XIII תחרות הבלט הבינלאומית. נשימה ארוכה

כל מי שראה את ההקרנות של הסיבוב הראשון, למיטב הבנתו, יכול לפענח את הכותרת בכותרת כ"משביעת רצון" וגם כ"מדכאת". כל הערכה של הרמה הכוללת של מופע הבלט המתמשך תהיה הוגנת. מספר די משמעותי של מתמודדים ללא אישיות חזקה ועם פערים בבית ספר יסודי לא מאפשרים לתת רביעייה סולידית.

ה-GRAN PRIX הנחשק שוב לא ימצא בעלים. אלא אם כן, כמובן, יקרה נס ומישהו, לאחר שהתגבר על התרגשות הבכורה, יצליח לכבוש את חבר השופטים בטכניקת ריקוד מבריקה, אומנות ו... מראה אטרקטיבי (יש גם בעיות עם זה). עד כה אף אחד לא התקרב אפילו לארבעת הזוכים בפרס הראשי - אירק מוחמדוב, אנדריי בטאלוב, דניס מטווינקו והגראנד דאם הראשון. כבר בהופעתם הראשונה על הבמה הקהל עזב את נשימתם. לא היה ברור איך, למשל, נערת הציפור השברירית הזו נדיה מפרם רכשה שיק בלרינה אמיתי? מאיפה הגיעה תרבות הצעד הענק שלה ב"", שהדהימה את כולם, שבלרינות אחרות הפכו מאוחר יותר מאקרט אקדמי לקריעת רגליים מזעזעת?

אם בתחרות השנייה הצלחתו של תלמיד מבית ספר לבלט פרובינציאלי נראתה כמו חריגה מקרית, הרי שהיום כל הגיאוגרפיה של המדינה נמצאת על מפת המופע: וורונז', איזבסק, יושקר-אולה, קרסנודר, קרסנויארסק, נובוסיבירסק , פרם, סיקטיבקר, אופה, יקוטסק ומוסקבה עם סנט פטרבורג. לא כל המשתתפים יגיעו לגמר, אבל עצם הגעתם של שליחים מאזורים מרוחקים היא עדות גלויה לפופולריות חסרת התקדים של אמנות הבלט ברוסיה.

זה קורה בכל העולם, כפי שאישרו משתתפים מיותר מעשרים מדינות, כולל אלו שבהן הבלט לא היה בראש סדר העדיפויות של התרבות הלאומית. לכן, נציגים מעניינים למדי מאלבניה, קירגיזסטן, קזחסטן וטג'יקיסטן יכולים להיקרא גילוי של התחרות. נחיתות חזקות ורבות של משתתפים הגיעו מברזיל ומסין, מיפן ודרום קוריאה.

נכון, הופעתם של בתי ספר חדשים לבלט רבים עוררה בעיות באימונים איכותיים. ראשית, לא בכל מקום למורים יש את רמת ההכשרה המתאימה. שנית, רוב בתי הספר האולפניים מתקיימים במלואם או בחלקם בכספים פרטיים, ואז התנאים נקבעים על ידי התלמידים. אם הילדים רצו לרקוד אזמרלדה, קיטרי או בזיל עם אקטאון, המורה הסכימה, והאמא שילמה. נדהם מהתבוננות בתחרות באי ההתאמה הברורה בין הווריאציות שנבחרו לבין המאפיינים הפיזיים של המבצע ומידת השליטה שלו בטכניקה.

עם זאת, אף אחד לא באמת עומד על טקס עם טכנולוגיה חופש ההחלפה מדהים. וכשרואים שלוש וריאציות ברצף של Swanilda מ"קופליה" בבימויו של א' גורסקי, אבל שונות לחלוטין בכוריאוגרפיה, מבינים את החוכמה הגדולה של Medici.tv להתחיל שידורים חיים של התחרות רק מהסיבוב השני. אחרת, אתה יכול לבלבל לחלוטין הן את הצופים והן את אנשי המקצוע, והכי חשוב, אתה בעצמך תהפוך מבלי משים למקדם של דוגמאות רעות של בלט קלאסי וטעם רע.

היו לא מעט משתתפים חלשים למדי, כיתה ג', בסיבוב הראשון גם בבוקר, כשהצעירים יותר התחרו (מגיל 14 עד 19), וגם בערב, שבו הגדולים יותר (מגיל 19 עד 27). ) התחרו. למרות שהחלוקה התנהלה על פי נתוני הדרכונים, הכל התערבב על הבמה. אין לייחס כישלונות להתרגשות טבעית, שלב משופע בצורה יוצאת דופן או כיסוי הרצפה: כולם היו בתנאים שווים. ומי שהצליח יותר היה זה שלא היו לו עצבים חזקים יותר, אלא בית ספר טוב יותר. ולהרבה אנשים יש בעיות עם זה.

ההנחה היא שהמשימה העיקרית של אמנים צעירים מהקבוצה הצעירה היא להראות ביצוע נכון, "בית ספרי": טוהר התנועות, צורה נכונה, מוזיקליות, יחד עם תחושה של סגנון ואומנות יכול לבוא לידי ביטוי. לעתים קרובות משהו אחר ניצח - רגליים לא מאומנות, כתפיים מורמות, "לכלוך" בטכניקות קרקע קטנות, שלא לדבר על פירואטים מופרעים וקפיצות ללא מעוף.

לקבוצה המבוגרת יש בעיה אחרת. אמנים רבים ניסו להתגבר על החסרונות של בסיס בית הספר עם טריקים מרהיבים, כולל מרידות בלתי נתפסות באינספור "להבות פריז", הסתמכות ברורה על רשמים חיצוניים והתרוממות יתר של כל תנועה. האסיאתים בלטו במיוחד, שכן הם נכנסו ללא פשרות, ברוח אומנויות הלחימה, לאלמנט הבלט הקלאסי. כתוצאה מכך רציתי לראות יופי ורוחניות על הבמה, אבל במקום זאת הייתה שורה שלמה של בובות מגושמות וקצרות שנראו דומות - ורטון ומגשרים. זה כאילו הם לא רקדני בלט, אלא אמני קרקס בזירה. נכון, בקרקס עושים הכל יותר נקי, קופצים גבוה יותר ומסתובבים מהר יותר.

התוצאה הגיונית: מתוך 127 משתתפים, פחות ממחצית עלו לסיבוב השני, ורק זה. 62 אמנים ימשיכו להתמודד על מדליות.

מההיסטוריה של תחרות הבלט הבינלאומית של מוסקבה

I תחרות בלט בינלאומית

זוכי פרס זהב:

נינה סורוקינה (ברית המועצות)
- יורי ולדימירוב (ברית המועצות)
- פרנצ'סקה זומבו (צרפת)
- פטריס בארט (צרפת)
- מאליקה סבירובה (ברית המועצות)
- מיכאיל ברישניקוב (ברית המועצות)

תחרות הבלט הבינלאומית השנייה

הגרנד פרי:

נדז'דה פבלובה (ברית המועצות)

זוכי פרס זהב:

אמפארו בריטו גונזלס (רפובליקת קובה)
- אלכסנדר גודונוב (ברית המועצות)
- ויאצ'סלב גורדייב (ברית המועצות)

III תחרות בלט בינלאומית

זוכי פרס זהב:

אלה מיכלצ'נקו (ברית המועצות)
- נינה סמיזורובה (ברית המועצות)
- מיכאיל קראפיווין (ברית המועצות)
- דנילו ראדוייביץ' (אוסטרליה)

תחרות הבלט הבינלאומית IV
מוסקבה, 1981, 11 - 26 ביוני,
תיאטרון גדול.

הגרנד פרי:

אירק מוחמדוב (ברית המועצות)

זוכי פרס זהב:

אלה ארטיושקינה-חאניאשווילי (ברית המועצות)
- מרגריטה פרקון-בביצה (ברית המועצות)
- יאניס פיקיריס (רפובליקת ונצואלה)

V תחרות הבלט הבינלאומית
מוסקבה, 1985, 12-26 ביוני,
תיאטרון גדול.

זוכי פרס זהב:

חוליו בוקה (ארגנטינה)
- נינה אנאניאשווילי (ברית המועצות)
- מרינה לאונקינה (ברית המועצות)
- אלכסנדר וטרוב (ברית המועצות)
- ואדים פיסרב (ברית המועצות)

תחרות הבלט הבינלאומית VI

זוכי פרס זהב:

כריסטינה מק דרמוט (שוויץ)
- גלינה סטפננקו (ברית המועצות)
- ולדימיר מלאכוב (ברית המועצות)

1993, תחרות הבלט הבינלאומית השביעית

זוכי פרס זהב:

- אלנה קניאזקובה (רוסיה)

ברנרד קורטו דה בוטאי (צרפת)

מוריירו איווטו (יפן)

1997, תחרות הבלט הבינלאומית השמיני

הגרנד פרי:

אנדריי בטאלוב (רוסיה)

זוכי פרס זהב:

מריה אלכסנדרובה (רוסיה)

ג'אן ג'יאן (סין)

קורנג'ו הגרמני (ארגנטינה)

ניקולאי ציסקריזדזה (רוסיה)

2001, תחרות הבלט הבינלאומית התשיעית

זוכי פרס זהב:

אוקסנה קוצ'רוק (רוסיה)

וואנג צ'ימין (סין)

פינטו טיאגו סוארס (ברזיל)

ליאוניד סרפאנוב (אוקראינה)

2005, תחרות הבלט הבינלאומית X

הגרנד פרי:

דניס מטווינקו (אוקראינה)

זוכי פרס זהב:

אנסטסיה מטווינקו (אוקראינה)

יבגניה אוברצטובה (רוסיה)

אישצ'וק ויקטור (אוקראינה)

סלנקו ירוסלב (אוקראינה)

אולגה לפשינסקאיה, יו"ר הוועדה המארגנת של התחרויות II, III, IV, V, VI, VII, VIII.

גלינה אולנובה, יו"ר חבר השופטים של תחרות הבלט הבינלאומית הראשונה.
יורי גריגורוביץ', יו"ר חבר השופטים של תחרויות II, III, IV, V, VI, VII, VIII.

יורי גריגורוביץ'

יורי גריגורוביץ', כוריאוגרף רוסי מצטיין, בוגר בית הספר לבלט רוסי קלאסי בסנט פטרבורג, התחיל כסולן בתיאטרון מרינסקי, ולאחר מכן ביצע על הבמה את יצירותיו הכוריאוגרפיות הראשונות - "פרח האבן" מאת ס. פרוקופייב ו. "אגדת האהבה" מאת א' מליקוב. מופעים אלה גילו את גריגורוביץ' ככוריאוגרף וקבעו את החיפוש האמנותי אחר אמנות הבלט הרוסית לעשורים הבאים.
מאז 1964, במשך יותר מ-30 שנה, יורי גריגורוביץ' היה אמן הבלט הראשי של תיאטרון הבולשוי של רוסיה. זהו זמן הפריחה האמנותית הגבוהה ביותר של הלהקה, כיבוש ההכרה והסמכות העולמית שלה. תחת הנהגתו, ערכה להקת בלט הבולשוי סיורים בינלאומיים יותר מ-90 פעמים, תוך גיבוש מנהיגות בית הספר הרוסי הקלאסי לבלט ברחבי העולם והעלתה את הגלקסיה האמנותית המוארת ביותר על הבמה העולמית.
במוסקבה יצר גריגורוביץ' בלט שהביאו לו תהילת עולם: "מפצח האגוזים" מאת פ' צ'ייקובסקי (1966), "ספרטקוס" מאת א' חצ'טוריאן (1968), "איבן האיום" למוזיקה של ס. פרוקופייב (1975) , "אנגרה" מאת א' אשפיה (1976), "רומיאו ויוליה" מאת ש' פרוקופייב (1979), "תור הזהב" מאת ד' שוסטקוביץ' (1982).
הם נתנו גרסאות כוריאוגרפיות חדשות ליצירות המופת של העבר - "היפהפייה הנרדמת" (1963, 1973) ו"אגם הברבורים" (1969) מאת פ. צ'ייקובסקי, "ריימונדה" מאת א' גלזונוב (1984), "La Bayadère" (1991) ו"דון קישוט" (1994) מאת ל' מינקוס, "ג'יזל" (1987) ו"קורסייר" (1994) מאת א.אדם.
יורי גריגורוביץ' גם העלה הפקות בתיאטראות בשטוקהולם, רומא, פריז, קופנהגן, וינה, מילאנו, הלסינקי, אנקרה, פראג, סופיה, גנואה, ורשה, איסטנבול וסיאול. הוא מחברם של פרויקטי בלט חשובים בקולוסיאום הרומי, רויאל אלברט הול בלונדון, תיאטראות עתיקים של יוון, בכיכר סן מרקו בוונציה, בזירת הספורט לוז'ניקי (המשחקים האולימפיים, 1980).
במשך תקופה ארוכה, יורי גריגורוביץ' עומד בראש חבר השופטים של תחרויות בלט בינלאומיות ברוסיה, פינלנד, ארה"ב, שוויץ, יפן, בולגריה, אוקראינה, וכן את פרס בנואה דה לה דנס בחסות אונסק"ו. מ-1975 עד 1989 - נשיא ועדת המחול של המכון הבינלאומי לתיאטרון, כיום נשיא הכבוד שלו.

מרינה סמנובה
תחרות הבלט הבינלאומית XI במוסקבה מוקדשת למרינה טימופייבנה סמנובה, הבלרינה הגדולה של המאה ה-20. מרינה סמנובה היא אגדה של הבלט הרוסי, רקדנית מצטיינת ומורה נהדרת לא פחות, איש המאה באמנות הכוריאוגרפיה, שכשרונו נצחי.
Semenova נולדה ולמדה כשעוד אפשר היה לראות הצגות של התיאטרון הקיסרי על הבמה, לקבל ממקור ראשון את בית הספר ואת מסורות הריקוד הקלאסי שלו, ועד לא מזמן היא התאמנה עם תלמידיה - כוכבי בימת הבלט של היום . היא הייתה התלמידה הראשונה והאהובה על המורה הדגולה, מייסדת שיטות ההוראה המודרניות, אגריפינה יאקובלבנה וגנובה. ממנה קיבלה הבלרינה בית ספר מצוין, והפכה להאנשה של עידן חדש של אמנות הבמה. עם הופעתה על הבמה, Semenova הצעירה לא הותירה ספק לגבי הכדאיות של הריקוד הקלאסי, שחווה משבר באותה תקופה. היא שללה ממנו גינונים, נתנה לו טבעיות, והותירה את הדיוק והווירטואוזיות של ביצוע התנועות בלתי ניתנות לגעת.
Semenova שימחה את הקהל עם הטכניקה ללא דופי שלה, הנשימה המלכותית שלה ואכפתיות הבלרינה. עבודתה משלבת את המסורות של בית הספר האקדמי לנינגרד, את בהירות הרגשות במוסקבה ואת כוחו של כישרון המשחק שלה, המסוגל לרתק את הקהל באולם.
Semenova המורה לימדה ושיכללה את כישוריהם של תלמידיה במשך חצי מאה - בתיאטרון הבולשוי, במכון הממלכתי לאמנויות תיאטרון על שם א. ו. לונאצ'רסקי (כיום האקדמיה הרוסית לאמנויות התיאטרון), ובבית הספר הכוריאוגרפי. היא ידעה לראות וללטש אינדיבידואליות כמו אף אחד אחר. השיעורים של סמיונוב טיפחו סיבולת, יצרו תנוחות וקווים ללא דופי, והתכוננו בצורה מושלמת להופעות. בין תלמידיה רקדנים מפורסמים כמו M. Plisetskaya, N. Bessmertnova, N. Sorokina, M. Kondratyeva, N. Timofeeva, G. Stepanenko.
לאחרונה, מרינה טימופייבנה סמנובה חגגה מאה שנה להיווסדה.

ב-26 במרץ, הקונצרט החגיגי של התחרות הכל-רוסית IV למבצעים צעירים "בלט רוסי" יתקיים על הבמה החדשה של תיאטרון הבולשוי הממלכתי האקדמי של רוסיה. מייסדי התחרות הם משרד התרבות של הפדרציה הרוסית ונשיאת הקרן ליוזמות חברתיות ותרבותיות סבטלנה מדבדבה, שהיא גם יו"ר הוועדה המארגנת של התחרות.

מטרת תחרות הבלט הרוסי היא לתמוך באמנים רוסים צעירים מתעוררים. 34 משתתפים מ-11 אזורים השתתפו בבחירה האזורית הנעדרים, וחברי הוועדה המארגנת של התחרות הכניסו 27 מהם לגמר, והם יתחרו על הפרסים.

השנה חלו שינויים בתקנון התחרות. במקום שלושה פרסים, חבר השופטים יצטרך לקבוע את הזוכים בתואר הראשון, השני והשלישי במועמדות "ריקוד קלאסי", הן בקרב בנים והן בקרב בנות. הזוכה בפרס המרכזי של התחרות, הגרנד פרי, יקבל פסלון של הפסלת אולגה גורבצ'בה וזכות לעבור התמחות בלהקת בלט של אחד מארבעת התיאטראות המובילים במוסקבה או בסנט פטרסבורג. בנוסף, הקרן ליוזמות חברתיות ותרבותיות הקימה פרסים כספיים לבתי ספר כוריאוגרפיים, שנציגיהם יקבלו פרסים.

חבר השופטים של התחרות כלל את אמני העם של רוסיה דיאנה וישנבה ומרינה ליאונובה, אמני העם של ברית המועצות מיכאיל לברובסקי וויאצ'סלב גורדייב, אמן העם של רוסיה בוריס אייפמן ומאמני ריקוד מפורסמים אחרים. בראש חבר השופטים של התחרות יעמוד הכוריאוגרף המצטיין, אמן העם של ברית המועצות יורי גריגורוביץ'.

יש לך הזדמנות לצפות בשידור מקוון של יופיו של הריקוד בביצוע כוכבי בלט עתידיים מפורסמים בעולם! מחכים לכם באתר שלנו ב-26 במרץ בשעה 18:00!

מארק צ'ינו

קבוצת נוער. מארק צ'ינו הופיע כאן בצדק, ורקד ברוגע חיצוני את שתי הווריאציות שלו (אלברטה מ"" והווריאציה מ"הקרנבל של ונציה"). הבוגר הצעיר של האקדמיה לכוריאוגרפיה במוסקבה נבדל במאמרו, במראהו הנעים ובנתונים המקצועיים שלו. המנטור שלו ולרי אניסימוב עשה כל מאמץ להבטיח שהצעיר יהפוך לראש ממשלה בעתיד - עם נימוסים מתאימים וטכניקה יציבה.

יקטרינה קליאוולינה מבית הספר הכוריאוגרפי במוסקבה בתיאטרון המחול Gzhel בדואט עם אלכסיי פוטינצב משכה את תשומת הלב עם הריקוד המסודר שלה ותנועותיה המפורטות ב-pas de deux מהבלט "" (כוריאוגרפיה מאת V. Vainonen).

אליזבת בייר

משתתפת סולו מארה"ב אליזבת בייר הציגה בצורה מבריקה בשתי הווריאציות שלה (וריאציות מ"Harlequinade" ו""). אני לא בטוח שיש איזה סגנון אמריקאי מקורי של בלט קלאסי, אבל אין ספק שיש סגנון שהפלסטיות שלו מאוד קרובה לבייר, שיש לו גרעין פנימי חזק והצגה של בלרינה בוגרת. בת ארצה, לורן האנטר האמריקאית, זכורה בזכות הפלסטיות הרכה והמעברים ההרמוניים שלה מתנועה אחת לאחרת (המורה-המורה א' חניאשווילי). אפשר לומר שהביצוע שלה היה פחות מורגש מבייר, אבל לא פחות איכותי.

יליד אצ'מיאדזין, טמפרמנטלי ואימפולסיבי, אך לא קשוח, רזמיק מרוקיאן לא השאיר את הקהל אדיש, ​​כבש אותם בריקוד אצילי וחלק למדי (וריאציות של Désirée מ"" ופרנץ מ"קופליה").

אלנה איסקי מיפן, משתתפת וזוכה ראשונה בחמש תחרויות בינלאומיות, וויקטור קאיקסטה גונקאובס מברזיל רקדו את גראנד פאס קלאסיק מורכב מבחינה אסתטית לצלילי המוזיקה של ד' אוברט. האמנים הצעירים לא עשו טעויות מיוחדות, אך בשל גילם לא הצליחו לחדור לעומק הפרטים של יצירת המופת הזו של הריקוד הקלאסי. אולם לא חסר להם אומץ וביטחון עצמי.

דניס זכרוב

הפייבוריטים הברורים של הקבוצה הצעירה יותר הם אליזבטה קוקורבה ודניס זכרוב (המורה דניס מדבדב) מהאקדמיה לכוריאוגרפיה במוסקבה. הריקוד שלהם הוא לא רק נועז, אסרטיבי ופעיל, אלא גם אקספרסיבי, חופשי וקליל. שני האמנים נהנו בבירור מהכוריאוגרפיה שניתנה להם עבור ה-pas de deux של ליסה וקולין מ"".

ה"אקדמיה" של מוסקבה איגור פוגצ'וב (המורה ס. אורכוב) המשיך להדהים את התחרות עם הטריקים המורכבים ביותר בווריאציות של ראב מ"" ופיליפ מ"". אבל הפעם, מזגו של האמן לא הכריע אותו ואיפשר לו לאזן את הטכניקה וכושר ההבעה במשחק בפרופורציות שוות בביצועיו.

לי סובין מדרום קוריאה הדגים נכון ומדויק את המונולוג של ניקיה והווריאציה של ג'יזל מהמערכה הראשונה.

אלסיה לזרבה מבית הספר הכוריאוגרפי בג'הל בחרה לעצמה רפרטואר יוצא דופן ומועיל (וריאציות של נונה מ"" בכוריאוגרפיה של נ. אניסימובה ומהבלט "סטרים"). בשני קטעי הריקוד היא לא נראתה כמו מתמודדת, אלא כבר אמנית השואפת להופעה מלאת דמיון ומשמעות.

קרליס סירוליס, הסולנית הצעירה ביותר של האופרה הלטבית, לא הלך לאיבוד בין מתחריו והפגין נימוסים טובים וריקוד מוכשר ומלא הבעה (וריאציות של הנסיך מהבלט "מפצח האגוזים" בכוריאוגרפיה של V. Vainonen ובזיל מתוך "" ).

האוניברסיטה הלאומית הקוריאנית לאמנויות טרייה, פארק סאן מי, רקדה פס דה דוקס מהבלט "קמע" עם חבר הקבוצה הבכיר לי סנגמין. קור רוח מופלג וחופש אמנותי אפשרו למשתתפים הללו להתרכז בכוריאוגרפיה ולא לעשות כתמים וטעויות ברורות.

לי סייי רקד בצורה מכנית בבירור וריאציות מ"הרלקווינדה" ומדורה מהבלט "קורסייר". אסלן אלייב מקירגיזסטן ביצע וריאציות של אקטאון וראב ברוח תחרותית.

בחטיאר אדמז'אן

מנהיגים ללא ספק ב קבוצה בכירה הפכה לסולנית של "בלט אוניברסלי" אוולינה גודונובה (לטביה) ובחטיאר אדמז'אן (קזחסטן). לאחר שנכנסו חזק בסיבובים הקודמים, השחקנים הללו השאירו פער משמעותי משאר המשתתפים בתחרות. הן מבחינת הטכניקה והן מבחינת הטמפרמנט, הם שמרו על עמדת המנהיגות בסיבוב השלישי. נתונים חיצוניים טובים רק הוסיפו להם נקודות.

הדואט היפני של מידורי טרדה וקוי אוקאווה מתאטרון האופרה והבלט הטטרי שימח את הקהל יותר מכל בסיבוב השני, בו רקדו את הפאסה דה-דוקס מ-Talisman. עם זאת, ב-pas deux של דיאנה ואקטאון הם לא ויתרו על עמדותיהם והראו תיאום ברור של תנועות וטכניקה וירטואוזית!

קויה אוקאווה ומידורי טרדה

ה-"Grand Pas Classic" מאת ד' אוברט, בביצועם של יקטרינה צ'ביקינה הגבוהה ובעלת המרקם (אוקראינה) ואיבן אוסקורבין (מחוץ לתחרות), התגלה כפחות מרשים. בסיבוב הקודם האמנים נראו טובים ומעניינים יותר.

ברוח אקדמית, הייתה הופעה של זוג סיני מלהקת הבלט ליאונינג, או דינגוון ו-ואנג ג'אנפנג (גראנד פאס קלאסיק מאת ד' אוברט).

תיאטרון האופרה של בשקיר יכול להיות גאה בצדק בסולנית שלו ליליה זייניגבדינובה, שחשפה את מלוא פוטנציאל הריקוד שלה בתחרות מוסקבה (וריאציות של ליסה מ"אמצעי זהירות לשווא" וקיטי מ"דון קישוט"), שם נבחנה על ידי שתיהן. טמפרמנט והכשרה מקצועית.

ניקיטה קסנופונטוב מתיאטרון האופרה והבלט של נובוסיבירסק בדואט עם יקטרינה ליקובה בפס דה דוס מקופליה הצליחה להתמקד באיכות הריקוד. הוא, רקדן מבטיח ומושך, ללא ספק מתאים לרפרטואר ההרואי והקומי.

הרקדן היפני Oshiro Mishio רקד וריאציות של Swanilda מ-"Coppelia" ו-Gamzatti מ-"" בתחושה של מלאות פנימית.

ארנסט לטיפוב ואנסטסיה מטווינקו

שלושה דואטים שונים התחרו זה בזה באופן ברור ובלתי נראה בכל הסיורים. וכל אחד מהם היה אטרקטיבי ומעניין עבור הקהל בדרכו שלו. ארנסט לטיפוב (המורה גנאדי סליוצקי) עם אנסטסיה מטווינקו המנוסה (תיאטרון מרינסקי), שהופיעה מחוץ לתחרות, ניסו להראות את האופן והסגנון של הבלט של סנט פטרסבורג בפס דה דוקס מתוך היפהפייה הנרדמת. זה הזוג שלהם שכולם הסתכלו עליהם בתקווה מיוחדת, והם היו הקו המנחה לכולם מבחינת קאנון הביצוע. האמנים הצליחו להצדיק אמון כזה. אבל עדיין לא הייתה מצגת מיוחדת וכריזמה בריקוד שלהם.

אמנדה מוראס גומז ומיכאיל טימייב

אמנדה מוראס גומז ומיכאיל טימייב (תיאטרון האופרה והבלט הטטרי), שסייעו לה בדואט מהמערכה השלישית "", רקדו בצורה אקספרסיבית ומוכשרת. אמנדה הצליחה למצוא את הניואנסים שלה בחלק וליצור תמונה בלתי נשכחת ומקסימה של ילדת ציפור אקזוטית.

ג'וי וומאק ומיכאיל מרטיניוק

אמנים מבלט הקרמלין Joy Womack ומיכאיל מרטיניוק (מחוץ לתחרות) הופיעו באסרטיביות וברגשות מתגברים. ג'וי התאחדה ורקדה ממש עד קצה גבול היכולות שלה. האמן הזה מובחן בעבודתה הקשה ובמסירות הנדירים שלה, מעורר רגשות שונים, אבל היא לא מפסיקה להדהים ולרתק עם הופעת הבלרינה שלה ורגשותיה הכנים.

עוד בתוכנית הסיבוב השלישי היו אמנים נוספים מסין, קזחסטן וקירגיזסטן.

נכון לעכשיו, נקודות כבר הוקצו למבצעים אלו, הוענקו פרסים וחולקו פרסים. קרא על התוצאות והתוצאות של התחרות כולה בחומר הבא מאת מחבר מאמר זה.