikk i det hele tatt, men som er så selvsikker at den påtar seg å vurdere sangen til en nattergal.
2. Den andre er et virkelig talent (dette bekreftes av forfatterens mange epitet som er adressert til ham, og beskrivelser av handlingene som fant sted mens han sang med de rundt ham), en mester i håndverket hans, og alle vet om dette bortsett fra Esel, som ber fuglen om å demonstrere ferdighetene sine.

Eselet har absolutt ingen forståelse for musikk og er et dumt dyr av natur, og kritiserer det han hørte og ber nattergalen ta lærdom av hanen - en bråkete fugl som skriker om morgenen uten å høre eller melodi. Fornærmet av en slik sammenligning, flyr Nattergalen, uten å si et ord, rett og slett bort.

Gjennom prisme av situasjonen beskrevet i fabelen "Eselet og nattergalen" ønsket Ivan Andreevich å vise leseren hvor dumt det er å bli fornærmet og bevise noe for dommere, som oftest ikke forstår i det hele tatt hva de kritiserer. /dømmer. Årsaken til denne undervisningen var en virkelig hendelse fra livet til Krylov, da en av de adelige på den tiden (ifølge noen var han grev Razumovsky, ifølge andre, prins A. N. Golitsyn) ba fabulisten om å lese flere av verkene hans , og spurte deretter hvorfor de skiller seg fra de som Ivan Ivanovich Dmitriev skriver, og derved fornærmet "Nightingale" av russisk litteratur.

Bevingede uttrykk fra fabelen "Eselet og nattergalen"

«Gud befri oss fra slike dommere» er en bebreidelsesfrase fra fabelen «Eselet og nattergalen» til uvitende kritikere.

Fabelen "Eselet og nattergalen" ble skrevet senest i 1811. Hun ble født takket være en historie som skjedde med Krylov. Ivan Andreevich var godt klar over sin styrke i fabelsjangeren. En adelsmann bestemte seg for å møte fabulisten personlig. Han kalte ham hjem til ham og ba ham lese to eller tre fabler. Krylov leste kunstnerisk flere fabler og mellom dem en, lånt fra La Fontaine. Adelsmannen lyttet positivt til fablene og spurte ettertenksomt hvorfor Krylov ikke oversetter fabler som Ivan Dmitriev? Den sårede Krylov svarte at han ikke kunne, men da han kom hjem, skrev han, rørt til den raske, fabelen "Eselet og nattergalen", der han helte ut gallen som var igjen fra adelsmannens besøk.

Fabelen forteller hvordan eselet, etter å ha lyttet til den fantastiske sangen til nattergalen, klaget over at nattergalen var ukjent med hanen, som, ifølge eselet, nattergalen kunne lære ferdigheten til å synge. Ved Nightingale i denne fabelen forsto Krylov seg selv. Det finnes flere versjoner om Donkey. Noen mente at Esel mente en adelsmann som plasserte Dmitriev over Krylov. Noen snakket om prins A.N. Golitsin. Atter andre var tilbøyelige til kandidaturet til grev Razumovsky. Men det er ikke kjent med sikkerhet hvem av adelen som fungerte som prototypen for eselet. Det er mulig at dette er et kollektivt bilde.

Men ikke bare denne historien ble grunnen til å skrive fabelen. Krylov hadde tidligere møtt mennesker som selvsikkert bedømte saker og ting som de ikke hadde den minste anelse om. Slike "dommere" er preget av en viss motsetning i oppførsel. De er selvsikre, men som regel uvitende. En slik selvmotsigelse forårsaker latterliggjøring fra enhver utenforstående observatør. Det er med latterliggjøring at Krylov behandler denne typen mennesker i sin fabel.

Krylov, etter å ha bestemt seg for å latterliggjøre et lignende fenomen som oppstår i livene våre, valgte en allegorisk måte å skildre det på. Han representerer en dyktig kunstner i Nattergalens bilde. Valget ble tatt med hell, siden Nightingale, mer enn noen annen, kan sammenlignes med en talentfull artist. Dommeren i fabelen er eselet, som leserne forbinder begrepet dumhet og dumhet med.

Siden karakterenes personlighet er tydelig for leseren, begynner forfatteren fabelen direkte med utviklingen av handlingen. Eselet vil sjekke andres rykter om nattergalens sang og kaller sangeren til seg. Siden hele fortellingens kraft skulle ligge i motsetningen mellom eselets uvitende dømmekraft og nattergalens fantastiske kunst, beskriver Krylov nattergalens kunst i detalj, og understreker hvor vakker den er. Så viser han inntrykket som nattergalen gjorde på alt rundt ham, og går til slutt videre til eselets dom. Dommeren snakker nedlatende om sangen og beklager bare at Nattergalen er ukjent med hanen. Hanen er valgt her for uten videre å skildre smaken av et esel: hva kan være mer motsatt enn i sangen av nattergalen og galing av en hane? Forfatterens ironi er hovedsakelig konsentrert i denne opposisjonen, som blir ytterligere forsterket av Nattergalens råd om å lære litt av hanen. Hva kan Nightingale gjøre med slike råd? Det var det han gjorde: "Han tok av og fløy til fjerne marker."

Allegori og ironi er grunnlaget for den litterære behandlingen av denne handlingen. Allegori er basert på likhet, ironi på motsetninger. Siden handlingen til fabelen er hentet fra det virkelige liv, er uttrykkene til karakterene lånt fra samme sted.

Krylov er en stor mester i å uttrykke seg i folkeånd; men så, ved siden av slike uttrykk som "venn, mester", møter han også andre som ikke på noen måte stemmer med dem, for eksempel, "alle hørte da på Auroras favoritt og sanger."

Når han snakker videre om inntrykket som nattergalen gjorde på alt rundt ham med sin sang, tillater Krylov en viss overdrivelse: "vindene stilnet, fuglekorene ble stille og flokkene la seg." Også bildene av en gjeterinne og en gjeterinne er hentet fra det imaginære lykkelige livet til en gjeter, som ble beskrevet i forskjellige verker fra den tiden. Den såkalte "hyrde"-poesien utviklet seg i vestlige folkeslags litteratur, ble gitt videre til oss og forårsaket imitasjon.

Moralen i fabelen "Eselet og nattergalen" er: "Gud, befri oss fra slike dommere."

Hva er hovedbetydningen av fabelen "Eselet og nattergalen"?
Det er ulovlig for en ignorant å begynne å dømme saker som han ikke forstår og ikke er ekspert på. Bare en spesialist i dette emnet kan kritisere konstruktivt og gi råd.

Hvilke mangler latterliggjør Krylov i fabelen "Eselet og nattergalen"?
Kritikk, inkompetanse, uvitenhet, manglende evne til å være objektiv, dumhet, partisk forkynnelse.

Esel og nattergal tegning

Les tekst på nettet

Eselet så nattergalen
Og han sier til ham: «Hør, kompis!
Du, sier de, er en stor mester i å synge.
Jeg vil veldig gjerne
Døm selv etter å ha hørt sangen din,
Hvor stor er ferdigheten din?"
Her begynte Nightingale å vise kunsten sin:
Klikket og plystret
På tusen bånd, trukket, skimret;
Så ble han forsiktig svekket
Og den sløve lyden av pipen runget i det fjerne,
Så spredte det seg plutselig i små fraksjoner utover lunden.
Alle var oppmerksomme da
Til Auroras favoritt og sanger;
Vindene har stilnet, fuglekorene har stilnet,
Og flokkene la seg
Hyrden pustet litt og beundret ham
Og bare noen ganger
Han lyttet til nattergalen og smilte til gjeterinnen.
Sangeren er død. Eselet stirrer i bakken med pannen,
"Ganske mye," sier han, "det er ikke usant å si,
Jeg kan høre på deg uten å kjede meg;
Det er synd at jeg ikke vet
Du er med hanen vår;
Hvis du bare hadde blitt mer våken,
Hvis jeg bare kunne lære litt av ham."
Når jeg hører denne dommen, min stakkars nattergal
Han tok av og fløy langt unna.
Gud frelse oss fra slike dommere.

Moralen i Ivan Krylovs fabel Eselet og nattergalen

Gud frelse oss fra slike dommere

Moral med dine egne ord, hovedideen og betydningen av fabelen Eselet og nattergalen

Du kan ikke dømme uten å vite saken. Du kan ikke lytte til dommere som ikke forstår problemet eller rett og slett er dumme. Noen ganger er det umulig å korrekt vurdere en hendelse eller handling hvis alle omstendigheter er ukjente.

Eselet møtte nattergalen og ba ham synge. Han sang og var vakker. Alle lyttet. Men eselet rådet ham til å lære av hanen. Nattergalen fløy bort.

Analyse av fabelen Eselet og nattergalen, fabelens helter

Hovedpersonene i fabelen er et esel og en nattergal. Fabelen begynner direkte med utviklingen av hendelser. Hver av heltene er en indikator på motstridende kvaliteter.

nattergal– Dette er en vakkert syngende fugl. Alle liker sangen hans. Stemmen hans ble gitt ham av naturen. I form av en nattergal viser Krylov en mann, en mester i sitt håndverk. Nattergalen er stolt av stemmen sin, for alle som hører sangen hans setter stor pris på talentet hans. Krylov valgte ordene godt for å beskrive situasjonen rundt nattergalen, samt reaksjonene til andre dyr.

U esel tvert imot, det er verken hørsel eller stemme. Til tross for dette mener han at han har rett til å vurdere nattergalens talent. Fordi han ikke har noe øre for musikk, sier han at selv en hane kunne synge bedre. Sammenligner man nattergalen og hanen, gjør dette oss enda mer overbevist om hvor dum eselet er. Med dette fornærmer han nattergalen, fordi alle beundrer sangen hans. Ved å sammenligne nattergalen og hanen viser eselet dermed at han ikke har noen anelse om den virkelige kunsten å synge.

I rollen som eselet, tvert imot, er det en person som ikke har noen anelse om dette håndverket. Til tross for at eselet ikke forstår noe av sang, forteller han nattergalen at han synger dårlig. Dette skjer ofte blant mennesker. En person som ikke forstår noe om yrket, forteller mesteren hva han skal gjøre og hvordan han skal gjøre det. I denne fabelen blir eselet fremstilt som en ignorant.

Meningen med fabelen er at ofte gir folk som ikke forstår noe yrke råd til mestere. De kritiserer og påpeker at de gjør noe galt. Men ekte kritikk kan gis av en profesjonell som denne personen. I dette tilfellet er det profesjonelle nattergalen. Og bare nattergaler som ham kan gi kritikk.

Forfatteren latterliggjør eselets manglende respekt for nattergalen. Han gjør det klart at du ikke kan dømme noen hvis du ikke forstår det selv. Men her snakker vi ikke bare om dem, men også om vanlige mennesker. Det samme skjer med mennesker i hverdagen.

Før du dømmer noen, må du tenke på om du kan gjøre det selv. Hvis en person ikke har noen anelse om dette håndverket, kan han heller ikke bedømme det.

For å gjøre dette, må du bevise at den dømmende personen ikke kan gjøre noe som en profesjonell. I dette tilfellet, hvis nattergalen ba eselet om å synge også, så ville han naturligvis ikke være i stand til det. Dermed ville han kunne bevise at eselet ikke har rett til å dømme sangen hans.

En urettferdig situasjon, når en uvitende person forplikter seg til å dømme ting utenfor hans kontroll over hans sinn og smak, oppstår støtende ofte. Dette er fabelen "Eselet og nattergalen" av Ivan Krylov.

Konflikt

Samtidige sa at poeten ble inspirert til å lage verket av en hendelse fra livet hans. En høytstående adelsmann, etter å ha lyttet til Krylovs kunstneriske fremførelse av fabler, berømmet forfatteren, men irettesatte ham for ikke å følge eksemplet til en annen forfatter (som skrev mye svakere enn Krylov). Etter å ha utøst sin harme i fabelen, klarte Ivan Andreevich likevel å lage en illustrasjon av en typisk uenighet mellom en unektelig talentfull skaper og en uvitende, men selvsikker kritiker. Konflikten er dømt til å være evig. Dens gjentatte projeksjon inn i livene våre fant sted med tidene da «kokken begynte å styre staten». For skapere som har opplevd øyeblikk med smertefull forvirring da innflytelsesrike mennesker nedlatende klappet dem på skulderen og sa direkte tull om verkene deres, er det gledelig å se en allegorisk skildring av denne kollisjonen som representert av fabelen «Eselet og nattergalen».

Kunstneriske medier

Forfatteren bruker sjenerøst å skildre karakterene, heltenes talestil og beskrive det absurde i situasjonen. Først og fremst spiller motstand inn. Eselet, personifiseringen av stahet og dumhet, står i kontrast til Nattergalen - et symbol på inspirasjon og poesi. Donkeys grove tale avslører umiddelbart hans ufine og ambisiøse natur. Han henvender seg til nattergalen på en enkel måte: kompis, mester... Eselet har hørt om nattergalens sjarmerende sang, men tviler: "... er dette virkelig flott... ferdighet?" Nattergalens svar – himmelsk sang – gleder alt rundt. Substantivet "ferdighet" brukt av eselet står i kontrast til kunsten avslørt av nattergalen.

Forfatteren tilbyr en kaskade av verb som forsterker hverandre, og formidler en unik vakker triller: «klikket», «plystret», «skimret», «trakk», «varsomt svekket», «klanget som en pipe», «spredt som en skudd." Fabelen "The Donkey and the Nightingale" skildrer den fullstendige harmonien som oppstår i naturen og i sjelene til mennesker fra nattergalens sang. Det er ikke for ingenting at forfatteren bruker høyt ordforråd her: alle lyttet til kjæledyret, det ble stille, flokken la seg. Det er et pastoralt motiv. Fortellingen når sitt klimaks når gjetergutten lytter til nattergalen som «puster litt». Så snart sangen stopper, kaster Donkey ut sin tungtveiende vurdering: "Ganske mye!" Krylov multipliserer den satiriske effekten ved å beskrive hvordan en "dyp" kritiker reagerer på sangerens ærbødige kunst: dumt "stirrer i bakken med pannen." Han "kan bare høre på Nightingale uten å kjede seg." Og selvfølgelig anser han seg selv som en stor kjenner, så han mener at det er hans plikt å undervise. Eselet bemerker viktig, ved å sette inn det dagligdagse ordet "kvikk opp", at nattergalen ville synge bedre hvis han "lærte litt" av hanen. Moralen i fabelen "Eselet og nattergalen" er uttrykt i en kort og konsist setning: "Gud, befri oss fra slike dommere." Og faktisk er falsk eselautoritet et stort hinder for kunstens vei, designet for å foredle livet.

Krylovs fabel "Eselet og nattergalen" i noteark

Handlingen til Krylovs historie inspirerte russiske komponister til å lage verk med samme navn om dette emnet. Dmitrij Sjostakovitsj, i sin komposisjon "Two Fables av I. Krylov," formidlet med ekstraordinært uttrykk sammenstøtet mellom livsposisjonene til karakterene i melodisk språk. Rimsky-Korsakovs romantikk basert på ordene i en populær fabel er også veldig uttrykksfull.

Inkompetanse, treghet, mangel på takt, manglende evne til subtile følelsesmessige impulser - dette er egenskapene som fabelen "Eselet og nattergalen" latterliggjør, eller rettere sagt, forfatteren - den strålende publisisten, poeten og oversetteren Ivan Andreevich Krylov.