Muzicalul Anna Karenina care joacă. „Anna Karenina”, sau coșmarul lui Lev Nikolaevici...


Castingul pentru noua producție de teatru a fost finalizat "Moscova operetă » "Anna Karenina". Producătorii musicalului i-au informat pe fanii genului despre distribuția completă a trupei.

În ultimele luni, echipa de creație a noului musical a ales cei mai puternici artiști ai genului pentru a participa la proiect. Până în ultima clipă, numele celor care aveau să întrupeze imaginile celebrelor personaje din romanul lui Lev Tolstoi pe scena Teatrului de Operetă din Moscova au fost ținute secrete.

La începutul lunii mai, creatorii celor mai de succes musicaluri rusești "Monte Cristo"Și „Contele Orlov” au ridicat vălul secretului prin anunțarea numelor principalelor interpreți ai rolului Anna Karenina - au devenit Ekaterina GusevaȘi Valeria Lanskaya. Astăzi selecția dificilă este complet finalizată.

„Nu a fost o coincidență că ne-a luat atât de mult să luăm o decizie,– spun producătorii Vladimir TartakovskiȘi Alexey Bolonin, - a trebuit să ne confruntăm cu o „dificultate” complet unică și plăcută pentru orice producător: în timpul procesului de casting, nu doar am considerat artiști demni care puteau face față unui material vocal și dramatic complex, am avut ocazia să alegem cu adevărat ce este mai bun dintre cei mai buni! Drept urmare, am reușit să adunăm cea mai puternică distribuție, care, împreună cu echipa de creație, va prezenta publicului o producție incredibil de mare, strălucitoare și incitantă la începutul lunii octombrie.”

Nume Teona Dolnikova, Serghei Lee, Igor Balalaev, Olga Belyaeva, Andrei Alexandrina, Liki Rull, Alexandra Marakulinași altele - sunt bine cunoscute fanilor Teatrului de Operetă din musicalurile „Monte Cristo” și „Contele Orlov”.

De asemenea, noi interpreți se vor alătura trupei Anna Karenina: pentru prima dată vor apărea pe scena Teatrului de Operetă din Moscova Andrei Birin(musicale MAMMA MIA!, „Frumoasa și Bestia”, „Producătorii”, „Nu poți alege vremurile”, etc.), Maxim Zausalin(musicale „The Bezzlers”, „Crime and Punishment”, „All About Cinderella”), precum și un solist al Teatrului Bolșoi Oksana Lesnichaya.

O surpriză plăcută pentru fanii musicalului va fi participarea vedetelor de gen la producție. Dmitri ErmakȘi Natalia Bystrova.

„Sunt foarte încântat și mă simt literalmente ca un elev de la școala de teatru în primul an!- recunoaște Dmitri Ermak, - Ne confruntăm cu o sarcină serioasă: întreaga echipă de creație a Annei Karenina se confruntă cu o căutare uriașă, pentru că creăm ceva complet unic, nou, pe care niciun spectator nu l-a mai văzut până acum. Recunosc, după rolul meu din celebrul „Fantoma Operei”, mi-a fost extrem de greu să mă decid asupra următorului proiect; dar când am venit la casting la Teatrul de Operetă, mi-am dat seama că rolul lui Vronsky era o alegere ideală! Poate deveni o nouă înălțime profesională pentru mine și un mare cadou creativ. Este foarte dificil, dar incredibil de interesant - să combinați într-o singură producție clasicii nemuritori ai lui Lev Nikolaevich Tolstoi și materialul muzical modern al lui Roman Ignatiev".

Tinerii soți și părinți din viața reală pe scenă nu vor prezenta o poveste de dragoste romantică: Dmitry și Natalia vor juca rolurile lui Vronsky și Kitty, al căror cuplu ar fi putut deveni exemplar după standardele societății nobile din acea vreme, dar, cu apariția Annei Karenina, nu a funcționat.

„Dima și cu mine am apărut pe scenă de mai multe ori împreună într-o varietate de proiecte: am jucat dragoste pasională, ne-am încercat în relații amicale, paterno-educative, dar încă nu am avut ocazia să fiu mireasa pe care a abandonat-o. Să vedem cum e!- Natalia Bystrova zâmbește, - Peste zece ani de lucru în genul muzical, am purtat o rochie de mireasă de sute de ori, această ținută a devenit chiar costumul meu iconic, un fel de talisman. Și în Anna Karenina, în ciuda poveștii triste cu Vronsky, eroina mea - ca și mine în viață - va fi în cele din urmă foarte fericită în căsătorie"..

„Anna Karenina” este una dintre cele mai cunoscute opere ale literaturii clasice mondiale. Povestea dragostei pasionale și dramatice dintre soția oficialului Karenin Anna și strălucitul tânăr ofițer Alexei Vronsky se desfășoară pe fundalul vieții luxoase a societății nobile și a imaginilor pitorești ale vieții țărănești din a doua jumătate a secolului al XIX-lea. Psihologismul subtil și emoționalitatea profundă a romanului lui Lev Tolstoi îl fac cu adevărat nemuritor: timp de aproape un secol și jumătate, cartea a fost republicată în mai multe milioane de exemplare în toată lumea; și tocmai acest roman al lui Lev Tolstoi este cea mai filmată operă clasică din lume - din 1910, au fost filmate peste 30 de versiuni de film.

SOLISTI MUZICALULUI „ANNA KARENINA”

Anna Karenina: Olga Belyaeva / Ekaterina Guseva / Valeria Lanskaya

Alexey Vronsky: Dmitri Ermak / Serghei Li

Alexey Alexandrovich Karenin: Igor Balalaev / Alexander Marakulin

Kitty Shcherbatskaya: Natalia Bystrova / Teona Dolnikova / Anna Podsvirova

Constantin Levin: Denis Demkiv / Vladislav Kiryukhin

Steve Oblonsky: Andrei Alexandrin / Maxim Novikov

Prințesa Betsy Tverskaya: Karine Asiryan / Natalya Sidortsova

Administrator: Andrey Birin / Maxim Zausalin

Patty: Olga Kozlova / Oksana Lesnichaya

Contesa Vronskaya: Anna Gucenkova / Lika Rulla

Prințul Șcerbatski: Alexander Markelov / Vyacheslav Shlyakhtov

Prințesa Shcherbatskaya: Ella Merkulova / Elena Soshnikova

ANSAMBLU MUZICAL „ANNA KARENINA”

Karina Adegamova, Evgeny Bezgin, Zakhar Kotyshev, Liliya Kuznetsova, Konstantin Leshchenko, Vita Pestova, Vasily Remchukov, Nikolay Rubtsov, Anastasia Sivaeva, Marina Torkhova.

BALETUL MUZICALUI „ANNA KARENINA”

Roman Andreikin, Ulyana Bachernikova, Lyubov Vakhtina, Alexandra Vvedenskaya, Vitaly Vishnyakov, Maria Vishnyakova, Sofya Gaidukova, Natalia Gololobova, Edgar Golosnoy, Alexey Degtyarev, Daniil Isupov, Yulia Kuli-Zade, Denis Moshonkin, Vladi Nunez Pannovro, D Maxim Niko Pannovro , Polina Pshindina, Elena Romanova, Ilya Tokarev.

", Moscova, Rusia .

YouTube enciclopedic

    1 / 3

    ✪ „Când vine pasiunea”

    ✪ Anna Karenina muzical 2017 Ekaterina Guseva - viscol

    ✪ „Da, da, da, să vorbim, domnilor”

    Subtitrări

Poveste

8 octombrie 2016 creatorii celor mai populare muzicale rusești „Count Orlov” și „Monte Cristo” au prezentat publicului din Moscova cu o voce tare. prim-ministrul - muzical „Anna Karenina”, bazat pe una dintre cele mai populare lucrări ale lui Leo Nikolayevich Tolstoi.

Despre planurile de a pune în scenă muzicalul „Anna Karenina” producători Vladimir Tartakovsky și Alexey Bolonin au anunțat în martie 2015. Etapa de selecție preliminară pentru trupa piesei a avut loc în noiembrie. Peste o mie de candidați au fost trimiși acolo. Pe 1 și 2 februarie 2016 a avut loc așa-numitul „casting de vedete”. Castingul „Anna Karenina” a reunit sute dintre cei mai puternici artiști ai genului, printre care s-au numărat atât vedete recunoscute ale musicalului rus, cât și colegii lor mai puțin celebri. Ca urmare a unei selecții complexe în mai multe etape, a inclus și trupa musicalului "cel mai bun dintre cei mai buni": principalii interpreti ai rolului Annei Karenina au fost Ekaterina Guseva și Valeria Lanskaya. Numele lui Serghei Lee, Lika Rull și alții sunt binecunoscute fanilor din muzicalele Monte Cristo și Contele Orlov. În Anna Karenina vor evolua și interpreți noi în teatrul de operetă: Andrei Birin (MAMMA MIA!, Frumoasa și Bestia etc.), Maxim Zausalin (Crime și pedeapsă, Totul despre Cenușăreasa etc.) vor urca pe scena acesteia pentru prima dată .), precum și solistul Teatrului Bolșoi Oksana Lesnichaya. O surpriză plăcută pentru fanii musicalului a fost participarea la producția vedetelor genului, cuplul căsătorit Dmitry Ermak (Fantoma Operei, Zorro etc.) și Natalia Bystrova (MAMMA MIA!, Mica Sirenă, etc.).

Libret„Anna Karenina” a fost scrisă de celebrul poet și dramaturg rus, autoarea a peste cincizeci de cântece populare - Yuliy Kim. Compozitor muzical - Roman Ignatiev, creatorul designului muzical pentru cea de-a treia producție a teatrului de operetă. Regizor de scenă performanță - Alina Chevik, care lucrează cu succes în genul operetei și muzicale de mulți ani. Coregraf- Artista onorată a Rusiei Irina Korneeva, coregrafă cu cea mai largă gamă de dans. Teatrele din Sankt Petersburg sunt responsabile pentru artă și design de iluminat artiștilor Vyacheslav Okunev și Gleb Filshtinsky, ale căror lucrări sunt bine cunoscute în teatrele de renume mondial La Scala, Metropolitan Opera, Mariinsky și Bolshoi. Machiaj și coafuri Spectacolul este creat de stilistul și makeup artistul Andrei Drykin, care a lucrat în diferite momente la platouri de filmare pentru cele mai mari publicații glossy din lume și prezentări de modă internaționale. În 2016, directorul muzical al musicalului „Anna Karenina”, Konstantin Khvatynets, care este dirijor invitat al principalelor teatre muzicale ale capitalei și dirijorul șef al Teatrului de Operetă, s-a alăturat echipei de creație a creatorilor de muzicale de la Operetă. Teatru.

Despre muzical

O performanță strălucitoare, incitantă, emoțională și de înaltă tehnologie bazată pe una dintre cele mai mari lucrări ale lui Lev Nikolaevici Tolstoi. „Anna Karenina” este o capodoperă clasică mondială despre relația dintre un bărbat și o femeie. Povestea dramatică de dragoste a unei doamne căsătorite Anna Karenina și a unui tânăr ofițer genial Alexei Vronsky se desfășoară pe fundalul splendorii și luxului vieții nobiliare din a doua jumătate a secolului al XIX-lea.

Personajele musicalului experimentează sentimente vii și contradictorii: dragoste și trădare, pasiune și datorie, speranță și disperare. Și deși suntem despărțiți de ceea ce se întâmplă pe scenă de aproape un secol și jumătate, evenimentele care se desfășoară în fața ochilor publicului sunt cu adevărat captivante și incitante: în orice moment sunt aproape și de înțeles de toată lumea.

„Anna Karenina” este un mare roman rusesc, o capodopera mondială absolută pentru toate timpurile - întotdeauna relevantă, apropiată și de înțeles pentru fiecare dintre noi. Aceasta este o poveste care nu are răspunsuri clare, îți oferă posibilitatea de a gândi, compara și empatiza. Și limbajul muzical, ca nimeni altul, este capabil să transmită pe deplin versatilitatea și profunzimea romanului lui Lev Nikolaevici Tolstoi. Am reunit o echipă fantastică din cei mai buni dintre cei mai buni: autori, regizori, artiști și nu avem nicio îndoială că performanța noastră va fi primită și apreciată în mod corespunzător de către public.”

Creatori

Producători - Alexey Bolonin și Vladimir Tartakovsky

Compozitor - Roman Ignatiev

Regizor de scenă - Alina Chevik

Coregraf - Irina Korneeva

Designer de producție - Vyacheslav Okunev

Artist de machiaj și coafură - Andrey Drykin

Director muzical - Konstantin Khvatynets

Personaje

Anna Karenina O nobilă doamnă din Sankt Petersburg. Soția lui Alexei Karenin, cu care împarte un fiu în vârstă de opt ani. Pentru că și-a înșelat soțul și a avut un copil cu iubitul ei, ea devine o proscrisă în societate. El găsește o cale de ieșire din situație prin propria moarte.
Alexei Vronsky A fost crescut într-o familie aristocratică bogată. Grafic. Se îndrăgostește de Anna la prima vedere. Sentimentul este reciproc. Ca urmare a relației lor amoroase, se naște o fiică. Rămas fără Anna, pleacă să caute moartea în război.
Alexey Karenin soțul Annei. El aude repede zvonuri despre povestea de dragoste dintre soția sa și Vronsky. El o iartă pe Anna pentru trădarea ei, dar ea decide să-și dea lotul cu Vronsky.

Distribuție

Rol Artiști
Anna Karenina Ekaterina Guseva, Valeria Lanskaya, Olga Belyaeva
Alexei Vronsky

Deși nu este prima dată când romanul lui Tolstoi este adus pe scena teatrului muzical, versiunea Teatrului de Operetă, prezentată în toamna lui 2016, este cea mai ambițioasă.

Musicalul are o distribuție vedetă de artiști: Ekaterina Guseva, Valeria Lanskaya și Olga Belyaeva în rolul Anna, Igor Balalaev și Alexander Marakulin în rolul Karenin, Serghei Lee și Dmitry Ermak în rolul lui Vronsky. Rolurile rămase includ Natalia Bystrova, Andrei Birin, Maxim Zausalin, Natalya Sidortsova, Anna Guchenkova, Lika Rulla și alții.

„Anna Karenina” este al treilea proiect original al creatorilor musicalurilor „Monte Cristo” și „Contele Orlov”. Partitura a fost compusă de compozitor Roman Ignatievși libretist Yuliy Kim, piesa a fost pusă în scenă de regizor Alina Chevik, au fost responsabili de proiectare Gleb Filshtinsky(lumină) și Viaceslav Okunev(decoruri și costume), pentru coregrafie - Irina Korneeva.

Acesta este un spectacol incredibil de luminos: peisajul virtual este utilizat în mod activ în proiectarea spectacolului. Pe scenă sunt 9 ecrane de proiecție (8 dintre ele sunt montate pe structuri mobile), datorită cărora privitorul se găsește fie în sălile de bal, fie pe peronul gării, fie la cursele de cai, fie la operă, sau in sat. Elementele vizuale, în special conținutul multimedia, se echilibrează adesea în pragul kitsch-ului, dar se pare că muzicale pe temă rusă nu pot face fără acest lucru. Peste 300 de costume au fost realizate din țesături italiene și franceze în atelierele din Moscova și Sankt Petersburg și sunt foarte bune.

Musicalul „Anna Karenina” la Teatrul de Operetă. Foto: RIA Novosti/Ekaterina Chesnokova

Regizorii au pregătit câteva soluții izbitoare pentru a surprinde publicul: una dintre scenele „Annei Karenina” are loc pe un patinoar, celebra soprană de coloratură Oksana Lesnichaya apare într-un rol cameo al celebrei dive italiene de operă Adelina Patti și, de desigur, o locomotivă cu abur aproape în mărime naturală intră pe scenă.

Spre deosebire de alte musicaluri Ignatiev/Kim, Anna Karenina este cel puțin parțial acompaniată de o orchestră, iar aceasta este probabil principala realizare a producției - instrumentele cu coarde și suflat adaugă culoare și scară acompaniamentului muzical. Punctele slabe includ un libret neclar, versuri dubioase care amintesc mai mult de versurile pentru melodii pop (care sunt în esență numerele muzicale de la Roman Ignatiev), interpretarea neuniformă, caracterul inserat al numerelor coregrafice și lipsa unei lucrări regizorale atente, tradiționale pentru musicaluri ale Teatrului de Operetă. În general, producția este tolerabilă, mai ales în comparație cu predecesorul său și mai controversat - muzical „Contele Orlov”.

Anna Karenina este primul musical rus care a lansat propria sa aplicație pentru iOS și Android. În ea puteți asculta toate numerele din piesa interpretată de diverse distribuții și puteți crea propria listă de redare.

Recenzii și recenzii de la critici
la musicalul „Anna Karenina” din Moscova

Valery Kichin, Rossiyskaya Gazeta:

Din primele momente a devenit clar că nu am văzut niciodată așa ceva „la teatru”.<...>Tolstoi este prezent în mod invizibil în piesă - cel mai dramatic dintre toate muzicalele născute vreodată pe scenele muzicale.
Citiți recenzia completă

Ekaterina Kretova, Marina Raikina, Moskovsky Komsomolets:

Dramaturgul Yuliy Kim și compozitorul Roman Ignatiev și-au oferit versiunea convingătoare - text poetic și muzică în stilul rockului simfonic european. Pentru prima dată, Opereta din Moscova a folosit o orchestră live condusă de Konstantin Khvatynets într-un musical de acest format. Și regizoarea Alina Chevik a combinat cu pricepere legile și regulile muzicalului clasic.
Citiți recenzia completă

Svetlana Naborshchikova, Izvestia:

Valoarea principală a performanței este că poate interesa atât fanii muzicalilor care sunt familiarizați cu sursa originală din versiunea prescurtată pentru Internet, cât și cunoscătorii Tolstoi.
Citiți recenzia completă

Bilete pentru muzicalul „Anna Karenina”
și un afiș pentru spectacolele viitoare

Muzicalul „Anna Karenina” este difuzat în blocuri; biletele pot fi achiziționate de pe site-ul oficial al proiectului, de la casele de bilete ale teatrului și orașului, precum și de la marii operatori de bilete de pe internet.

Una dintre cele mai importante premiere ale acestei toamne este un nou musical grandios de la creatorii nu mai puțin șocante „Monte Cristo” și „Contele Orlov”, de data aceasta bazat pe romanul cult cu același nume al lui Lev Tolstoi. Cea mai mare capodoperă a clasicilor lumii a început să strălucească pe scena Teatrului de Operetă cu culori noi - de fapt, poetul și dramaturgul Yuliy Kim, autorul libretului pentru Anna Karenina, a rescris opera mastodontului literaturii mondiale, adaptând complotul său pentru scena modernă și acțiune de două ore și jumătate.
Conturul este în general același. Rusia, a doua jumătate a secolului al XIX-lea. Un tânăr ofițer, o doamnă căsătorită, dragoste, pasiune, trădare, bârfă, disperare și un deznodământ dramatic inevitabil.
În general? Mi-a plăcut performanța - spectaculoasă, frumoasă, bogată, strălucitoare, high-tech, bogată, incitantă, emoționantă. Povestea este redesenată cu competență și, în ciuda reducerii timpului de scenă la două ore și jumătate, pare destul de integrală și independentă. Personajele sunt memorabile, carismatice și interesante. Dinamica acțiunii te ține în mod constant în suspans și, datorită efectelor speciale puternice, chiar ți-e frică să clipești și să respiri în caz că îți scapă ceva. Într-un cuvânt, spectacolul s-a dovedit a fi un succes - destul de la nivelul muzicalurilor mondiale, ca, într-adevăr, toți predecesorii „Annei Karenina” pe scena Teatrului de Operetă sau, de exemplu, a Teatrului Pușkin.
Deși, dacă te uiți la detalii, apar multe neajunsuri minore. În special, am observat că toate muzicalele moderne interne de această amploare s-au transformat într-un produs pop pur comercial și sunt puse, după cum se spune, pe o linie de asamblare. Au încetat să mai fie diferiți unul de celălalt. Sume uriașe de bani investite în decorațiuni extrem de colorate și uimitor de mare, de fapt, încearcă doar să-și ia ochii de la acompaniamentul muzical și versurile destul de mediocre. Muzica (autorul căreia, ca și în cele două reprezentații anterioare ale teatrului, a fost Roman Ignatiev) este frumoasă, pătrunzătoare, emoționantă, dar absolut aceeași și scrisă ca și cum ar fi o copie carbon - multe compoziții fac ecou spectacole anterioare și nu numai cele casnice. Nu văd idei noi, tendințe noi sau chiar ceva original și interesant. Am văzut și am auzit deja toate acestea de mai multe ori. Puțin plictisitor. Același lucru este valabil și pentru cuvinte - rima, dimensiune, sunet, texte - repetări, repetări, repetări. În loc să creeze ceva nou, autorii folosesc o formulă dovedită, care generează venituri garantate - luați și ajustați ușor ceea ce funcționează. Sentimentul de déjà vu este constant și fără sfârșit.
În ceea ce privește interpretarea operei - da, se păstrează intriga generală, povestea Annei Karenina este transmisă foarte bine - este interesant de urmărit, tot ce se întâmplă pe scenă este ușor de înțeles chiar și pentru un spectator care nu a deschis niciodată romanul, așa că Yuliy Kim și-a făcut față perfect sarcinii. Singurul lucru care m-a surprins a fost plasarea accentelor. Soarta Annei a fost mult simplificată (de exemplu, a doua ei sarcină de la Vronsky a fost complet întreruptă), în timp ce diferite episoade care nu au afectat în mod deosebit povestea au fost lăsate (în special, am crezut sincer că Levin și Oblonsky vor fi tăiați cu totul, pentru că ceea ce a rămas din povestea lor pentru imaginea de ansamblu și, mai mult, dezvoltarea intrigii s-a dovedit a fi complet neimportant). În general, în încercarea de a acoperi cât mai mult posibil, autorii s-au răspândit subțire și nu au acoperit lucrurile importante. Astfel, tot psihologismul romanului, pe care până și Dostoievski l-a lăudat atât de mult, practic a dispărut, lăsând loc doar unei povești pop în spiritul filmelor indiene. Poza este în detrimentul psihologismului. Un muzical pop clasic, cu mai mult pop decât voce de operă și mișcări standard binecunoscute, fără nicio încercare de a aduce ceva nou genului. O privire superficială asupra istoriei fără nici cea mai mică încercare de analiză dramatică. Aceeași adaptare cinematografică de la Hollywood (sau, mai degrabă, Bollywood). Acest lucru nu este nici rău, nici bun. E doar la modă și la realitate.
Dar regia este la cel mai înalt nivel! Alina Chevik, care creează cu succes muzicale și operete de multă vreme, a avut o senzație uimitor de subtilă pentru starea de spirit a lucrării și modul de a prezenta această sau acea scenă, în urma căreia s-a întâmplat cea mai naturală magie pe scenă - un joc de lumini vrăjitor, efecte uluitoare când scena se transformă într-o clipă din sala de bal la peron cu trenul care se apropie. Mi-au plăcut tranzițiile dintre acțiuni, prezentarea emoțională și contrastele scenelor. Peisajul a fost uimitor - ecrane gigantice spectaculoase, structuri metalice uriașe și sute de reflectoare - scara este uimitoare și fascinantă. La fel ca și volumul și naturalismul a ceea ce se întâmplă pe scenă - doar uită-te la trenul fatal!
Costumele merită, de asemenea, cea mai mare laudă - sunt atât de autentice încât cădeți literalmente în epocă, uitând cine ești și unde ești acum. Magie!
Coregrafia a fost, de asemenea, impresionantă - coregrafa Irina Korneeva a diversificat foarte mult producția cu o varietate de numere și stiluri care au fost uluitoare.
Mi-au plăcut foarte mult actorii – interpretarea lor mi-a dat pielea de găină. Majestuos, frumos, plin de viață, emotionant - nu există absolut nicio plângere cu privire la joc. Vocile, deși mac (în sensul bun al cuvântului), sunt foarte frumoase și plăcute. Fermecătoarea Olga Belyaeva în rolul Anna Karenina, neobișnuitul Vronsky al lui Serghei Lee și impunătoarea Karenin a Alexandrei Marakulina, inimitabila Oksana Lesnichaya în rolul Adelinei Patti, absolut uluitor Levin al lui Denis Demkiv, amuzantul Oblonsky al lui Andrei Alexandrin și în special Contesa Vronskaya de la Chipurile lui Rulla care m-a frapat - era ceva de urmărit și de ascultat!
Deci, în general, recomand cu siguranță să mergi la muzical. Doar pentru a experimenta plăcerea vizuală. O poveste clasică frumoasă și emoționantă a iubirii scandaloase în peisajul fascinant al luxului vieții nobile din a doua jumătate a secolului al XIX-lea. Pasiune și pedeapsă, idilă și disperare. Spectaculos, incitant, luminos. Deși oarecum goală și superficială. Imi place.

„Sper să vă dau un sfat bun: este o prostie să vorbiți despre ceva care nu există.”