קנה כרטיסים לאופרה "כרמן". כרטיסים לאופרה "כרמן" קנו כרטיסים לגרנד כרמן

לאחר שהבולשוי ירה "בניצחון" ב- Un ballo במסקרה, כמעט לא נותרו אנשים שהאמינו בעתיד מזהיר של התיאטרון הזה. והעניין הוא אפילו לא שההפקה הוסיפה בהצלחה לכל הבכורות הקודמות, חסרות משמעות ורחמים בחוסר הערך שלהן, אלא השקיעה המוחלטת של ההנהלה בפוליטיקה המודרנית של ענייני התיאטרון.

לשבדיוק כמו הפוליטיקה העולמית, חיה לפי העיקרון -הזנב מכשכש בכלב. ואם ניקח את להקת האופרה של התיאטרון המרכזי בארץ בתור *כלב*, אז את תפקיד ה*זנב*, כמו בכל מקום אחר עכשיו, משחקים כל מיניסוחרים/מארגנים ואנשי ניהול ביניים אחרים, שלא רק מציגים את סחורתם, אלא גם מעורבים באופן פעיל בפוליטיקה היצירתית של האורגניזם היצירתי שנפל תחת השפעתם. איך מישהו יכול לעבור כשמנצח זר מוזמן נפטר בקלות מהמבצע ומוצא לו מחליף בעצמו. נראה שהוא הוא שהזמין את תיאטרון הבולשוי, ולא תיאטרון הבולשוי אותו. כתוצאה מכך, *הזנב הארור* הזה הצליח להרכיב צוות שחקנים ברמה שטרם נראתה ב-BT ונראה שהכל הולך עד שכך בדיוק סדנת האופרה תמשיך לעבוד.

נלאחר שהתנערתי קצת אחרי המותחן המיסטי ואחרי שנחתי כחודש, החלטתי ללכת ל כרמן , שגם אי אפשר לקרוא לה יצירת מופת, כי ההפקה נרקחה *בטעם תיאטרון הנוער*, לא מובן-בערך; ובהקרנת הבכורה, כרגיל בתיאטרון הבולשוי, הוא נתמך על ידי צוות עוד יותר לא מובן.

הלכתי "לעסק" ועם קצת עניין בטנור מ בית ספר צפון אמריקאי בריאן ג'אגדה. ריכלו עליו... שהוא כמעט מלך הבכורה בכל התיאטראות בעולם בשנים האחרונות, עד לארנה די ורונה בקיץ הקרוב [ שכולם יודעים היטב איך ומי מגיע לשם].
התברר שזה לא היה לשווא. תיאטרון בולשוי, אם ו שקרים עַל צַד, זֶה ביי מה עַלפ הרב יָרֵך, א לֹא עַל שמאלה -:)

אני לא יודע מי הציע את זה, אבל הפעם קיבלנו פרפורמר הגון מאוד [בשביל מה זה שווה, שמעתי הרבה טנורים *מוזמנים* ב-BT ואני מכיר היטב את הרמה שלהם].
בשל היעדר קולות משלה בהרכב, האופרה BT נקטעת על ידי מרעה
והמזון הזה לרוב אינו מגיע מכרי דשא אלפיניים.
כל זה הפך למסורת טובה ומאפיין של יצירתיות

ופתאום טנור בתחילת דרכו ועם קול! בהם, כמובן, אפשר להתעמק ואפילו למצוא כמה פרעושים, אבל לא כדאי לדבר עליהם, כי לכל התשומות יש מקום: נפח, מעוף, סיבולת, התקפות קוליות על פורטה במאגר העליון.
♮ האריה, כמובן, מסורתית עם פסנתר, אבל זו מחווה לאופנה המודרנית, אף אחד לא רוצה לשיר כמו דל מונקו, כולם רוצים לשיר כמו קאופמן.
בהתחשב בכך שההופעה כולה J agdeשר וניגן לשניים, כי אוקסנה וולקובהממינסק לא ייצג שום ערך בדמותה של כרמן לא מבחינה ווקאלית/או דרמטית, אז הטנור נבדק; ואם, בניית הקריירה האנכית שלך הוא לא יורחק על ידי סוכנים והוא ישוטט שוב ​​למרחבים הפתוחים של מוסקבה, רק נשמח. ברוך הבא:-)

אלכין עזיזוב | אסקמילו - אוקסנה וולקובה | כרמן - בריאן ג'אגדה | דון חוסה - דינרה אלייבה | מיקאלה

Mהמאמצים הקשים של הנהגת BT והחיפוש אחר טנורים ושוב מצו-סופרן הוכתרו הופעה חד פעמית של כרמן ב-12 בצהריים היום היה מאוד מפתיע בצורה נעימה. התברר שאנשים יכולים לשיר ואפילו להרכיב אנסמבל, והכי חשוב התזמורת מנגנת טוב ומתנהגת בצורה ממושמעת [מנצח א' גרישנין]
° זה כמו מוקדם בבוקר, אבל אף אחד לא שיקר, אלא אפילו להיפך, ממש עד הקרניים...
מישהו שמע את זה..?
איקסאו, כמובן, הוא שומר על המותג שלו וכל אישה בו Montserrat Caballe, שבמקרה גרידא לא שרה סולו :-) זה מאוד מגונה, אבל הם לא הצליחו להוריד מהפסים את רשמי ההופעה, אז יוליה מטוצ'קינה מתיאטרון מרינסקי הוזמנה לשחק את התפקיד הראשי - היא נכנסה להופעה. כל כך בביטחון ואיכשהו הצליח לצבוע אותו בצבע חום עמום ועניין במה שקורה על הבמה. קודם כל, כמובן, הקול. זו אופרה, רבותי, ואם יש לכם קול, אז מסיבה כלשהי כל השאר בהחלט יבואו בעקבותיו.
המצו של מטוצ'קינה די גבוה, אבל הצליל העשיר והצפוף שלה כיסה בקלות את התזמורת ואת האקוסטיקה המורכבת של האולם [בניגוד לוולקובה]. לקול גוון יפה ונעים לאוזן.

אהבתי במיוחד את היחס החצוף למסיבה; אין צורך לומר שזו זמרת צעירה, היא תתחזק, הכל יקרה – יש לה כבר הכל!

בנוסף, למרות שאין לה דמות בלט, הזמרת נראתה טבעית מאוד בריקוד, שאיש לא יכול היה להעביר לה את משמעותו.
♮ הדבר היחיד הוא - דעתי האישית גרידא - המעמדות הנמוכים, כפי שאנו אוהבים וכפי שהתקבלו ממש לאחרונה, לא נשמעו אף אחד. אבל מסתבר שעכשיו אי אפשר לנזוף בהם על זה, נראה שמצוות אפילו מחביאות אותם בכוונה ומנסות לא להשוויץ, עכשיו זה נחשב לסגנון שירה אגרסיבי.

דמיטרי פופוב, המוכר היטב במוסקבה, תמך באופן פעיל בגוש הזה של כרמן עם ביצועי טנור איכותיים. בניגוד לדז'גדה, לפופוב יש קול לירי, ניהול סאונד-לגטו, ולפעמים היה לו קצת * לִקְבּוֹר * סאונד, p h חומר בפני עצמו לטנור חזק יותר. אבל הוא עקף כמה מקומות לא נוחים כמעט ללא הפסדים. והפרשנות המוזיקלית שלו התבררה כדי משכנעת אפילו בסצנות דרמטיות. כמובן, הוא הראה את עצמו הכי טוב בדואט עם מיכאלה והצליח לפצות על ההופעה הלא מוצלחת יקטרינה פטרובה.

דמיטרי פופוב | דון חוסה אלכסנדר וינוגרדוב | אסקמילו

נראה שהבולשוי שלנו הוא כמו רוסיה - אפשר רק להאמין בזה, וגם כשכבר לא מקווים לכלום, אפשר לבוא ולהנות קצת אפילו מהאופרה כרמן שהעלתה בורודין :-).

▸ התמונות ניתנות ללחיצה⇪

הבכורה תמיד מלאה בציפייה והתרגשות. הפעם הם חזקים במיוחד, כי האירוע מחייב. "כרמן" בתיאטרון הבולשוי נשמע לא כמו פרוזה דיווח, אלא שירה נלהבת מלווה במוזיקת ​​ברבורה! הסיפור המפורט שלי על הבכורה, בו אשתדל להיות אובייקטיבי וחסר רחמים :) יהיה קצת מאוחר יותר ב-OperaNews, על סמך סיכום שתי ההופעות. עכשיו - רושם ראשוני.

הועלתה גרסה עם רסיטטיבים - מה שהגיוני למדינה שבה צרפתית לא מדוברת באופן נרחב. רסיטטיבים מספקים מנגינה ודחיסות מתמשכת - הפלוס הגדול הראשון. לפעולה יש הפסקה אחת, החצי הראשון (1+2) הוא כשעה ו-40 דקות, החצי השני (3+4) הוא כשעה. אם זה פלוס או מינוס - כל אחד יחליט בעצמו, ואני אחזור להפסקה קצת מאוחר יותר.

אהבתי את התזמורת, אהבתי את הקריאה יוצאת הדופן ואולי השנויה במחלוקת של הפרטיטורה טוגן סוכייב. היו הבדלים עם הסולנים בהקדמה לאריה של מיכאלה, הקרן הייתה בולטת לא מכוונת. אבל זו בכורה! אבל נשיפות העץ היו טובות - דמיטרי לימנצב(קלָרנִית), סרגיי ליסנקו(אבוב) ו גלינה ארמן(חליל).

המקהלה הייתה מצוינת כמעט בכל מקום, המספרים המורכבים ביותר נשמעו ברורים. היו פערים קלים במקהלת המבריחים בטברנה של פסטה - אבל עם חומר כה בולט וביצועים כל כך איכותיים, יהיה זה חטא למצוא פגם.

חיכיתי לכרמן הרבה זמן אגונדה קולאייבה- חיכיתי! סאונד בטוח באולם הבמה ההיסטורית, ווליום, דיוק ואחידות סאונד, טמפרמנט וקלות על הבמה (אפילו בסצנת הפיתוי של חוסה, כשכרמן צריכה לקפוץ על השולחנות בין השורות). קיבלתי את כל מה שציפיתי מהזמר האהוב עלי במלואו.

גיבור טנור הופיע מוראט קראהןבשתי המערכות הראשונות הוא היה קצת מונוטוני בדינמיקה וחוסר זהירות בניהול הסאונד - הוא הרחיב בצורה לא נעימה את הצליל, הוציא ברשלנות תווים ארוכים. בנוסף, הוא נשא את דבריו בזמן הלא נכון. התרשמו שהזמר, כיאה לאמנים מנוסים, מציל את עצמו למעללים קרוב יותר לגמר - הרי הם אלה שזוכרים לציבור. במערכה השלישית המצב השתפר - החלו פורטים בהירים, והיתה יותר אנרגיה בתנועות. זה כבר נראה כמו חוסה. נכון, על רקע המסירות שבה שיחקו כרמן ומיקה, הדמות הראשית המשיכה להיראות מעט תפלה.

מיכאלה יצאה מדהימה אנה נחיבה- בוגרת ומתמידה, ללא כושר המצאה וסבל ראוותני (שאולם הייתה לה כל זכות). זה יכול היה למצוא את מחנה המבריחים ולסחוב משם את חוסה. הניואנסים העדינים של המשחק עוררו יראת כבוד, והמבצרים הגדולים מילאו את האולם בביטחון. במילה אחת, התפקיד היה מוצלח.

אסקמילו אלצ'ינה עזיזובההצליל התגלה כפשוט ושמן - חסרה לי התחכום הצרפתי המאופק של הצליל, ודיוק האינטונציה בפסוק בסוף המערכה השלישית העלה שאלות. למרות זאת, התמונה הושגה, והנמוכים הנשמעים בפסוקים עם תווים עליונים בטוחים למדי שווים הרבה.

זוניגה ניקולאי קזנסקיהיה טוב כצפוי. אולי היה חוסר ברעם בסצנה עם חוסה בפסטיה (שם חוסה שר ונשמע מאסיבי יותר מזוניגה), אבל בשל היוהרה המדויקת והבוז לחייל, הסצנה שמרה על עוצמתה.

הייתי קורא לתפקיד הגברי הטוב ביותר של המחזה דנקאירו בביצוע אנדריי ז'יליחובסקי. אפשר לומר שלזמר הצעיר יש את כל התלבושות של סולנית אופרה מהשורה הראשונה - קול, תדמית וסגנון, שמתבטא במלואו אפילו בתפקיד הקטן של מבריח. אהבתי את רמנדו - סטניסלב מוסטבוי. פראסקיטה ומרצדס הקסימו - דריה זיקובהו יקטרינה מורוזובה. יתר על כן, זמרת הסופרן יקטרינה מורוזובה שרה את מרצדס - חלק שניתן בדרך כלל למצו - כשהיא מציגה צלילים נמוכים בטוחים. אינדיקטור למקצועיות החבורה - החמישייה מהמערכה השנייה - בוצע בצורה מושלמת - מדויק קצבי והרמוני.

"אז הכל באמת טוב?"

הקורא ישאל, תמיד להוט במיוחד להערות ביקורתיות. ולא אאכזב אותו בתשובה: לא הכל. לאור הרמה הווקאלית והמוזיקלית הגבוהה, לביצוע יש בעיה אחת, אבל רצינית. זו הפקה. אתחיל במה, לא משנה כמה עצוב זה עשוי להיות עבור אלה שמאוהבים באופרה, רוב הצופים מגיעים לתיאטרון - הנוף.

לא משנה עד כמה אנחנו רגילים ללקוניות של הפקות מודרניות (אני לא מתווכח, הן נוחות מאוד לעריכה ולסיבוב הופעות), אנחנו ממשיכים, ללא תקנה, לצפות ליוקרה על הבמה מתיאטרון הבולשוי. במיוחד כשזו "כרמן" - אחת האופרות הבודדות שבהן אפילו פאר ברוח זפירלי לא נראה מכוון. צוענים, שודדים, מלחמות שוורים - יש מה לעשות! סצנוגרפיה מאת המאסטר סטניסלבה בנדיקטובהמעניין בדרכו שלו: מחיצות עץ שטוחות-שנאים מתקפלים ונפרשים, משנים את החלל. בשל הלקוניות של התפאורה, ההופעה דינמית, עם הפסקה בודדת המוכתבת לא על ידי שיקולים טכניים, אלא על ידי השכל הישר (זרימת צופים מסוימת במהלך ההפסקה החלה לאחר האריה של חוסה). אבל קיצור הוא חרב פיפיות. מחיצות, כיסאות ושולחנות עשויים להספיק כדי לספק עולם קונבנציונלי לבמה בגודל צנוע, אבל ברור שלא מספיק לבמה ההיסטורית של תיאטרון הבולשוי. אנשים שהם חלקיים לגיאומטריה בהחלט יהיו מעוניינים להתבונן בטרנספורמציות פחות או יותר תואמות של דמויות ממחיצות. אבל מה השאר צריכים לעשות - במיוחד אלה שלפחות ראו את הסצנוגרפיה של "כרמן" מהעבר המפואר של תיאטרון הבולשוי בהקלטה וחפצים בתמימות משהו מוזר - תענוג סיברי לעיניים?

הכוריאוגרפיה של ההופעה נראית כפולה. הקורפס דה בלט האותנטי הלוהט ואנימציית האינטרמצו (כולל רקדניות סולו) צמודים לסצנות עצמאיות ובלתי מפותחות בעליל, שבהן מספר רב של אנשים אפילו לא ממסגר סטטית את הפעולה, אלא מכביד עליה.

הפיזיקה של ההצגה מצומצמת במקומות. בנות מפעל הטבק אינן נלחמות בשורות החיילים, אלא בכל הכוח מנסה לא לעבור- יש מעט חיילים, הם ממעטים לעמוד, והם מנסים "להרחיק אותם" באיטיות. ויש הרבה בנות, ואחרי יום עבודה במפעל הן עדיין מלאות באנרגיה. הקרב בין חוסה לזוניגה מזכיר תרגילים גופניים: " תעשה את זה פעם אחת! לעשות שניים! לעשות שלוש!"אם קרב מבוים, זה צריך להיראות כמו קרב על במת תיאטרון, ולא מערכון חיקוי של מועמד.

התרשמתי שהבמאי אלכסיי בורודין לא היה רגיל לנהל מסות גדולות של אנשים שרים ולאזן בין האקשן למוזיקה – זה קורה לרוב בהפקות של במאים שהוזמנו מתיאטרון הדרמה. כתוצאה מכך, המוזיקה מתנתקת מהאקשן והופכת קצת משעממת. תלבושות מוארות ומדויקות בדייקנות לוקחות את הראפ על חסרונות ההפקה. ולנטינה קומולובהומתמרן בצורה מופתית את אור החלל דמירה איסמאגילובה.

יש לי וידוי קשה. מחשבה מעוררת הסתה על השקפתי על אופרה, שעלתה לי באופן טבעי בדיוק ברגע שבו המבריחים התכוננו לדרך: הפקת גלאם מצערת מצערת, שזכתה לביקורת מוחלטת () וולגרית בידורית-גלאם שהוצאה מהבמה החדשה. דיוויד פאונטניבמובנים מסוימים זה היה מעניין יותר מהפתרון שהציגו הבמאים על במת הבולשוי באותו ערב. לא פעם קורה שהפקה חדשה מתקבלת בפושרות בגלל ציפיות גבוהות. אין להוזיל גם עייפות ראשונית ועבודה לא גמורה חובה. אולי הביצוע תרמוס, יתחמם, יתגלגל - ויבוא comme il faut... ואיזה קטע טוב לסיום אופטימי לזרם הרשמים הנמהר מההופעה הראשונה של הבכורה.

נ.ב: תודה מיוחדת לילדה החביבה שאפשרה לאדם זר לצלם מחדש את התכנית - לאחר שרץ בחיפוש לשווא אחר התכנית מהדוכנים לשכבה ד' ובחזרה.

ההופעה הראשונה של כרמן, שהתקיימה ב-1875 בפריז, התקבלה באופן שלילי בציבור. תושבי העיר לא היו מוכנים לתיאור מציאותי כל כך של המציאות: העלילה נקראה נועזת וכנה מדי. עם זאת, ביקורות קאוסטיות בעיתונים רק עוררו את עניין הקהל. העבודה הפכה מיד לפופולרית.

האופרה עדיין זוכה להצלחה בקרב הקהל, ואלנה אוברצטובה הוכרה כ"כרמן הטובה ביותר בכל הזמנים והעמים". הופעתה של תפקיד זה בתיאטרון הבולשוי זכתה להכרה פה אחד מצד המבקרים והקהל.

קטע של ראיון עם אלנה אוברצטסובה (ITAR-TASS, 2014):

"כרמן" היא האופרה היחידה שאני לא שר, אבל היא מושרת על ידי. ההופעה הזכורה ביותר הייתה בברצלונה. ארבעה מלהקים של "כרמן" התאספו שם, והתברר שזה משהו כמו תחרות. חוסה שלי היה פלסידו דומינגו, ואת החלק של אסקמילו שר הבריטון הספרדי החתיך חואן דיאז. במערכה הרביעית, כשהלך למלחמת השוורים, הוא באמת נישק אותי כל כך עד ששכחתי גם את המילים וגם את המוזיקה.

בשקע הבמה ניצב פסל של המדונה. התחלתי להתפלל אליה בשקט. ריחמתי בצורה יוצאת דופן על חוסה, שאת חייו הרסתי. והשאלה "האם אתה אוהב אותו?" עלה בקנה אחד עם הרגע שבו אמרתי למדונה, וחשבתי על חוסה: "אני אוהב, אני מעריץ." שרתי את זה לחוסה, והוא הרים את הגרסה שלי. ועד הסוף שיחקתי אהבה עבור חוסה. ואז עדיין הכעסתי אותו בקנאה והקנטות. וכאשר, באופן בלתי צפוי עבורי, הוא דקר אותי, הצלחתי לחבק את חוסה, והבהרתי שאני אוהב אותו. הוא הרים אותי (אז עוד יכולת להרים אותי!) ובוכה סיים לשיר: "הנה אני, הרוצח שלה. אה, כרמן, אני שלך לנצח..."

עד היום, כשאני מגיע לתיאטרון ליסאו, אנשים זוכרים את ההופעה הזאת כנס שחוו. ובכל פעם שעליתי לבמה באופרה הזו, לא ידעתי מראש מה כרמן שלי תעשה לי".

קטע מתוך ספרו של א. סולוגוס "זמרי תיאטרון הבולשוי של ברית המועצות: 11 דיוקנאות" (1978):

"כרמן של אוברסטסובה היא בשום אופן לא דימוי פשוט, שניתן בקלות ל"פענוח" רגשי. יש בו הרבה מסתורי, בלתי מוסבר מנקודת המבט של ההיגיון היומיומי, שבעזרתם מתקרבים לפעמים מבצעים ומאזינים אחרים לדמות הזו.

הבנרה... מעין אקספוזיציה של התמונה. לעתים קרובות מאוד, הבנרה נשמעת בניצחון ובנצחון בין זמרים, לפעמים עם שמץ של קוקיות ואתגר. אובראצטובה שרה את הבנרה בצליל רך מאוד, ממריא, קליל, כמעט כמו סופרן קליל - ללא גוונים בוערים, כהים, ללא דרמטיזציה מכוונת. זו לא ה"אמונה" של הגיבורה, אלא פשוט שיר רחוב חסר דאגות שהיא שרה כדי לצחוק על Zuniga ולשעשע את הסובבים אותה. היא עדיין לא יודעת כלום על חוסה - הם נפגשים מאוחר יותר. הזמר מבצע את סצנת הפנטומימה הקצרה הזו בצורה מרשימה בצורה בלתי רגילה. כשראתה את חוסה, היא השתנתה לחלוטין, קופאת, ואז, כאילו תחת השפעת איזה מגנט חזק, בצעדים קצרים איטיים היא מתקרבת אל חוסה, לאט לאט לוקחת פרח מידיה של הילדה העומדת לידה ומגישה אותו. לחייל.

אבל הפגישה עם אסקמילו שונה לגמרי... כאן כרמן - אובראצטובה, מההתחלה, לא יכולה להסתיר את העניין הבוער שלה בחביבת הציבור. נכון, היא מנסה להביט בו בגנבה כדי שלוחמת השוורים לא תבחין במבטה. אבל רק מילה אחת (כשאחרי המשפט של אסקמילו "כן, אהבה מחכה לך", כרמן חוזרת על "אהבה"), מלאה בצליל יוקרתי, קטיפתי, רועד איכשהו, מסגירה את כרמן לגמרי.

מעניין לצטט בהקשר זה ביקורת של מבקרת של אחד העיתונים הווינאיים: "אלנה אוברצטובה לא הייתה רק מרכז ההופעה. היא כאילו מילאה את כל חלל הבמה של האופרה הממלכתית של וינה, והתחלנו לתפוס את כל מה שקרה שם כאילו דרך עיניה. אז, במערכה השנייה, במהלך צמד המילים המפורסמות של אסקמילו, הסתכלנו ללא הרף לא על מבצע תפקיד לוחם השוורים, אלא על אובראצטובה, התבוננו באינטנסיביות כיצד היא הקשיבה לצמד המילים הללו, אילו רגשות הם עוררו בכרמן שלה. וזה לא קרה בכלל כי הזמר בקטע של אסקמילו לא התאים לנו בשום צורה - להפך, הוא שר יפה - אבל כל חוטי הפעולה התכנסו לאוברצטובה - כרמן, וזו הייתה התגובה שלה, שלה. היחס לאירוע זה או אחר, לא משנה אם היא עצמה שרה כרגע או פשוט נוכחת על הבמה, הפך למעיין המניע של הדרמה".

הייתי אומר שהכרמן שלה היא התגלמות חוסר ההבנה המסתורית של הלב הנשי, השונות והגמישות הנצחית שלו, היכולת להצית ולהיעלם".

אחד הסיפורים המפורסמים ביותר על אהבה ותשוקה מטורפת, קנאה וייאוש - אופרה כרמן. לראשונה בתיאטרון הבולשוי הועלה ב-1898 הסיפור האגדי, המבוסס על סיפור קצר מאת פרוספר מרימה והוטבע על ידי המלחין ז'ורז' ביזה. וכפי שהתברר, בפעם הראשונה ולתמיד. מאז, "כרמן" הייתה אחת האופרות האהובות ביותר על קהל הבירה.
עלילת המחזה סובבת סביב דון ז'וזה, שגורל נועד לחוות את האקסטזה והאכזבה שבאהבה. במקרה, מוטלת עליו החובה לשמור על רוצח - הצוענייה המפוארת כרמן, אשר אשמה בדקירה. עם זאת, הלוחם האמיץ, שוכח שהוא מאורס, נכנע לקסמיה של היופי ועוזר לה להימלט.

הזמן עובר, והגורל מפגיש אותם שוב. לאחר שנודע שחוזה היה צריך לרדת בדרגה לשורות החיילים ואף לשרת זמן כדי לסייע בבריחה של צועני לוהט, כרמן מתלקחת ברגשות כלפי הצעיר. חוסה שוב מאבד את ראשו, והפעם, נכנע לקסמיה של כרמן, הוא הופך לחבר בכנופיית הברחה, שגם מושא תשוקתו חבר בה. עם זאת, אהבתה של הצעירה המעופפת הייתה קצרת מועד, ועד מהרה החלו חילוקי דעות ביחסים בין הצעירים. התשוקה והקור בתגובה דוחפים את חוסה לבצע פשע: הוא הורג את כרמן המרדנית.
האופרה "כרמן" היא הצגה בארבע מערכות. משך הפעולה 3 שעות ו-10 דקות. יש הפסקה אחת במהלך ההופעה.

איך קונים כרטיסים

אתה יכול להכיר טוב יותר את הקלאסיקה של אמנות האופרה העולמית על ידי רכישה כרטיסים לכרמןלתיאטרון הבולשוי בסוכנות שלנו. תמיד במלאי ורק ההצעות הטובות ביותר עבור כל הרפרטואר של תיאטרון בולשוי. בקרו באופרה ובוודאי תקבלו רק רגשות חיוביים והנאה אסתטית אמיתית.

כיכר הומה אדם בסביליה. דרקונים צופים בעוברים ושבים. מיקאלה מופיעה - היא מחפשת את דון חוסה, אליו הביאה חדשות מאמה. לא מוצאת את חוסה, מיקאלה עוזבת.

עם חילופי המשמר, חוסה מופיע. יום העבודה מסתיים במפעל הטבק. בכיכר מופיעים פועלים, ביניהם כרמן הצוענית. גברים מוקסמים ממנה, אבל היא שוללת מהם אהבה בתמורה. היא מתעניינת בחוסה האדיש: כשהיא עוזבת, היא זורקת לו פרח שיטה.

מיכאלה מופיעה שוב. יחד איתה, חוסה זוכר את מולדתו. כשהילדה עוזבת, חוסה קורא את המכתב. הוא מסכים למלא את צוואתה של אמו ולהתחתן עם מיכאלה.

אבל השקט מופרע על ידי כרמן, שהחלה לריב עם חברתה. הלוחמים מופרדים, וחוסה חייב לקחת את כרמן לכלא. כרמן מבטיחה לחוסה את אהבתה אם הוא יעזור לה לברוח. לא מסוגלת לעמוד בפני קסמיה, מוסר חוסה.

מערכה ב'

בטברנה ליד ליליאס פאסטיה, נשים צועניות מבדרות את החיילים. טוריאדור אסקמילו מהלל את מקצועו המסוכן, הקהל המעריץ נותן לו כבוד. אסקמילו מוקסמת מכרמן, אבל היא נשארת אדישה.

המבריחים דאינקאירו ורמנדו מופיעים. הם מתקשרים לכרמן ולשתי חברותיה, פראסקיטה ומרצדס, כדי לעזור להם לארגן עסק רווחי. כרמן מסרבת: היא מאוהבת ומחכה לחייל שנכנס לכלא בגללה.

החייל הזה הוא חוסה. תקופת מאסרו פג, והוא הגיע למקום המיועד. כרמן מאושרת, היא מוכנה לרקוד רק בשבילו. נשמע קולו של חרטום: על החיילים להתייצב בצריף. חוסה חייב לעזוב, כרמן נעלבת שהוא מעדיף את השירות שלה.

לפתע מופיע זוניגה, הבוס של חוסה. הוא מתנכל לכרמן, אבל מבריחים מתערבים. זוניגה מובס, ועבור חוסה אין דרך חזרה: הוא מצטרף למבריחים.

מערכה שלישית

מחנה מבריחים. חוסה מקנא באהובתו ומתבייש בשבועה השבורה.

כרמן קוראת עתידות בקלפים, והקלפים מנבאים את מותה.

המבריחים, ואיתם פראסקיטה ומרצדס, מתכוננים לעסקים, וכרמן מחליטה ללכת עם חבריה לחמא את פקידי המכס.

אסקמילו מגיע למחנה. הוא בא לראות את כרמן ומודה שהוא מאוהב בה. חוסה מוכן להרוג את יריבו, אבל כרמן עוצרת אותו. כשהוא עוזב, אסקמילו מזמין את כולם למלחמת שוורים.

מיכאלה מופיעה. היא חיפשה את חוסה כדי לספר לו על מחלתה הקטלנית של אמה. חוסה נאלץ ללכת איתה ולעזוב את כרמן.

פעולה IV

הכיכר בסביליה מול הזירה בה עומד להתחיל מלחמת השוורים. כרמן ואסקמילו מופיעים, הם מאוהבים ומאושרים. פראסקיטה ומרצדס מזהירות את כרמן להיזהר: חוסה נראה בקרבת מקום; אבל כרמן לא מפחדת מכלום.

היא נפגשת עם חוסה לבדה. חוסה מתחנן בפניה שתלך איתו ותאהב אותו שוב, אבל כרמן נחושה בדעתה, הלב שלה שייך למישהו אחר.

בייאוש ובזעם, חוסה הורג את כרמן.