Melding om Carmen-gruppen. Biografi


Populær og uten falsk beskjedenhet, en unik, ekstraordinær eksotisk popduo "Kar-man", som oversatt til engelsk betyr "mann-maskin", dannet i 1989, ble først unnfanget av Sergei Lemokh (ekte navn Ogurtsov) og Andrei Grozny (produsent). fra gruppen Blestyashchie , MF-3), men omstendighetene endret seg etter møtet mellom Sergei Lemokh og Bogdan Titomir. Sergei endret alle planene sine angående opprettelsen av et nytt musikalsk prosjekt, som senere skulle bli kalt den eksotiske popduoen "Kar-Man", nemlig han bestemte seg for å lage en mannlig duett sammen med Bogdan Titomir, og alle temaene til sangene at de skrev sammen i på den tiden var det virkelig eksotisk innhold: om land, kontinenter, byer.

Dette var den første mannlige duetten i USSR, og en duett som ikke bare fremførte sangene deres, men også hadde en hel koreografisk dans for hver sang. Kort sagt, gutta lyste rett og slett opp hjertene til mange fans av fasjonabel dansemusikk i Russland, og deres popularitet vokste eksponentielt.
Dette var tilfellet frem til 1991: det var turer, konserter, utrolig popularitet.

Og i 1991 tilbød plateselskapet Gala Records en kontrakt med enorme forpliktelser fra duomedlemmene i 10 år i forveien, som Bogdan Titomir nektet å signere, men Sergei signerte. Det var her historien om duoen sluttet og historien om Kar-Man-gruppen begynte. Det skal bemerkes at årsaken til kollapsen ikke bare kan betraktes som dette faktum, men også det faktum at Titomir og Lemokh var ekte ledere, og hver av dem i teamet ønsket å være i de første rollene.

Gutta bestemte seg for å skilles. Bogdan begynte sin solokarriere med den nå velkjente hiten fra 90-tallet, "Do as I do", og Sergei fortsatte å jobbe med Kar-Man-gruppen.
Litt mer bakgrunn: først jobbet Sergei Lemokh og Bogdan Titomir som backup-dansere for Vladimir Maltsev, som de skrev sin første sang for, for den da ikke-eksisterende eksotiske popduoen "Kar-Man" - Paris, Paris, senere ganske enkelt " Paris" (teksten og musikken ble skrevet av Sergey Ogurtsov, dvs. Lemokh) i sammenheng med det første albumet "Kar-Man" under det romantiske navnet "Around the World"

Slik så de ut på toppen av 90-tallet:

All koreografien, bildet og nesten all musikken og ordene ble gjort av Sergei Lemokh, som han fortsatte å gjøre uten Bogdan, der han forresten rekrutterte en gruppe dansere, og en jente, en solist og danser, som senere skulle bli hans kone.
Videre slutter ikke historien om Kar-Man-gruppen, og de eksisterer til i dag, her er deres siste arbeid, det er tydelig merkbart at Sergei er ganske sliten:

Full diskografi av Kar-Man:

  1. Around the World (magnetisk album - Gala 1990) (Gala/Sintez, 1991 - vinyl, gjenutgitt på CD og MC Gala Records i 1994)
  2. Carmania (Gala Records, 1991 - magnetisk album, 1992 - vinyl, utgitt på nytt på CD og MC i 1994)
  3. Russisk massiv lydaggresjon (J.S.P., 1994; 1997; 2004)
  4. Polaris (1995)
  5. Your Sexy Thing (Zeko, 1996)
  6. King of the Disc (J.S.P., 1998; 2003)

Jeg vil gjerne si at det felles arbeidet til Sergei og Bogdan absolutt er mye mer imponerende enn alt deres individuelle arbeid samlet. Men ryktene vet at Bogdan til og med tilbød Sergei å lage et felles prosjekt, men Sergei nektet kategorisk.
Nå prøver Sergei Lemokh (Sergei Ogurtsov) videre å promotere Car-Men, musikken, for å være ærlig, er veldig forskjellig fra hva den var på begynnelsen av 90-tallet. Den er vanskelig å høre på, proppet med glamorøse moderne musikalske effekter, men du finner dessverre ikke musikken som Sergei skrev der.
Selv om alle bestemmer selv hva de liker. Her er den offisielle siden

CARMEN

CARMEN (fransk Carmen) - heltinnen til P. Merimees novelle "Carmen" (1845), en ung spansk sigøyner. Bildet av K. dannes i leserens sinn som et resultat av den vanskelige prosedyren med å "overlegge" tre bilder av heltinnen. Det er betydningsfullt at alle de tre fortellerne er menn, som hver på sin måte deltar i «portrettet» av K. For den forteller-reisende, opptatt av etnografisk forskning, «viser» K. på Guadalquivir-vollen. Den unge sigøynerjenta forbløffer den nysgjerrige og respektable filisteren med sin "merkelige, ville skjønnhet" og ekstravaganse av oppførsel. For en reisende er K. et helt fremmed produkt av en fremmed verden, en psykologisk nysgjerrighet, en etnografisk attraksjon. «The Devil's Minion» vekker interesse hos den franske vitenskapsmannen, blandet med fremmedgjøring og frykt. Eksponeringen av heltinnens bilde er hennes portrett på vollen, "i det dystre lyset som strømmer fra stjernene" mot bakgrunnen av en mørkeblå elv. K. ser ut til å være inkludert i systemet av naturfenomener som hun er beslektet med. Deretter sammenligner fortelleren sigøyneren enten med en ulv, eller med en ung Cordovan-hoppe, eller med en kameleon.

Den andre fortelleren, raneren og smugleren Jose Navarro, maler et portrett av heltinnen «med kjærlighetens farger». Etter å ha forvirret Joses sjel, tvunget ham til å forråde soldatens ed, rive helten ut av hans naturlige miljø, blir K. fremstilt for ham som en heks, djevelen selv, eller til og med bare en «pen ​​jente». Men den uimotståelig attraktive, kriminelle og mystiske sigøyneren er i hovedsak like fremmed for elskeren som hun er for den reisende som kort observerte henne. Uforutsigbarheten til heltinnen, den tilsynelatende ulogiske oppførselen hennes og til slutt spådommen hennes blir av Jose sett på som fiendtlige manifestasjoner av sigøynerens livsstil.

Den tredje (og viktigste) fortelleren er forfatteren. Stemmen hans oppstår fra det komplekse kontrapunktet til stemmene til etnografens forteller og Don José, samt fra lunefulle komposisjonseffekter. Men stemmen hans smelter sammen med stemmene til to observerte fortellere, som forfatteren har et «konflikt»-forhold til. Den reisendes «lærte» interesse og soldatens urimelige, blinde lidenskap «kommenteres» av hele novellens kunstneriske struktur på en romantisk måte. Merimee skaper for heltinnen en slags "scene på en scene", der karakteren gjennomgår en slags figurativ dobling (og i vårt tilfelle til og med "tredobling": forfatter - forteller - Jose). Denne teknikken gjør bildet "stereoskopisk" og tjener samtidig til å distansere det fra leseren. "Case", "hverdagshistorie", hvis heltinne var K., til tross for lysstyrken og lettelsen av egenskapene hennes, vises i "legendarisk" belysning, og fjerner alt subjektivt og individuelt. Dermed får kjærlighetshistorien til en flyktende soldat og en sigøynerkvinne en virkelig antikk skala, uten å miste noe i psykologisk spesifisitet.

Gitt i et «trippelperspektiv» oppfattes bildet av K. likevel som håndgripelig, levende. K. er ikke den mest dydige litterære heltinnen. Hun er hardhjertet, listig, utro. "Hun løy, hun løy alltid," klager Jose. K.s løgner og hennes uforutsigbare krumspring, mørke skjulthet, har imidlertid for forfatteren (og derfor for leseren) en helt annen betydning enn den som er gitt til de "negative" manifestasjonene til heltinnen av hennes bekjente. Symbolikken i bildet av K. er forbundet med mange tråder med folklore og mytologisk kompleks, og ikke bare spansk. I skikkelse av en sigøyner viser nesten alt seg å være "meningsfullt": kombinasjonen av farger i kostymet, det hvite akasietreet som da ble gitt til Jose. En oppmerksom etnograf og følsom kunstner, Mérimée visste definitivt at rødt (det røde skjørtet i øyeblikket av heltinnens første møte med Jose) og hvitt (skjorten, strømpene) i kombinasjon er utstyrt med en mystisk betydning som forbinder blod og dødelig smerte med rensing, det feminine prinsippet med livgivende lidenskap . "Heks" og "djevel", K. er fortsatt avbildet i fantasien til poeter og kunstnere med akasieblomsten, dens uunnværlige egenskap. Denne omstendigheten er heller ikke tilfeldig. Symbolikken til akasie i den esoteriske tradisjonen til de gamle egypterne (husk at Merimee gir en legendarisk versjon av sigøynernes egyptiske opprinnelse) og i kristen kunst uttrykker spiritualitet og udødelighet. Den alkymistiske loven til Hiram, symbolisert ved akasietreet, sier: «Alle må vite hvordan de skal dø for å leve i evigheten.»

Det er mange strukturelle "gulv" av bildet av K. Dets forfedres grunnlag er utvilsomt assosiert med bildet av en heks i spansk folklore, først og fremst med de demoniske skikkelsene til Lamia og Lilith, magisk vakre, men destruktive fristelser for menn. Spesielt viktig i K. er temaet til Lilith, den apokryfe første kona til Adam, som var i en uunngåelig konflikt med den første mannen om likestilling på jorden.

K.s demoniske natur kan tolkes på forskjellige måter. Den kunstneriske heltinnen, som stadig endrer utseende ("en ekte kameleon"), er ikke uvillig til å "prøve på" djevelens maske, og forårsaker dermed Joses overtroiske redsel. Imidlertid er tilsynelatende den demoniske begynnelsen til heltinnen et emblem på det opprinnelig naturlige, i konflikt med den kristne sivilisasjonen som slaveret naturen. Den hevngjerrige, destruktive aktiviteten til "djevelens undersåtter" (mange ganger tolket av russisk filologi som sosial protest) utføres på vegne av navnløse, men essensielle krefter, personifiseringen av disse er sigøynerne. K.s løgn i dette semantiske komplekset er et uttrykk for hennes motvilje mot å bli inkludert i regelsystemet som tilbys henne av den regulerte statsmaskinen, hvis representant forresten i utgangspunktet er Jose the Soldier. Konflikten mellom elskere, som har en kompleks semantisk struktur i Merimee, er assosiert med den tragiske oppdagelsen av en utenkelig harmoni mellom samfunn og natur, og på et høyere nivå - med den evige motsetningen mellom mannlige og kvinnelige prinsipper.

Temaet kjærlighet i novellen "Carmen" er uatskillelig fra temaet død. Bildet av heltinnen oppfattes i sammenheng med den gjensidige avhengigheten av begrepene femininitet, kjærlighet og død, så karakteristisk for spansk kultur og så viktig for den europeiske filosofiske tradisjonen.

Jose begraver K. i skogen ("K. fortalte meg flere ganger om hennes ønske om å bli begravet i skogen"). I mytologier er skogens symbolikk assosiert med uttrykket av det feminine prinsippet (ettersom natt og vann for øvrig er bilder som følger heltinnen gjennom hele historien om henne). Men skogen er en modell av en verden som ikke er underlagt menneskelig lov, ikke kontrollert av staten.

Dermed er alle temaer til K. "innredet" med arketypiske motiver, noe som indikerer bildets dype forankring i verdens humanitære tradisjon. En av konsekvensene av denne omstendigheten var den svært raske tilpasningen av K.s bilde i det sosiokulturelle rommet, transformasjonen av heltinnen Merimee til den såkalte. "evig bilde", sammenlignbar i denne egenskapen med Faust og Don Juan. Allerede i 1861 publiserte Théophile Gautier diktet «Carmen», der sigøynerkvinnen fremstår som et uttrykk for grenseløs kvinnelig makt over mennsverdenen, både infernalsk og naturlig.

I 1874 skrev J. Bizet operaen «Carmen» til en libretto av A. Mellac og L. Halévy, som senere ble anerkjent som en av toppene innen operakunst. Tilsynelatende er det Bizets opera som er det første stadiet på veien til K.s transformasjon til et transkulturelt bilde. Sterk, stolt, lidenskapelig K. Bizet (mezzosopran) er en fri tolkning av den litterære kilden, ganske langt fra heltinnen Merimee, hvis kjærlighet til frihet i lidenskap fortsatt ikke er et uttømmende kjennetegn ved henne. Kollisjonen mellom K. og Jose fikk varme og lyrikk i Bizets musikk, og mistet den essensielle uavgjørligheten som var grunnleggende for forfatteren. Librettistene i operaen fjernet en rekke forhold fra K.s biografi som svekket bildet (for eksempel deltagelse i drap). En interessant litterær reminissens i bildet av operaen K. fortjener å nevnes: librettoen bruker sangen "Old Husband, Terrible Husband" fra A.S. Pushkins dikt "The Gypsies" (1824), oversatt av P. Merimee, blant andre verk av dikter. I K. Bize fant et møte mellom heltinnen Merimee med Pushkins Zemfira sted. De mest kjente utøverne av rollen som K. er M.P. Maksakova (1923) og I.K.Arkhipova (1956).

K. noveller og operaer satte sitt preg på poesien: A. Bloks syklus «Carmen» (1914), «Carmen» av M. Tsvetaeva (1917). I dag er det mer enn ti filminkarnasjoner av bildet av K. De mest kjente er «Carmen» av Christian Jacques (1943) og «Carmen» av K. Saura (1983). Den siste filmen ble laget basert på flamencoballetten av A. Gades.

Paradokset i K.s kunstneriske skjebne ligger i at operaheltinnen i stor grad overskygget bildet av Merimee. I mellomtiden, i operaens scenehistorie, er det en jevn tendens til å "vende tilbake" bildet til den litterære kilden: forestillingen til V.I. Nemirovich-Danchenko (under tittelen "Carmensita og soldaten", 1924), produksjonen av V. Felsenshtein (1973), filmen av P. Brook ("The Tragedy of Carmen", 1984). Den samme trenden følges delvis av balletten «Carmen Suite» med M.M. Plisetskaya i tittelrollen (musikalsk transkripsjon av R.K. Shchedrin, koreografi av A. Alonso, 1967).

Bildet av K., som ethvert kulturelt symbol, brukes på en rekke nivåer: høykunst, popkunst og til og med hverdagslig oppførsel (moten for "Carmen-bildet").

L.E. Bazhenova


Litterære helter. - Akademiker. 2009 .

Synonymer:

Se hva "CARMEN" er i andre ordbøker:

    - (spansk Carmen) et kvinnenavn av spansk opprinnelse, avledet fra tilnavnet til Jomfru Maria "Madonna av Karmelfjellet", der hennes opptreden fant sted. Adjektivet Carmel skilte seg til slutt fra hovednavnet og ble en diminutiv... ... Wikipedia

    L. O. (pseudonym av Lazar Osipovich Korenman) (1876 1920) skjønnlitterær forfatter. K.s første essays og skisser dekket livet til Odessa-havnens "villmenn" lumpenproletarer, gatebarn, undertrykte steinbrytere, etc. Gjenopplivingen av den revolusjonære bevegelsen i... ... Litterært leksikon

    CARMEN, Russland, 2003, 113 min. Drama. Han er en eksemplarisk politimann, ærlig og effektiv, og han forventes å bli forfremmet. Hun er en fange som soner på en tobakksfabrikk. Alle kaller henne Carmen, men ingen vet hennes virkelige navn... Encyclopedia of Cinema

    carmen- Carmen. På vegne av den spanske heltinnen i Bizets opera med samme navn. 1. Tomatpurésuppe. Molokhovets. 2. En uunnværlig egenskap til en sommergarderobe er en topp eller kort bluse med strikk, en Carmen bluse. Uke 1991 26 21. 3. sjargong. Sigøyner lommetyv. Sl....... Historisk ordbok for gallisisme av det russiske språket

    Pseudonym av Lev Osipovich Kornman (født i 1877), forfatter av talentfulle historier fra livet til Odessa-trampe (St. Petersburg, 1910) og andre... Biografisk ordbok

    - (Carmen) bedrift for utvinning og primærforedling av kobbermalm på øya. Cebu, Filippinene. Gruvedrift siden 1977 på grunnlag av gruven med samme navn åpnet i 1971. Inkluderer steinbrudd og knusing. f ku. Grunnleggende sentrum av Toledo City. Kobbermineralisering ... ... Geologisk leksikon

"Bilmann"- Sovjetisk og russisk popgruppe, populær helt på begynnelsen av 1990-tallet. Lederen for gruppen er Sergei Lemokh.

Historie

Gruppen ble grunnlagt i 1989 av Bogdan Titomir og Sergei Lemokh, som var musikere for Dmitry Malikov. Deretter, mens de jobbet som backupdanser for sangeren Vladimir Maltsev, komponerte de sangen "Paris, Paris" for ham, som de senere bestemte seg for å fremføre på egen hånd.

Opprinnelig omtalte duoen seg selv som en "eksotisk popduo". De tok navnet "Carmen" som navnet. I 1990 ble navnet endret til "Car-Man". Mens utøverne selv kommenterer, møter de på denne måten lytternes ønsker, og skjuler den første påminnelsen om den lumske spanske rivalen til dagens unge forføreriske. Navnet kan oversettes som "mann-bil". Utøvere foretrekker synonymet «reisende». Derfor hadde gruppens første album, med tittelen "Around the World" (1990), et unikt konsept: hver sang som på en eller annen måte snakker om forskjellige byer og land.

For første gang på TV "tente opp" gruppen våren 1990, på TV-kanalen "2x2", fremførte flere sanger (ukjent kilde), deretter sommeren samme år i programmet "Variety Vernissage" , med videoen "Paris", og allerede på slutten av året, oppsummert i avisen Moskovsky Komsomolets, ble duoen leder i to kategorier: "Årets oppdagelse" og "Årets gruppe".

I april 1991 forlot Bogdan Titomir prosjektet og bestemte seg for å satse på en solokarriere. Samtidig slutter ikke «Kar-man» som prosjekt å eksistere med hans avgang.

Gruppen mottok en rekke priser: "Hit-90" (1990), "50x50" (1991), "Starry Rain" (1991), "Ovation" (1991).

Sergei Lemokh deltar i tredjepartsprosjekter: han opptrer i reklamefilmer, spiller inn lydsporet for den animerte serien "Captain Pronin", skriver musikalske introer for TV-serier, etc.

Parallelt med arbeidet på Kar-man jobbet Sergei Lemokh som komponist, og skrev flere sanger for andre artister (Natalia Senchukova, Lada Dance, Natalia Gulkina, Igor Seliverstov).

Sammensatt

  • Sergey Lemokh - vokal, tekster, arrangementer.
  • Sergey Kolkov - dans.
  • Katrin Kanaeva - dans.

Tidligere medlemmer:

  • Bogdan Titomir - vokal, tekster (1989-1991).
  • Mario Francisco Diaz (Cuba) - danser.

Diskografi

Før albumet "Around the World" ble det spilt inn 3 sanger i 1990: "Man of the year", "Night with you", "Singapore". Det er også kjent at flere sanger på albumet "Karmania" ble spilt inn som en duett i 1991 ("A Guy from Africa", "Robin Hood"), men etter at Bogdan Titomir forlot gruppen, omskrev Sergei Lemokh alle vokaldelene. Den eneste overlevende sangen fra dette albumet (som duett) er "The Guy from Africa".

Antall album:

  • Jorden rundt(magnetisk album - Gala 1990) (Gala/Sintez, 1991 - vinyl, gjenutgitt på CD og MC Gala Records i 1994)
  • Carmania(Gala Records, 1991 - magnetisk album, 1992 - vinyl, gjenutgitt på CD og MC i 1994)
  • Russisk massiv lydaggresjon(J.S.P., 1994; 1997; 2004)
  • Din sexy greie(Zeko, 1996)
  • Disk King(J.S.P., 1998; 2003)
  • Nitro(Quad-disc, 2008)

Remix album:

  • Tilbake til fremtiden(J.S.P., 1999; 2003)

Samlinger:

  • Det beste fra Car-Man(Jeff Records, 1993)
  • Legender om russisk disco(Master Sound Production, 2000)
  • Legender om russisk disco. Del 2(Master Sound Production, 2001)
  • Stjernesamling(J.S.P. Records, 2001)
  • Stor samling(Quad-disc, 2009)
  • Stor samling MP3(Quad-disc, 2009)

Andre album:

  • Bo…(J.S.P., 1994; 2004, live album)
  • Polaris(Zeko, 1997, soloalbum av Lemokh)

Uutgitte album:

  • Diesel tåke 1993
  • Russisk rytmekontroll 1996
  • Car-Man 2000 2000
  • Dansemaskin 2001-2002
  • Rask og rasende 2003-2007
  • Prosjekt Tyskland(uutgitt engelsk album) 1996 - 2006

Videografi

  • Musikk (2012)
  • Danse disco (1998)
  • Sørlige Shaolin (1996)
  • Lyd aggressor (1994)
  • Mamaia kannibaler (1993)
  • Chao Bambino (1992)
  • Fyr fra Afrika (1991)
  • Dårlige russere (1991)
  • Hotel San Martino (1991)
  • London, farvel (1991)
  • Jenta mi fra Amerika (American Girl) (1990)
  • Paris (1990)

Dannet i oktober 1989. Den ble unnfanget som en "eksotisk popduo" av Sergei Lemokh (ekte navn Ogurtsov) født 14. mai 1965 og Bogdan Titomir (ekte navn Oleg Titorenko), som på den tiden jobbet som backupdansere for popen sangeren Vladimir Maltseva.

Sergei Lemokh ble uteksaminert fra Moscow Institute of Soviet Trade i 1988. Jeg bestemte meg for å ta min mors etternavn som mer egnet for sceneaktiviteter. Duetten ble umiddelbart populær. Musikerne jobbet i stilen som en "filmreiseklubb", som det fremgår av tittelen på deres første album, "Around the World", som inkluderte sanger som London, Goodbye; Paris, Paris; Cio-Cio-San. Duoen klarte å spille inn sin andre plate, "Kar-Mania", hvoretter Lemokh og Titomir brøt opp i april 1991. Bogdan begynte å jobbe solo, og Sergei, som beholdt rettighetene til navnet, rekrutterte musikere og en gruppe dansere. Nå er han gift. Har to barn, alle jenter: Alisa og Lyudmila. Men likevel, som da han var en Kar-mann-duo, elsker han kul musikk, vill sex, biler og kroppsbygging. Og han har noe å fortelle oss...igjen om Tyskland.

Bogdan Titomir er en russisk popsanger som har skapt bildet av en sexpredikant. Bogdan Titomir blir ofte kalt «den første russiske rapperen».

Som barn studerte Bogdan Titomir musikk (piano) og ønsket å gå inn i konservatoriet, men skjebnen hans viste seg annerledes.

Helt i begynnelsen av 1991 feiret "Kar-Man" årsdagen for sin eksistens, og i april 1991 brøt den eksotiske popduoen "Kar-Man" opp. Sergei Lemokh, som beholdt rettighetene til navnet og rekrutterte musikere og en gruppe dansere, fortsatte eksperimenter i den "eksotiske pop"-stilen, og Bogdan Titomir utviklet grunnlaget for populærmusikk, og introduserte "High Energy"-bevegelsen. Allerede uten Titomir ble et andre album kalt "Kar-Mania" gitt ut, som ikke er verre enn det første, enda bedre. En video ble skutt for titteltemaet "Bad Russians". "Kar-Man" vant førsteplasser i konkurransene "Shlyager-90", "50x50" (1991), "Starry Rain" (1991). I samme 1991 ble hun tildelt den nasjonale Ovation-prisen i kategorien popgruppe. I 1991 skrev Lemokh musikk til flere sanger av N. Gulkina - "Kina", "Du må bare drømme", "Ivanhoe", "Farvel for alltid".

Etter utgivelsen av to album ble en samling av de beste sangene gitt ut, som inkluderte en remiks av "Cio-Cio-San" og tre nye "Ciao, bambino" (som en video ble spilt inn for), "Is it love" og «Danse i laserrøyk». I 1993 turnerte «Kar-Man» i Russland. Samme år deltok Lemokh i filmingen av reklamefilmer for sigaretten "B.O.Y." og produkter fra Hitec. Han deltok i TV-spillet "Marathon 15 - Start", der Lemokh dessverre ikke vant (danserne hans kunne ikke svare på det enkleste spørsmålet, og han sparket dem alle). Lydsporet til tegneserien "Captain Pronin" ble spilt inn.

I 1994 ble to album, "Russian Massive Sound Aggression" og "Live...", gitt ut på en gang. Alle gruppens sanger ble skrevet av Sergei Lemokh. Mange av dem tok ledende plasser i forskjellige hitlister: "Angel of love", "Soyuz-Apollo", "This is Car-Man", "Hotel California" (danseremiks av Eagles-sangen). Videoklipp for sangene "Ciao, Bambino", "Bad Russians" og andre var veldig populære. I 1994 skrev Lemokh musikk til N. Senchukovas sang "You are not Don Juan". Også spilt inn sammen med Lika, Lada Dance, S. Vladimirskaya, V. Nechitailo, I. Siliverstov sangen "Children of the Moon".

I perioden fra 1994 til 1996 forsvant «Kar-Man» fullstendig. Ingenting blir sett, ingenting blir hørt. Og likevel, på slutten av 1996, ble det etterlengtede albumet "Your Sexy Thing" gitt ut, som rett og slett var fullt av trege sanger. I 1996 feiret teamet sitt femårsjubileum (som et soloprosjekt av Sergei Lemokh), og utgivelsen av en ny plate, "Your Sexy Thing", ble tidsbestemt til å falle sammen med den. Gruppen turnerte i Tyskland, USA, deltok i festivalene "Voice of Asia" (1996), "Slavic Bazaar", "Tavrian Games" (1997).

Beste i dag

I 1997 deltok "Kar-Man" i prosjektet "Surprise from Pugacheva", og spilte inn en remiks av sangen "Robinson" i disco-stilen. Samme år ble Sergei Lemokhs soloprosjekt "Polaris" utgitt.

Etter en kort pause ble albumet "King of Disc" gitt ut i 1998, hvor all musikk er helt i den (klassiske) "disco"-stilen. På grunn av A. Lachinovs sykdom ble utgivelsen av videoen til sangen "Dance Disco" fra albumet "King of Disc", som først dukket opp rundt begynnelsen av 1999, forsinket.

Et og et halvt år senere, i desember 1999, ble et album med remikser av gamle hits (fra 1991 til 1994) gitt ut. Det er synd at det ikke er skrevet remikser for slike sanger som (i hvert fall ikke 10, men 16 sanger var inkludert i albumet), "Sultry Istanbul", "Bad Russians", "Caribbean girl", "Sound Aggressor", " Grand Inquisitor”, etc. .d.

Siden 13. juni 2001 fant en demonstrasjon av jubileumsprogrammet til den legendariske gruppen "Kar-Man", dedikert til 10-årsjubileet for deres kreative reise, sted i Tyskland. Turen varte til 8. juli.

For omtrent 5 år siden, på hvert diskotek, beveget publikum seg energisk til den brennende rytmen til Kar-Men-gruppen og sang entusiastisk med: "This is San Francisco, a city in the disco-stil:" Den ville populariteten til gruppen ble forklart ved at det var en av få russiske grupper som begynte å spille ny, trendy dansemusikk. Så, på begynnelsen av 90-tallet, fylte gruppen stadioner, og plutselig, på toppen av sin popularitet, forsvant "Car-Man". Også "plutselig" i begynnelsen av februar i år kunngjorde Sergei Lemokh, lederen av gruppen, at han kom tilbake til "stor" showbusiness med en stor turné i Russland "Car-Men" - 10 år." Turneen startet med en stor konsert i Moskva Til det samme Solistens sprudlende energi og discoens kraftfulle drivkraft ble supplert med nye arrangementsteknologier.Konserten viste tydelig at det var for tidlig for "discoens bestefar" å trekke seg.

Alfabet-korrespondent Elizaveta Rukina møtte forsangeren, låtskriveren og hovedinspiratoren til den gjenopplivede Kar-Men Sergei Lemokh.

– Jeg har alltid vært interessert i hvor gruppen har fått navnet sitt fra...

Det var en gang i berglaboratoriet et team som het «Car-Man». Jeg kjente disse gutta godt, vi spilte på konserter sammen. Da kjellerrockens epoke tok slutt, gikk teamet hver sin vei. Men jeg likte navnet veldig godt, og jeg tok det for mitt kommersielle prosjekt: det betyr «mann-maskin». Enkelt og veldig egnet for den typen musikk jeg jobber med.

– Det er annonsert et stort program med konserter i hele Russland og en stor turné i utlandet. «Kar-Man» kommer til «den store scenen» igjen?

Jeg tror ja. Vi presenterer et nytt program dedikert til tiårsjubileet for gruppen. Hvor ellers kan man feire et jubileum hvis ikke hjemme? Vel, dessuten jobber jeg nå med produksjonsselskapet Music Hammer. Vi har forberedt og gitt ut det første albumet i serien "Legends of Russian Disco". Dette er en slags oppsummering av århundret som har gått; albumet inneholder de mest kjente disco-hitene. I tillegg forberedes mange interessante overraskelser, så fansen vil ikke kjede seg.

– Er det noen fundamentalt ny idé i albumet som forberedes for utgivelse?

Selvsagt har jeg. Generelt er det nå veldig vanskelig å gjøre noe nytt, siden i mainstream av dansemusikk er det nesten umulig å overraske lytteren. Men jeg trener på å blande stiler. Ren stil er privilegiet til DJs. De satte alt på sin plass.

– Hvilke stiler foretrekker du innen dansemusikk?

For eksempel "etno". Jeg liker å jobbe med tradisjonell kinesisk eller japansk musikk. Jeg liker lyden av orientalske motiver i et hardt dansetempo. Og selvfølgelig elsker jeg å jobbe med disco. Den siste bølgen i Vesten er "80-tallsstil". I det nye albumet mitt mikset jeg alt veldig smart, for eksempel vil det bli brukt live rytmeseksjoner. Jeg kom akkurat tilbake fra Tyskland, jeg var på den siste Mayday-festivalen. Disco er veldig populært hos dem. Det er en gruppe som heter "Spike", super populær i Tyskland, kanalen "Viva" spiller av videoene deres nesten konstant. Ingen her vet om dem.

- Mange av fansen din har ikke hørt noe om deg på lenge. Hva var grunnen til en så lang ferie for gruppen?

Vi sluttet egentlig ikke å jobbe. Spesielt opptrådte vi konstant i Slava-klubben i tre år på rad. Det var ingen utbredt omtale på TV eller i «prestisjefylte» klubber, men det betyr ikke at vi stoppet vår virksomhet helt. I tillegg ga vi ut et album hvert år. De siste albumene er "King of Disco" (1998) og en samling remikser "Back to the Future" (1999). Så ingenting stoppet. Jeg hadde tilbud om å jobbe i Tyskland og Canada, selv om ingenting har kommet ut av det ennå, men tilbudene er fortsatt gyldige. I løpet av denne samme tiden laget Alexey Lachinov og jeg en datavideo, som tok andreplassen i en datagrafikkkonkurranse. Nå kalles dette klippet på Internett det raskeste og mest sofistikerte.

Georges Bizet (levde 1838-1875) «Carmen» basert på novellen med samme navn av Prosper Merimee har nå fått verdensomspennende berømmelse. Populariteten til det musikalske verket er så stor at det i mange teatre fremføres på nasjonalspråket (inkludert i Japan). Sammendraget av operaen "Carmen" av Bizet tilsvarer generelt plottet til romanen, men det er noen forskjeller.

Opera produksjon

Det kan virke overraskende for en moderne lytter at den første oppsetningen av operaen, som fant sted 3. mars 1875 i Paris (Opera-Comique Theatre), var en fiasko. Den skandaløse debuten til «Carmen», akkompagnert av en overflod av anklagende kommentarer fra franske journalister, hadde likevel sin positive effekt. Verket, som fikk så bred respons i pressen, kunne ikke unngå å tiltrekke seg verdens oppmerksomhet. Omtrent 50 forestillinger fant sted på scenen til Comic Opera Theatre alene under premieresesongen.

Ikke desto mindre ble operaen etter en tid trukket tilbake fra showet og kom tilbake til scenen først i 1883. Forfatteren av operaen "Carmen" selv levde ikke for å se dette øyeblikket - han døde plutselig i en alder av 36, tre måneder etter premieren på hans store verk.

Operastruktur

Bizets opera Carmen har en firedelt form, hvor hver akt innledes med en egen symfonisk pause. Alle ouverturer av verket i deres utvikling inneholder musikalsk materiale som i en eller annen grad representerer en gitt handling (generelt bilde av hendelser, tragisk forutanelse, etc.).

Handlingssted og spesifikke karakterer

Handlingen til operaen «Carmen» finner sted i byen Sevilla og omegn (Spania) i begynnelsen. 1800-tallet. Den spesifikke karakteren til karakterene valgt av forfatteren av operaen var noe provoserende for den tiden. Bildene av vanlige tobakksfabrikkarbeidere som oppførte seg ganske frekt (noen av dem røyker), soldater, politifolk, samt tyver og smuglere var i strid med det sekulære samfunnets strenge krav.

For på en eller annen måte å jevne ut inntrykket skapt av et slikt samfunn (kvinner med lett dyd, ustadige i sine følelser; menn som ofrer ære i lidenskapens navn, etc.), forfatteren av operaen "Carmen", sammen med forfatterne av librettoen, introdusere en ny karakter i verket. Dette er bildet av Michaela - en ren og uskyldig jente, som ikke var i romanen til Prosper Merimee. På grunn av denne heltinnen, rørende i hennes kjærlighet til Don Jose, får karakterene større kontrast, og verket får på sin side større dramatikk. Dermed har sammendraget av librettoen til operaen "Carmen" sine egne detaljer.

Tegn

Karakter

Vokal del

mezzosopran (eller sopran, kontralto)

Don José (Jose)

Joses brud, en bondekvinne

Escamillo

tyrefekter

Romendado

smugler

Dancairo

smugler

Frasquita

venn Carmen, sigøyner

Mercedes

venn Carmen, sigøyner

Lilya Pastya

gjestgiver

ingen vokal

Guide, sigøynere, smuglere, fabrikkarbeidere, soldater, offiserer, picadorer, tyrefektere, gutter, unge mennesker, mennesker

Første handling

La oss se på sammendraget av operaen "Carmen". Sevilla, bytorget. Varm ettermiddag. Fritidssoldater står utenfor brakkene, ved siden av en sigarfabrikk, og diskuterer kynisk forbipasserende. Michaela nærmer seg soldatene - hun leter etter Don Jose. Når hun finner ut at han ikke er der nå, går hun flau. Vaktskiftet begynner, og Don Jose dukker opp blant dem som tok opp vaktholdet. Sammen med sjefen sin, kaptein Zuniga, diskuterer de attraktiviteten til sigarfabrikkarbeidere. Klokken ringer – det er pause på fabrikken. Arbeiderne løper ut på gaten i en folkemengde. De røyker og oppfører seg ganske frekt.

Carmen kommer ut. Hun flørter med unge menn og synger sin berømte habanera ("Kjærlighet har vinger som en fugl"). På slutten av sangen kaster jenta en blomst på Jose. Arbeiderne ler av flauheten hans, og vender tilbake til fabrikken.

Michaela dukker opp igjen med et brev og en gave til Jose. Duetten deres "What the Relatives Said" høres ut. På dette tidspunktet begynner en forferdelig støy på fabrikken. Det viser seg at Carmen hugget en av jentene med en kniv. Jose mottar ordre fra sjefen om å arrestere Carmen og ta henne med til brakkene. Jose og Carmen blir stående alene. Seguidillaen "Near the Bastion in Sevilla" lyder, der jenta lover å elske Jose. Den unge korporalen er fullstendig fascinert. Men på vei til brakken klarer Carmen å dytte ham vekk og rømme. Som et resultat blir Jose selv tatt i varetekt.

Andre akt

Vi fortsetter å beskrive sammendraget av operaen "Carmen". To måneder senere. Tavernaen til Lilyas Pastya, Carmens venn, er selve stedet der den unge sigøyneren lovet å synge og danse for Jose. Her råder uhemmet moro. Blant de viktigste besøkende er kaptein Zuniga, kommandør Jose. Han prøver å beile til Carmen, men han lykkes ikke særlig godt. Samtidig får jenta vite at Joses varetektsperiode er over, og dette gjør henne glad.

Tyrefekteren Escamillo dukker opp og fremfører de berømte kupettene «Toast, venner, jeg aksepterer din». Tavernaens gjester blir med i hans sang unisont. Escamillo er også fascinert av Carmen, men hun gjengjelder ikke.

Det begynner å bli sent. Jose dukker opp. Fornøyd over ankomsten hans, eskorterer Carmen de gjenværende besøkende fra tavernaen - fire smuglere (bandittene El Dancairo og El Remendado, samt jentene Mercedes og Frasquita). En ung sigøyner danser for Jose, slik han ble lovet før arrestasjonen. Utseendet til kaptein Zunig, som også kom på date med Carmen, ødelegger imidlertid den romantiske atmosfæren. En krangel bryter ut mellom rivalene, klare til å eskalere til blodsutgytelse. Sigøynerne som kommer i tide klarer imidlertid å avvæpne kapteinen. Don Jose har ikke noe annet valg enn å forlate sin militære karriere. Han slutter seg til en smuglergjeng, til Carmens glede.

Tredje akt

Hva mer forteller oppsummeringen av operaen «Carmen» om? Et idyllisk naturbilde, på et tilbaketrukket sted blant fjellene. Smuglerne har en liten pause. Don Jose lengter etter hjem, etter bondeliv; smuglerhandelen appellerer ikke til ham i det hele tatt - bare Carmen og hans lidenskapelige kjærlighet til henne tiltrekker ham. Den unge sigøyneren elsker ham imidlertid ikke lenger, og ting nærmer seg et brudd. Ifølge spådommen til Mercedes og Fransquita er Carmen i livsfare.

Stoppet er over, smuglerne går på jobb, bare Jose gjenstår for å passe på de forlatte varene. Plutselig dukker Michaela opp. Hun fortsetter å lete etter Jose. Arien hennes "Jeg forsikrer meg selv forgjeves" lyder.

På dette tidspunktet høres lyden av et skudd. Michaela gjemmer seg redd. Det viser seg at Jose, som så Escamillo, var skytteren. En tyrefekter forelsket i Carmen leter etter henne. En kamp begynner mellom rivalene, som uunngåelig truer Escamillos død, men Carmen, som kommer i tide, klarer å gripe inn og redde tyrefekteren. Escamillo drar og inviterer til slutt alle til opptredenen hans i Sevilla.

I neste øyeblikk oppdager Jose Michaela. Jenta forteller ham den triste nyheten - moren hans er døende og ønsker å ta farvel med sønnen før hennes død. Carmen er foraktelig enig i at Jose bør dra. I sinne advarer han henne om at de vil møtes igjen, og bare døden kan skille dem. Jose skyver Carmen grovt unna, og drar. Tyrefekterens musikalske motiv låter illevarslende.

Fjerde akt

Følgende er en oppsummering av operaen "Carmen" om de festlige festlighetene i Sevilla. Innbyggere i byen i smarte klær er alle i påvente av tyrefekting-forestillingen. Escamillo skal etter planen opptre på arenaen. Snart dukker tyrefekteren opp, arm i arm med Carmen. Den unge sigøynerkvinnen er også kledd med stor luksus. En duett av to elskere lyder.

Escamillo, og bak ham skynder alle tilskuerne inn i teatret. Bare Carmen gjenstår, til tross for at Mercedes og Fransquita klarer å advare henne om at Jose gjemmer seg i nærheten. Jenta sier trassig at hun ikke er redd ham.

Jose kommer inn. Han er såret, klærne hans er blitt til filler. Jose ber jenta komme tilbake til ham, men får bare et foraktelig avslag som svar. Den unge mannen fortsetter å insistere. En sint Carmen kaster ham gullringen han ga ham. På dette tidspunktet lyder et kor bak scenen, som glorifiserer seieren til tyrefekteren, Joses heldige rival. Jose mister forstanden, og tar frem en dolk og kaster den inn i elskeren sin akkurat i det øyeblikket den entusiastiske folkemengden i teatret ønsker velkommen Escamillo, vinneren av tyrefektingen.

Den festlige folkemengden strømmer ut av teatret og ut på gaten, hvor et forferdelig bilde åpner seg foran øynene deres. En mentalt ødelagt Jose med ordene: «Jeg drepte henne! Å, min Carmen!..” - faller for føttene til sin døde elsker.

Dermed er "Carmen" en opera, hvis sammendrag kan beskrives i nesten to setninger. Imidlertid kan spekteret av menneskelige følelser og lidenskaper som heltene i arbeidserfaringen ikke formidles med noen ord - bare med musikk og teatralsk skuespill, som Georges Bizet og operaskuespillerne klarte å oppnå mesterlig.