آنا كارنينا الموسيقية التي تلعب دور البطولة. "آنا كارنينا" أو كابوس ليف نيكولاييفيتش...

تم الانتهاء من عملية اختيار الإنتاج المسرحي الجديد "موسكوأوبريت » "انا كارينينا". أبلغ منتجو المسرحية الموسيقية عشاق هذا النوع عن طاقم الممثلين الكامل للفرقة.

على مدى الأشهر القليلة الماضية، قام الفريق الإبداعي للمسرحية الموسيقية الجديدة باختيار أقوى الفنانين من هذا النوع للمشاركة في المشروع. حتى اللحظة الأخيرة، ظلت أسماء من سيجسدون صور الشخصيات الشهيرة من رواية ليو تولستوي على مسرح مسرح أوبريت موسكو سرية.

في بداية شهر مايو، المبدعين من المسرحيات الموسيقية الروسية الأكثر نجاحا "مونتي كريستو"و "الكونت أورلوف"رفعت حجاب السرية بإعلان أسماء الممثلين الرئيسيين لدور آنا كارنينا - أصبحوا ايكاترينا جوسيفاو فاليريا لانسكايا. اليوم اكتمل الاختيار الصعب بالكامل.

"لم يكن من قبيل الصدفة أن يستغرق الأمر منا وقتًا طويلاً لاتخاذ القرار،- يقول المنتجون فلاديمير تارتاكوفسكيو أليكسي بولونين, - كان علينا أن نواجه "صعوبة" فريدة وممتعة تمامًا لأي منتج: أثناء عملية اختيار الممثلين، لم نعتبر فقط الفنانين الجديرين الذين يمكنهم التعامل مع المواد الصوتية والدرامية المعقدة، بل أتيحت لنا الفرصة لاختيار الأفضل حقًا! ونتيجة لذلك، تمكنا من جمع أقوى الممثلين، الذين سيقدمون، جنبًا إلى جنب مع الفريق الإبداعي، للجمهور إنتاجًا واسع النطاق ومشرقًا ومثيرًا بشكل لا يصدق في أوائل أكتوبر.

الأسماء تيونا دولنيكوفا, سيرجي لي, ايجور بالالايف, أولغا بيلييفا, أندريه ألكسندرينا, ليكي رول, الكسندرا ماركوليناوآخرون - معروفون جيدًا لمحبي مسرح الأوبريت من المسرحيات الموسيقية "مونتي كريستو" و "الكونت أورلوف".

سينضم فنانون جدد أيضًا إلى فرقة آنا كارينينا: لأول مرة سيظهرون على مسرح مسرح أوبريت موسكو أندريه بيرين(المسرحيات الموسيقية MAMMA MIA!، و"Beauty and the Beast"، و"The Producers"، و"You Can't Choose Times"، وما إلى ذلك)، مكسيم زوسالين(المسرحيات الموسيقية "المختلسون"، "الجريمة والعقاب"، "كل شيء عن سندريلا")، بالإضافة إلى عازف منفرد في مسرح البولشوي أوكسانا ليسنيشايا.

ستكون المفاجأة السارة لمحبي المسرحية الموسيقية هي مشاركة نجوم النوع في الإنتاج. ديمتري ارماكو ناتاليا بيستروفا.

"أنا متحمس جدًا وأشعر وكأنني طالب في مدرسة الدراما في السنة الأولى!- يعترف ديمتري إرماك، - نحن نواجه مهمة جدية: يواجه فريق Anna Karenina الإبداعي بأكمله عملية بحث ضخمة، لأننا نخلق شيئًا فريدًا وجديدًا تمامًا لم يره أي مشاهد من قبل. أعترف أنه بعد دوري في فيلم "فانتوم الأوبرا" الشهير عالميًا، كان من الصعب جدًا عليّ اتخاذ قرار بشأن المشروع التالي؛ لكن عندما أتيت إلى مسرح الأوبريت، أدركت أن دور فرونسكي كان خيارًا مثاليًا! يمكن أن يصبح ارتفاعًا احترافيًا جديدًا بالنسبة لي وهدية إبداعية رائعة. من الصعب جدًا، ولكنه مثير للاهتمام بشكل لا يصدق - الجمع في إنتاج واحد بين الكلاسيكيات الخالدة لليف نيكولايفيتش تولستوي والمواد الموسيقية الحديثة لرومان إجناتيف".

لن يقدم الأزواج والآباء الشباب في الحياة الواقعية على خشبة المسرح قصة حب رومانسية: سيلعب ديمتري وناتاليا دور فرونسكي وكيتي، اللذين كان من الممكن أن يصبح الزوجان مثاليين وفقًا لمعايير المجتمع النبيل في ذلك الوقت، ولكن، مع مجيء آنا كارنينا، لم ينجح.

"لقد ظهرت أنا وديما على المسرح معًا أكثر من مرة في مجموعة متنوعة من المشاريع: لقد لعبنا دور الحب العاطفي، وجربنا أنفسنا في علاقات ودية وأبوية وتعليمية، لكن ما زلت لم تتح لي الفرصة لأكون العروس التي هجرها. دعونا نرى ما هو عليه!- ناتاليا بيستروفا تبتسم - على مدى عشر سنوات من العمل في هذا النوع الموسيقي، ارتديت فستان زفاف مئات المرات، حتى أن هذا الزي أصبح زيّ الأيقوني الخاص بي، وهو نوع من التعويذة. وفي آنا كارنينا، على الرغم من القصة الحزينة مع فرونسكي، فإن بطلتي - مثلي في الحياة - ستكون في النهاية سعيدة جدًا بالزواج..

"آنا كارنينا" هي واحدة من أشهر أعمال الأدب الكلاسيكي العالمي. تتكشف قصة الحب العاطفي والدرامي بين زوجة المسؤول كارينين آنا والضابط الشاب اللامع أليكسي فرونسكي على خلفية الحياة الفاخرة للمجتمع النبيل والصور الخلابة لحياة الفلاحين في النصف الثاني من القرن التاسع عشر. إن علم النفس الدقيق والعاطفة العميقة لرواية ليو تولستوي يجعلها خالدة حقًا: منذ ما يقرب من قرن ونصف أعيد نشر الكتاب بملايين النسخ في جميع أنحاء العالم؛ وهذه الرواية التي كتبها ليو تولستوي هي العمل الكلاسيكي الأكثر تصويرًا في العالم - منذ عام 1910 تم تصوير أكثر من 30 نسخة سينمائية.

عازفون منفردون للمسرحية الموسيقية "آنا كارينينا"

انا كارينينا:أولغا بيلييفا / إيكاترينا جوسيفا / فاليريا لانسكايا

أليكسي فرونسكي:ديمتري ارماك / سيرجي لي

أليكسي ألكساندروفيتش كارينين:إيجور بالالايف / ألكسندر ماراكولين

كيتي شيرباتسكايا:ناتاليا بيستروفا / تيونا دولنيكوفا / آنا بودسفيروفا

كونستانتين ليفين:دينيس ديمكيف / فلاديسلاف كيريوخين

ستيف أوبلونسكي:أندريه ألكسندرين / مكسيم نوفيكوف

الأميرة بيتسي تفرسكايا:كارين عسيريان / ناتاليا سيدورتسوفا

مدير:أندري بيرين / مكسيم زاوسالين

فطيرة:أولغا كوزلوفا / أوكسانا ليسنيشايا

الكونتيسة فرونسكايا:آنا جوشينكوفا / ليكا رولا

الأمير شيرباتسكي:ألكسندر ماركيلوف / فياتشيسلاف شلياختوف

الأميرة شيرباتسكايا:إيلا ميركولوفا / إيلينا سوشنيكوفا

الفرقة الموسيقية "آنا كارينا"

كارينا أديغاموفا، إيفجيني بيزجين، زاخار كوتيشيف، ليليا كوزنتسوفا، كونستانتين ليششينكو، فيتا بيستوفا، فاسيلي ريمشوكوف، نيكولاي روبتسوف، أناستاسيا سيفيفا، مارينا تورخوفا.

باليه المسرحية الموسيقية "آنا كارينينا"

رومان أندريكين، أوليانا باتشرنيكوفا، ليوبوف فاختينا، ألكسندرا فيفيدينسكايا، فيتالي فيشنياكوف، ماريا فيشنياكوفا، صوفيا جيدوكوفا، ناتاليا جولولوبوفا، إدغار جولوسنوي، أليكسي ديجتياريف، دانييل إيسوبوف، يوليا كولي زاده، دينيس موشونكين، مكسيم نيكونوف، فلاديسلاف نونيز روميرو، ديمتري بانين. ، بولينا بشندينا، إيلينا رومانوفا، إيليا توكاريف.

"، موسكو، روسيا .

يوتيوب الموسوعي

1 / 3

✪ "عندما يأتي العاطفة"

✪ آنا كارنينا الموسيقية 2017 إيكاترينا جوسيفا - عاصفة ثلجية

✪ "نعم، نعم، نعم، دعونا نتحدث، أيها السادة"

ترجمات

قصة

8 أكتوبر 2016قدم مبدعو المسرحيات الموسيقية الروسية الأكثر شهرة "الكونت أورلوف" و "مونتي كريستو" لجمهور موسكو بصوت عالٍ رئيس الوزراء - الموسيقية "آنا كارنينا"، استنادًا إلى أحد أشهر أعمال ليو نيكولايفيتش تولستوي.

حول خطط لعرض المسرحية الموسيقية “آنا كارنينا” المنتجينأعلن فلاديمير تارتاكوفسكي وأليكسي بولونين في مارس 2015. جرت مرحلة الاختيار الأولية لفرقة المسرحية في نوفمبر. تم فحص أكثر من ألف مرشح هناك. في 1 و 2 فبراير 2016، تم إجراء ما يسمى بـ "اختيار النجوم". جمع اختيار "آنا كارنينا" مئات من أقوى الفنانين من هذا النوع، ومن بينهم نجوم الموسيقى الروسية المعروفون وزملاؤهم الأقل شهرة. نتيجة للاختيار المعقد متعدد المراحل، شملت الفرقة الموسيقية "الأفضل من الأفضل": الممثلان الرئيسيان لدور آنا كارنينا هما إيكاترينا جوسيفا وفاليريا لانسكايا. أسماء سيرجي لي وليكا رول وآخرين معروفة جيدًا لعشاق المسرحيات الموسيقية مونتي كريستو والكونت أورلوف. كما سيقدم في مسرح آنا كارينينا فنانون جدد على مسرح الأوبريت: أندريه بيرين (MAMMA MIA!، Beauty and the Beast، وما إلى ذلك)، ومكسيم زاوسالين (Crime and Punishment، All About Cinderella، وما إلى ذلك) سيظهرون على خشبة المسرح لهذا العرض. لأول مرة.) ، وكذلك العازفة المنفردة لمسرح البولشوي أوكسانا ليسنيشايا. كانت المفاجأة السارة لمحبي المسرحية الموسيقية هي المشاركة في إنتاج نجوم هذا النوع، الزوجين ديمتري إرماك (The Phantom of the Opera، Zorro، وما إلى ذلك) وناتاليا بيستروفا (MAMMA MIA!، The Little Mermaid، إلخ.).

ليبريتو"آنا كارنينا" كتبها الشاعر والكاتب المسرحي الروسي الشهير، مؤلف أكثر من خمسين أغنية شعبية - يولي كيم. ملحنموسيقي - رومان إجناتيف، مبتكر التصميم الموسيقي للإنتاج الثالث لمسرح الأوبريت. مدير المسرحالأداء - ألينا تشيفيك، التي عملت بنجاح في هذا النوع من الأوبريت والموسيقى لسنوات عديدة. مصمم الرقصات- الفنانة الروسية المحترمة إيرينا كورنييفا، مصممة الرقصات صاحبة أوسع مجموعة رقص. مسارح سانت بطرسبرغ المسرحية هي المسؤولة عن التصميم الفني والإضاءة الفنانينفياتشيسلاف أوكونيف وجليب فيلشتينسكي، اللذان اشتهرت أعمالهما في المسارح العالمية الشهيرة لا سكالا وأوبرا متروبوليتان وماريانسكي وبولشوي. مكياج وتسريحات شعرتم إنشاء الأداء من قبل المصمم وفنان الماكياج أندريه درايكين، الذي عمل في أوقات مختلفة على مجموعات الأفلام لأكبر المنشورات اللامعة في العالم وعروض الأزياء العالمية. في عام 2016، انضم المدير الموسيقي للمسرحية الموسيقية "آنا كارنينا"، كونستانتين خفاتينيتس، وهو قائد ضيف للمسارح الموسيقية الرائدة في العاصمة والقائد الرئيسي لمسرح الأوبريت، إلى الفريق الإبداعي لمبدعي المسرحيات الموسيقية في الأوبريت. مسرح.

حول الموسيقية

أداء مشرق ومثير وعاطفي وعالي التقنية يعتمد على أحد أعظم أعمال ليو نيكولايفيتش تولستوي. "آنا كارنينا" هي تحفة كلاسيكية عالمية حول العلاقة بين الرجل والمرأة. تتكشف قصة الحب الدرامية للسيدة آنا كارينينا المتزوجة والضابط الشاب اللامع أليكسي فرونسكي على خلفية روعة ورفاهية الحياة النبيلة في النصف الثاني من القرن التاسع عشر.

تعاني شخصيات المسرحية الموسيقية من مشاعر حية ومتناقضة: الحب والخيانة، والعاطفة والواجب، والأمل واليأس. وعلى الرغم من أننا ما يقرب من قرن ونصف يفصلنا عما يحدث على خشبة المسرح، إلا أن الأحداث التي تتكشف أمام أعين الجمهور آسرة ومثيرة حقًا: فهي قريبة ومفهومة للجميع في جميع الأوقات.

"آنا كارنينا" هي رواية روسية عظيمة، وهي تحفة عالمية مطلقة في جميع الأوقات - دائمًا ذات صلة وقريبة ومفهومة لكل واحد منا. هذه القصة ليس لها إجابات واضحة، فهي تمنحك الفرصة للتفكير والمقارنة والتعاطف. وهي اللغة الموسيقية، لا مثيل لها، قادرة على نقل تنوع وعمق رواية ليو نيكولايفيتش تولستوي بشكل كامل. لقد جمعنا فريقًا رائعًا يضم أفضل الأفضل: المؤلفون والمخرجون والفنانون، وليس لدينا أدنى شك في أن أدائنا سيحظى باستقبال وتقدير الجمهور على النحو الواجب.

المبدعين

المنتجون - أليكسي بولونين وفلاديمير تارتاكوفسكي

الملحن - رومان إجناتيف

مديرة المسرح - ألينا تشيفيك

مصممة الرقصات - إيرينا كورنييفا

مصمم الإنتاج - فياتشيسلاف أوكونيف

فنان المكياج والشعر - أندريه درايكين

المدير الموسيقي - كونستانتين خفاتينيتس

الشخصيات

انا كارينينا	سيدة نبيلة من سانت بطرسبرغ. زوجة أليكسي كارينين، ولديها ابن يبلغ من العمر ثماني سنوات. لخيانة زوجها وإنجابها طفلاً مع عشيقها تصبح منبوذة في المجتمع. يجد طريقة للخروج من الوضع في وفاته.
أليكسي فرونسكي	نشأ في عائلة أرستقراطية ثرية. رسم بياني. يقع في حب آنا من النظرة الأولى. الإحساس متبادل. ونتيجة لعلاقة الحب بينهما، تولد ابنة. غادر بدون آنا، ويغادر للبحث عن الموت في الحرب.
أليكسي كارينين	زوج آنا. سرعان ما يسمع شائعات عن علاقة حب بين زوجته وفرونسكي. يغفر لآنا خيانتها، لكنها قررت أن تتخلى عن فرونسكي.

يقذف

دور	الفنانين
انا كارينينا	إيكاترينا غوسيفا، فاليريا لانسكايا، أولغا بيلييفا
أليكسي فرونسكي

ورغم أن هذه ليست المرة الأولى التي تُعرض فيها رواية تولستوي على مسرح المسرح الموسيقي، إلا أن نسخة مسرح الأوبريت، التي عُرضت في خريف عام 2016، هي الأكثر طموحا.

تضم المسرحية الموسيقية مجموعة من الفنانين النجوم: إيكاترينا جوسيفا، وفاليريا لانسكايا، وأولغا بيلييفا في دور آنا، وإيجور بالالايف، وألكسندر ماراكولين في دور كارينين، وسيرجي لي، وديمتري إرماك في دور فرونسكي. وتشمل الأدوار المتبقية ناتاليا بيستروفا، وأندريه بيرين، ومكسيم زاوسالين، وناتاليا سيدورتسوفا، وآنا جوشينكوفا، وليكا رولا وآخرين.

"آنا كارنينا" هو المشروع الأصلي الثالث لمبدعي المسرحيتين الموسيقيتين "مونتي كريستو" و"الكونت أورلوف". تم تأليف النتيجة من قبل الملحن رومان إجناتيفوكاتب الأغاني يولي كيم، المسرحية من إخراج المخرج ألينا تشيفيك، كانوا مسؤولين عن التصميم جليب فيلشتينسكي(النور) و فياتشيسلاف أوكونيف(المناظر الطبيعية والأزياء)، لتصميم الرقصات - ايرينا كورنييفا.

هذا عرض مشرق بشكل لا يصدق: يتم استخدام المشهد الافتراضي بشكل نشط في تصميم الأداء. يوجد على المسرح 9 شاشات عرض (8 منها مثبتة على هياكل متحركة)، والتي بفضلها يجد المشاهد نفسه إما في قاعات الرقص، أو على منصة المحطة، أو في سباقات الخيل، أو في دار الأوبرا، أو في القرية. غالبًا ما تكون العناصر المرئية، وخاصة محتوى الوسائط المتعددة، متوازنة على وشك الفن الهابط، ولكن يبدو أن المسرحيات الموسيقية ذات الطابع الروسي لا يمكنها الاستغناء عن ذلك. تم تصنيع أكثر من 300 بدلة من الأقمشة الإيطالية والفرنسية في ورش عمل في موسكو وسانت بطرسبرغ، وهي جيدة حقًا.

المسرحية الموسيقية "آنا كارنينا" على مسرح الأوبريت. الصورة: ريا نوفوستي/ إيكاترينا تشيسنوكوفا

أعد المخرجون عدة حلول مذهلة لمفاجأة الجمهور: أحد مشاهد فيلم "آنا كارنينا" تدور أحداثه على حلبة للتزلج، وتظهر سوبرانو كولوراتورا الشهيرة أوكسانا ليسنيشايا في دور عرضي لمغنية الأوبرا الإيطالية الشهيرة أديلينا باتي، ومن بالطبع، تأتي قاطرة بخارية بالحجم الطبيعي تقريبًا إلى المسرح.

على عكس مسرحيات إجناتيف/كيم الموسيقية الأخرى، فإن آنا كارنينا ترافقها أوركسترا جزئيًا على الأقل، وربما يكون هذا هو الإنجاز الرئيسي للإنتاج - فالأوتار وآلات النفخ تضيف اللون والحجم إلى المرافقة الموسيقية. تشمل نقاط الضعف النص غير الواضح، والأبيات المشكوك فيها التي تذكرنا أكثر بكلمات أغاني البوب ​​(والتي هي في الأساس أرقام موسيقية من رومان إجناتيف)، والتمثيل غير المتكافئ، والطبيعة المُدرجة للأرقام الكوريغرافية والافتقار إلى العمل الإخراجي المدروس، التقليدي بالنسبة لـ المسرحيات الموسيقية لمسرح الأوبريت. بشكل عام، الإنتاج مقبول، خاصة بالمقارنة مع سابقه الأكثر إثارة للجدل - الموسيقية "الكونت أورلوف".

آنا كارنينا هي أول فرقة موسيقية روسية تطلق تطبيقها الخاص لنظامي التشغيل iOS وAndroid. يمكنك من خلاله الاستماع إلى جميع الأرقام من المسرحية التي يؤديها ممثلون مختلفون وإنشاء قائمة التشغيل الخاصة بك.

آراء ومراجعات من النقاد
إلى المسرحية الموسيقية "آنا كارنينا" في موسكو

فاليري كيتشين، روسيسكايا غازيتا:

منذ اللحظات الأولى، بدا واضحاً أننا لم نر شيئاً كهذا «في المسرح» من قبل.<...>تولستوي حاضر بشكل غير مرئي في المسرحية - وهي أكثر المسرحيات الموسيقية دراماتيكية على الإطلاق على المسرح الموسيقي.
قراءة المراجعة الكاملة

إيكاترينا كريتوفا، مارينا رايكينا، موسكوفسكي كومسوموليتس:

قدم الكاتب المسرحي يولي كيم والملحن رومان إجناتيف نسختهما المقنعة - نص شعري وموسيقى على طراز موسيقى الروك السمفونية الأوروبية. لأول مرة، استخدمت أوبريت موسكو أوركسترا حية بقيادة كونستانتين خفاتينيتس في مسرحية موسيقية بهذا التنسيق. وجمعت المخرجة ألينا تشيفيك بمهارة بين قوانين وقواعد الموسيقى الكلاسيكية.
اقرأ المراجعة الكاملة

سفيتلانا نابورشيكوفا، إزفستيا:

القيمة الرئيسية للأداء هي أنه يمكن أن يثير اهتمام كل من محبي المسرحيات الموسيقية الذين هم على دراية بالمصدر الأصلي من نسخة الإنترنت المختصرة، وخبراء تولستوي.
اقرأ المراجعة الكاملة

تذاكر المسرحية الموسيقية "آنا كارنينا"
وملصق للعروض القادمة

تُعرض المسرحية الموسيقية "آنا كارينينا" على شكل كتل، ويمكن شراء التذاكر على الموقع الرسمي للمشروع، وفي المسرح وشباك التذاكر بالمدينة، وكذلك من كبار مشغلي التذاكر على الإنترنت.

واحدة من أعلى العروض الأولى في هذا الخريف هي مسرحية موسيقية عظيمة جديدة من مبدعي "مونتي كريستو" و"الكونت أورلوف" التي لا تقل إثارة للصدمة، هذه المرة مستوحاة من رواية عبادة تحمل نفس الاسم للكاتب ليو تولستوي. بدأت أعظم تحفة من كلاسيكيات العالم في التألق على مسرح مسرح الأوبريت بألوان جديدة - في الواقع، أعاد الشاعر والكاتب المسرحي يولي كيم، مؤلف النص المكتوب لآنا كارينينا، كتابة عمل مستودون الأدب العالمي، متكيفًا حبكتها للمرحلة الحديثة وحركة مدتها ساعتين ونصف.
الخطوط العريضة هي نفسها عموما. روسيا، النصف الثاني من القرن التاسع عشر. ضابط شاب، سيدة متزوجة، الحب، العاطفة، الخيانة، القيل والقال، اليأس وخاتمة درامية تلوح في الأفق حتما.
عمومًا؟ أعجبني الأداء - مذهل، جميل، غني، مشرق، عالي التقنية، غني، مثير، عاطفي. تمت إعادة رسم القصة بكفاءة، وعلى الرغم من تقليل وقت المسرح إلى ساعتين ونصف الساعة، إلا أنها تبدو متكاملة ومستقلة تمامًا. الشخصيات لا تُنسى، وجذابة، ومثيرة للاهتمام. إن ديناميكيات الحركة تبقيك في حالة تشويق باستمرار، وبفضل المؤثرات الخاصة القوية، فإنك تخشى أن ترمش وتتنفس في حالة فاتك شيء ما. باختصار ، تبين أن العرض كان ناجحًا - تمامًا على مستوى المسرحيات الموسيقية العالمية ، وكذلك جميع أسلاف "آنا كارنينا" على مسرح مسرح الأوبريت أو على سبيل المثال مسرح بوشكين.
على الرغم من أنه إذا نظرت إلى التفاصيل، تظهر العديد من أوجه القصور الطفيفة. على وجه الخصوص، لاحظت أن جميع المسرحيات الموسيقية المحلية الحديثة بهذا الحجم تحولت إلى منتج بوب تجاري بحت ويتم وضعها، كما يقولون، على خط التجميع. لقد توقفوا عن الاختلاف عن بعضهم البعض. إن المبالغ الضخمة من الأموال المستثمرة في الزخارف الملونة للغاية والواسعة النطاق بشكل مدهش في الواقع تحاول فقط إبعاد أعينهم عن المرافقة الموسيقية وكلمات الأغاني المتواضعة إلى حد ما. الموسيقى (التي كان مؤلفها، كما هو الحال في العرضين المسرحيين السابقين، رومان إجناتيف) جميلة، خارقة، عاطفية، ولكنها متماثلة تمامًا ومكتوبة كما لو كانت نسخة كربونية - العديد من المؤلفات تعكس العروض السابقة، و ليس فقط المحلية. لا أرى أي أفكار جديدة، ولا اتجاهات جديدة، أو حتى أي شيء أصلي ومثير للاهتمام. لقد رأيت وسمعت كل هذا بالفعل أكثر من مرة. قليلا مملة. الأمر نفسه ينطبق على الكلمات - القافية، الحجم، الصوت، النصوص - التكرار، التكرار، التكرار. بدلاً من إنشاء شيء جديد، يستخدم المؤلفون صيغة مدرة للدخل مجربة ومضمونة - خذ ما يصلح وعدله قليلاً. الشعور بالديجا فو مستمر ولا ينتهي أبدًا.
فيما يتعلق بتفسير العمل - نعم، تم الحفاظ على الحبكة العامة، وتم نقل قصة آنا كارنينا بشكل جيد للغاية - من المثير للاهتمام متابعتها، كل ما يحدث على المسرح يسهل فهمه حتى بالنسبة للمشاهد الذي لم يفتح الرواية مطلقًا، لذلك تعامل يولي كيم مع مهمته على أكمل وجه. الشيء الوحيد الذي أدهشني هو وضع اللهجات. تم تبسيط مصير آنا إلى حد كبير (على سبيل المثال، تم قطع حملها الثاني من فرونسكي بالكامل)، في حين تم ترك العديد من الحلقات التي لم تؤثر بشكل خاص على القصة (على وجه الخصوص، اعتقدت بصدق أنه سيتم قطع ليفين وأوبلونسكي تمامًا، لأن ما بقي من قصتهم للصورة العامة، وعلاوة على ذلك، تبين أن تطور الحبكة غير مهم على الإطلاق). بشكل عام، في محاولة لتغطية أكبر قدر ممكن، بسط المؤلفون أنفسهم ولم يغطوا الأمور المهمة. وهكذا، فإن كل نفسية الرواية، التي أشاد بها دوستويفسكي كثيراً، اختفت عملياً، ولم تترك مجالاً إلا لقصة شعبية بروح الأفلام الهندية. الصورة على حساب علم النفس. موسيقى بوب كلاسيكية تحتوي على غناء بوب أكثر من الأوبرالي وحركات قياسية معروفة دون أي محاولة لجلب شيء جديد إلى هذا النوع. نظرة سطحية للتاريخ دون أدنى محاولة للتحليل الدرامي. نفس فيلم هوليوود (أو بالأحرى بوليوود) مقتبس. هذا ليس سيئا ولا جيدا. انها مجرد الموضة والحقيقة.
لكن الإخراج على أعلى مستوى! ألينا تشيفيك، التي نجحت في إنشاء المسرحيات الموسيقية والأوبريتات لفترة طويلة، كان لديها إحساس دقيق بشكل مدهش بمزاج العمل وكيفية تقديم هذا المشهد أو ذاك، ونتيجة لذلك حدث السحر الأكثر طبيعية على المسرح - مسرحية ساحرة من الضوء والمؤثرات المذهلة عندما يتحول المشهد في لحظة من قاعة الرقص إلى المنصة مع القطار القادم. أعجبني الانتقال بين الأحداث والعرض العاطفي وتباين المشاهد. كان المشهد مذهلاً - شاشات عملاقة مذهلة وهياكل معدنية ضخمة ومئات من الأضواء الكاشفة - المقياس مذهل وساحر. بالإضافة إلى حجم وطبيعية ما يحدث على المسرح - ما عليك سوى إلقاء نظرة على القطار القاتل!
تستحق الأزياء أيضًا أعلى الثناء - فهي أصلية جدًا لدرجة أنك تقع حرفيًا في العصر، وتنسى من أنت وأين أنت الآن. سحر!
كان تصميم الرقصات مثيرًا للإعجاب أيضًا - فقد قامت مصممة الرقصات إيرينا كورنييفا بتنويع الإنتاج بشكل كبير من خلال مجموعة متنوعة من الأرقام والأساليب التي كانت تخطف الأنفاس.
لقد أحببت الممثلين حقًا - لقد أصابني أدائهم بالقشعريرة. فخمة وجميلة وحيوية وعاطفية - لا توجد أي شكاوى على الإطلاق بشأن اللعبة. الغناء، على الرغم من الخشخاش (بالمعنى الجيد للكلمة)، جميلة جدا وممتعة. الساحرة أولغا بيلييفا في دور آنا كارنينا، وفرونسكي غير العادي لسيرجي لي، وكارينين الفخمة من ألكسندرا ماركولينا، وأوكسانا ليسنيتشايا الفريدة في دور أديلين باتي، ليفين المذهل تمامًا لدينيس ديمكيف، وأوبلونسكي المضحك لأندريه ألكسندرين و وخاصة الكونتيسة فرونسكايا صاحبة وجوه رولا التي أذهلتني - لقد كانت شيئًا يستحق المشاهدة والاستماع إليه!
بشكل عام، أوصي بالتأكيد بالذهاب إلى المسرحية الموسيقية. فقط لتجربة المتعة البصرية. قصة كلاسيكية جميلة ومؤثرة عن الحب الفاضح في مشهد ساحر لرفاهية الحياة النبيلة في النصف الثاني من القرن التاسع عشر. العاطفة والعقاب، الشاعرة واليأس. مذهلة ومثيرة ومشرقة. وإن كانت فارغة وسطحية إلى حد ما. أحبها.

"آمل أن أقدم لك نصيحة جيدة: من الغباء التحدث عن شيء غير موجود."