מבצעים זרים r n b. סגנון לבוש R&B לאוהבי מסיבות מועדונים

ובכן, דיברנו על ז'אנרים, גם על מידות, אז בואו נדבר היום על רייטינג. אני אהיה בנאלי, אבל כפי שאומרת ההגדרה של Ficbook לז'אנר, "R היא ספרות מעריצים המכילה סצנות אירוטיות או אלימות ללא תיאור גרפי מפורט." כלומר, "הסקרמנט מאחורי דלתיים סגורות" עצמו - הוא שם, ממש כאן, זמין, רק מתואר בפחות פירוט - זו מהות הדירוג. דירוג R למעשה מסודר יותר מ-NC-17. לא כולם נהנים לקרוא פיסורה מפורטת כאשר קוראים אקט מיני מפורט. למרות שלמעשה קשה לומר מה קל יותר לכתוב. NC-17 קל יותר בכך שהוא כתוב על פי העיקרון "מה שאני רואה, אני שר", לעתים קרובות קורא לכל דבר בשמו הנכון. כמה שיותר גלוי, יותר טוב. אבל בשביל זה אתה צריך לדעת את האנטומיה האנושית היטב (ולא רק), כדי לא למסור פנינים, ולהיות עם איזה עצבים כשמתארים פח. R הוא NC-17 "משומן". זה היה כאילו שרוול הוברש קלות על קנבס שצויר זה עתה. קווי המתאר נמחקו, אבל המהות נשארת. זו המהות שבתיאוריה יש להעביר. להלן כמה טיפים קטנים איך לעשות את זה טוב יותר (אי אפשר לכסות הכל, אז כאן אנחנו מדברים על מין וביתור). כפי שאתה מבין, לכל אחד יש את תחושת הדירוג שלו. העצה שניתנה כאן היא אפילו לא באמת עצה - סביר להניח שהיא רק מעוררת מחשבה. פיקציות בדירוג R יכולות להיות בגוף שלישי או בגוף ראשון. אין הגבלות, אתה יודע. POV יכול לפצות על חוסר הפירוט. אם, כמובן, אתה יודע איך להתמודד עם החיה הקשה הזו. אני לא יודע מה איתך, אבל בעיני POV מיומן ב-R נעים לעין. הדגש צריך להיות על הרגשות והתחושות של האנס/הקורבן/או מי שלא יהיה ה-GG שלך. כמובן שזה גם ב-NC-17 וגם ב-R, רק שבאחרון רצוי לשים קצת יותר דגש. דברים שקשורים למין:דירוג הנושאים מקסים כי אין צורך לדבר בפירוט על איך הגיבור התפשט, איזה צבע היו המכנסיים שלו, אילו צורות מפתות או חפצים אישיים מתחת לחגורה. אפשר גם לשתוק לגבי חומרי סיכה/קונדומים/הפרשות. אמנם, תיאור הכל בצורה מופשטת, כביכול, הוא גם קושי מסוים. כאן, כמובן, "אומנויות מילוליות" יעזרו, כמו השוואות, מטפורות, כינויו ת וכדומה, אבל צריך להיזהר שהן לא יהפכו ל"חטאות". כדאי לומר מילה על הפעולות הננקטות, ועל רגשותיה של האם. לדוגמה:לא היה שום דבר עדין במשחקים שלהם. הם ראו זה דרך זה, ידעו היכן לגעת בזמן הנכון, ידעו מה הם רוצים זה מזה, כדי שהפרי האסור יתמלא במתיקות בלתי נסבלת. הוא אילץ אותה בכוח לרדת לרצפה, גבה החשוף על הקרשים, מוחץ אותה בגסות עם עצמו, כך שלא נשאר ביניהם מקום פנוי. כי היא רצתה את זה. היא רועדת מהנאה כשהוא סוף סוף לוקח אותה הכאב טובע מיד בחום הקרוב, מתלהט יותר ויותר מהתנועות הפתאומיות שלו. בטירוף, בפראות, בעוצמה... הוא נושם בצרידות לתוך אוזנה, מנסה לדחוף אותה דרך הרצפה, דרך הקרשים האלה. או ככה:נאנקת בשקט, היא תפסה אותו בצוואר ומשכה אותו פנימה לנשיקה עמוקה וחושנית, שהפכה בהדרגה לרכה ורכה... בשלב מסוים היא הרגישה שהוא מוכן, מתקרבת יותר ויותר... - בבקשה, בעדינות רבה יותר... כן-אה -אה, לאט, מותח את התענוג הקסום מהרגע, כמעט לגמרי, ואז לאט לאט בחזרה... הוא מביט בלחייה הארגמניות, בשפתיה הנפוחות, בה. הוריד ריסים, ואינו יכול לקרוע את עצמו ממראה כל כך יפה, מקשיב לנשימות העוויתות שלה, ונעשה יותר ויותר קשה לשלוט בעצמך... אבל בקרוב זה הופך למיותר...ובכן, משהו כזה. אני מקווה שזה ברור. דברים הקשורים לאלימות:דם, מעיים, איברים, מוחות, הפרשות, עצמות שבורות. חביב. טוב R מאפשר לך לא לתאר כל זה בפירוט. צלילים מכלי רצח, אם יש, כאב, מעשים ותחושות - זה מה שאתה יכול לשים לב אליו. לא צריך להגיד איך בדיוק זה נראה שהם חתכו/קרעו/שרפו/אכלו/איכשהו עוד סיטו את הגוף. באופן כללי, כמעט כמו לעיל. לדוגמה:הידיים של מישהו אחר על הצוואר שלך נלחצות חזק יותר, כמעט לוחצות ישר דרך. לא לנשום, לא לזוז, לא להגיד את המילה האחרונה... בו זמנית, הוא שומע משהו ללא רחם מתכווץ, נשבר, קורע עור ושרירים, בוער מכאב... מפחיד... עכשיו - מפחיד כמו תמיד . העולם נמוג לנגד עיניו, מטשטש לכדי בלגן אפור אחד, ואיפשהו בפאתי התודעה הצרוכה שלו הוא מבין שאין טעם להתנגד, שלעולם לא יחזור... אוֹ:מולאן ציינה בהפתעה רבה כיצד חרב שאן-יו, שהתפתלה בקרב, פילחה את חזה בלחיצה ובחיכה. "ככה מתים לוחמים, נכון, אבא?" גופה היה ספוג מכאבים מדהימים, אבל מוחה היה צלול, צלול יותר מאשר כל השבוע (או כמה ימים היא הייתה בשבי) קודם לכן (http://site/readfic/19271 - עבודה מלאה). ובכן, זה גם אפשרי:הכלבלב הכחול התקרב לאט אל האיש והביט בעיניו במבט עצוב, דמוי גור. ואז הוא זרק את עצמו על צווארו. לקרוע את הגרון לגזרים. המלח הטוב נפל, מדמם, על הרצפה הקרה...כמו תמיד, אני מקווה שזה יעזור בדרך כלשהי. כל שאר הטקסטים שאין להם קישורים הם שלי. בהצלחה לכולם בעבודת הכתיבה.

אחד המבצעים הבולטים, המצליחים, הפופולריים והתוססים של זמננו. ריהאנה היא אייקון סגנון, מושא הערצה וחיקוי. והכי חשוב, היא זמרת מוכשרת באמת עם יכולות ווקאליות חזקות. הכוכבת שלה נדלקה לא כל כך מזמן, ב-2005, כשעבודת הסטודיו הראשונה שלה יצאה לאקרנים. מאז, ריהאנה לא עזבה את השורות העליונות של המצעדים המרכזיים בעולם, וכל שיר שהיא מוציאה הופך לאירוע עולמי. הזמר כבר קיבל שמונה פרסי גראמי, שישה פרסי מוזיקה אמריקאית ושמונה עשר פרסי בילבורד.

קשה להאמין שאמן המוזיקה, המפיק והשחקן המצליח וויליאם אדמס, הידוע יותר בשם will.i.am, עדיין (בגיל 39) חי עם אמו, סבתו, אחותו ואחיו. בעודו תלמיד בית ספר, הוא הקים את להקת ה-RnB המפורסמת כיום, Black Eyed Peas. וויליאם משמש כמפיק, סולן, בסיסט ומתופף של הלהקה. וחוץ מזה, מאז 2001, will.i.am מוציאה אלבומי סולו.

Aliaune Damala Bouga Time Bongo Puru Nacka Lu Lu Lu Badara Akon Thiam, או פשוט Akon, הוא זמר, מלחין ומפיק סנגל-אמריקאי RnB. הוא לא אוהב לדבר על חייו, אבל הוא משמח באופן קבוע את אוהבי המוזיקה עם יצירות מלודיות, קצביות ובלתי נשכחות. עכשיו כל העולם מחכה לאלבומו החדש Stadium, שהיה אמור לצאת בשנה שעברה, אבל עדיין בשלב הקלטות האולפן.

עוד זמרת בוערת שמוציאה בלעדית להיטים ומענגת עם התמונות, הסרטונים והריקודים הייחודיים שלה. לאחר שיצאה מהקבוצה הפופולרית של פעם Destiny's Child, ביונסה נואלס היא אולי היחידה מבין הבנות שתפסה את המזל בזנב והפכה למבצעת סולו פופולרית באמת. ביונסה כבר מזמן, וככל הנראה, הוכרה מזה זמן רב כאחת הזמרות הנמכרות, המוכרות וזכות הביקורת ברחבי העולם.

פרויקט של המוזיקאי ואיש העסקים הלבנוני-צרפתי-קנדי סיריל קמארה. נולד בביירות. הוא ברח מהמלחמה לפריז בגיל 11, התגורר במונטריאול, ולאחר מכן עבר עם משפחתו לקוויבק. היסוד הרב-לאומי והרב-תרבותי הזה לא יכול היה אלא להשפיע על עבודתו. קמאר החל ליצור מוזיקה מוקדם מאוד בשנות העשרה שלו והפך לפופולרי בינלאומי כ-K-Maro ובשל שירי ה-RnB הלירי שלו בצרפתית, הכלאה מרתקת של צרפתית ואנגלית.

בית הספר לריקוד טריניטי מזמין אתכם לשיעורי ריקוד RnB לילדות ובנים, לילדים ולכל מי שרוצה לזוז למרות גילו, גזרתו ורמת האימון.

מה זה R'n'B רוקד? זה די קל לדמיין איך לרקוד RnB. אתה רק צריך להפעיל כל ערוץ מוזיקה או לפתוח יוטיוב, ותוכל לראות מיד קליפים של Usher, ג'נט ג'קסון, טימברלייק, מיסי סיקסטי, מריה קארי, אינדיה ג'יי זי ועוד הרבה הרבה כוכבים מבצעים RnB "טהור" או משתמשים אלמנטים בסגנון זה.

כיום RnB תופס את מקומו של סגנון הריקוד הפופולרי ביותר של ריקודי המועדונים בארץ, הוא מהווה רובד נפרד של התרבות החדשה, כי היום RnB הוא מוזיקה, ריקוד, ביגוד, נושאי החיים, ומועדונים. אפילו מעריכים שכמחצית מתכניות המוזיקה ברחבי העולם תפוסות על ידי RnB!

למעשה, מעט אנשים מבינים את נבכי הסגנון, ולא כולם יכולים להבחין בין RnB מהיפ הופ, פופ או סול. אם אתם באמת מתכוונים לצלול לאווירה הזו, אז כדאי לדעת ש-RnB מייצג Rhythm and Blues (לפי כמה מקורות ראפ וביט). השילוב של מקצבים וצורה מלודית הוא המהות של המוזיקה של סגנון זה. RnB היא מוזיקה די קלילה, ולחלקם מוזיקה פילוסופית, מוזיקה שנעים להאזין לה באותה מידה בחברה רועשת גדולה או לבד בנגן. וכן - מוזיקת ​​RnB פשוט נוצרת בשביל לרקוד.

RnB כסגנון ריקוד הופיע במקור מהיפ-הופ, הוא הותאם, כביכול, לדמדומים ולאורות המועדונים. קצת פחות לחץ, קצת יותר הדגשה, שינוי מנגינות ומקצבים - זה מה שמוליד כיוון מעניין ביותר, תלוי ישירות במוזיקה. פשוט על ידי משחק עם כל ניואנס, מילה או הפסקה, קל להשיג ריקוד ממש מגניב. אם ניקח בחשבון תנועות טיפוסיות, אז ה-RnB של היום הוא תערובת של היפ-הופ, פופים, נעילה ופאנק.

זהו כיוון עשיר, בלתי ניתן לחלוקה, שבו תמיד יש מקום למשהו חדש. עם הזמן, באופן ביצוע ריקוד ה"RNB", הופיעו יותר תשוקה ופרובוקציה, יותר אמנות מאשר אינסטינקט חייתי.

שיעורי ריקוד RnB זמינים לכולם - אתם רק צריכים להתחיל להתאמן ולאט לאט תרגישו את הכוח לציית אסתטית למקצבים הללו. ריקודי RnB מאופיינים בקצב מהיר למדי ובדינמיקה תוססת מאוד.

אגב, RnB והיפ הופ מתבלבלים לעתים קרובות. ללמוד להבחין ביניהם זה באמת לא כל כך קל. בריקוד ה-RnB יש תנועה מאוד ספציפית - השייק, הנקרא לעתים קרובות "קאצ'", הוא מבוצע כך: הרקדן מותח אך ורק את הבטן, אך שאר השרירים נשארים במצב רגוע. שייק עושה רושם שהרקדן כלל לא אסוף, כאילו הוא רוקד כרצונו, ללא כל בסיס טכני. לא, כמובן, אין כאן שום מקום ללא טכנולוגיה, אבל האשליה של רשלנות כזו לוקחת אותנו לרובעים האפלים של ניו יורק, למקום שבו האפרו-אמריקאים יצרו קוד התנהגות שלם: השטות שלהם היא רק הדגמה מובהקת של עצמאות ועצמאות משלהם.

R&B- מוזיקה קלילה קצבית וסקסית להפליא שתגרום לך להתאהב בפעם הראשונה. כיום, R&B הוא תת תרבות שלמה הכוללת מוזיקה, ריקוד וכמובן סגנון לבוש מסוים.

סגנון הלבוש R&B הוא בגדי מועדונים בהירים, יוקרתיים ומפתים לאנשים שאוהבים מוזיקה קצבית ואוהבים לרקוד. אם אתה לא יכול לשבת בשקט אחרי ששמעת עוד להיט של 50 סנט, אז הסגנון הזה בדיוק בשבילך!

אנשים רבים חושבים שהקיצור R&B מייצג עשיר ויפה. אבל למעשה, R&B מייצג רית'ם אנד בלוז, "רית'ם אנד בלוז". זה כיוון של מוזיקה שצמח עוד בשנות ה-40 באמריקה, שילוב של בלוז וג'אז.

"רית'ם אנד בלוז" השתנה בהדרגה וספג מגמות מוזיקליות אחרות. ורק בשנות ה-90, לאחר ש"שר יחד" עם היפ הופ, הופיע סגנון חדש - R&B מודרני, כפי שהתרגלנו לשמוע אותו.

R&B הוא סגנון מועדונים, כך שבגדים בסגנון הזה פשוט נוצרו כדי לרקוד ולפתות. לכן, מומלץ לבוש נוח וסקסי. בעיקרו של דבר, סגנון ה-R&B הוא גרסה זוהרת של סגנון ההיפ הופ, ואכן הם מאוד דומים.

עם זאת, סגנון הלבוש R&B הרבה יותר יוקרתי, הוא מזוהה עם מסיבות במועדונים יקרים, מותגי עילית, וחיים עשירים ראוותניים. R&B הוא לא רק סגנון לבוש, זה דרך חיים.

צעירים שמתעניינים במוזיקה הזו אוהבים להתלבש. אבל לא כמו "מסכנים מהגטו", אלא בסגנון גנגסטר.

הם לובשים מכנסיים רחבים אוברסייז המוחזקים במקומם רק על ידי חגורה, חולצות טי צמודות או רחבות עם סיסמאות ועיצובים, חליפות ספורט משוחררות, נעלי ספורט, כובעי בייסבול, מעילי עור, שרשראות עבות ותליונים עבים. יתר על כן, כל התדמית שלהם הרבה יותר "זוהרת" מהדימוי של היפ-הופר.

בנות מתלבשות בהירות ומפתה. הבגדים שלהם משלבים בגדים ספורטיביים והיפר מיניים - חולצות פתוחות, חצאיות מיני, מכנסיים קצרים מיקרוסקופיים, מכנסיים צמודים, שמלות צמודות עם מחשוף עמוק.

הצבעים הפופולריים ביותר הם זהב, כסף, לבן, שחור וצבעים מטאליים שונים. תכונה חובה היא נעלי עקב או פלטפורמה או מגפיים, כי הילדה צריכה להרגיש כמו המלכה של רחבת הריקודים.

את כל היופי הזה משלימה כמות מדהימה של תכשיטים העשויים ממתכות ואבנים יקרות או תכשיטים "יקרים".

סגנון ה-R&B דורש מהמעריצים שלו להיות תמיד בפסגה. מראה מטופח, שיזוף זהוב, שיער ואיפור מושלמים, גזרה דקיקה וגוונת - אתה לא יכול להרשות לעצמך להירגע. ובכן, הדבר החשוב ביותר הוא שלא משנה מה תלבשו למסיבת R&B, אתם צריכים להרגיש בבית במועדון.

טטיאנה קלבוקובה

שנות ה-30 ההיסטוריה של R'n'B (רית'ם אנד בלוז) החלה בשנות ה-30 הרחוקות של המאה הקודמת, כאשר שחורים אמריקאים עברו מכפרים לערים גדולות והתרכזו בגטאות (אזורים עירוניים מיוחדים שבהם חיים בנפרד נציגים של קבוצות אתניות שונות: שחורים , מולטים, מסטיזים, סינים וכו'). אין לבלבל אותם עם הגטאות של מלחמת העולם השנייה, כי... בארצות הברית הם קמו מעצמם, בעיקר לנוחותם של המהגרים הרבים שהגיעו לארץ ולא ידעו את השפה. בין השחורים שהיגרו היו מבצעי קאנטרי בלוז (קאנטרי בלוז): בי.בי קינג, ג'ו טרנר, טי בון ווקר וכו'. מה משך אותם לערים הגדולות? העובדה היא שעד שנות ה-30, המצב עם מוזיקה פופולרית משעשעת השתנה בארצות הברית. האלקטרופון (נגן תקליטים חשמלי) נכנס לחיי היומיום של אנשים רגילים, ותקליטי גרמופון החלו להיות נפוצים יותר ויותר. זו הייתה הסיבה לעקירה כמעט מוחלטת של שיטת בידור כזו כמו מוזיקה ביתית. במקביל לכך, בכל בתי האוכל, הברים ואפילו בתי המרקחת הופיעו מה שנקרא Juke Box - מכונות תקליטים. באופן טבעי, תעשיית הפקת התקליטים התרחבה משמעותית, הן עבור נגנים חשמליים ביתיים והן עבור קופסאות נגינה. תושבי גטאות שחורים חיו ונהנו בנפרד מהלבנים. כדי לספק את הצרכים התרבותיים של האוכלוסייה הצבעונית, החלו להקים אולפני הקלטות שחורים ותחנות רדיו, שהפיקו וקידמו רק מוזיקה שחורה ורק לשחורים. רשומות מסוג זה נקראות רשומות טיסה או רישומי ספיה. הדרישה לאמנים שחורים גדלה בצורה ניכרת, מה שהייתה אחת הסיבות העיקריות להגירתם מאזורים כפריים ומעיירות קטנות לערים מפותחות עם מספר רב של מועדונים, ברים ומסעדות שונות, כמו גם אולפני הקלטות ותחנות רדיו. חשמול והכנסת טכנולוגיה חדשה לא רק שינו את הדרך בה האזינו לתקליטים, אלא תרמו למעשה להופעתו של סוג חדש של בלוז. בסביבות 1939 נפוצו גיטרות חשמליות, עוגבים חשמליים, ומעט מאוחר יותר, גיטרות בס. כלי ההקשה וקולו של הזמר החלו להיות מוגברים בעזרת מיקרופון. כך, זכתה התזמורת בת ארבעה נגנים ליכולת לנגן חזק ועוצמתי יותר מאשר להקה גדולה מסורתית של שמונה עשר מבצעים. הרכבים מחושמלים של תנועת הבלוז החדשה החלו לעקור תזמורות ג'אז וריקוד גדולות ממקומות בילוי שחורים, שהתבררו כלא רווחיים כלכלית, לא אופנתיים ולכן איבדו מעריצים. בנוסף, הרית'ם אנד בלוז השתרש היטב במסעדות קטנות, ברים ובתי קפה, שבהם פשוט לא היה מספיק מקום ללהקות מסורתיות.
שנות ה-40 בשנת 1944, גיטריסט וזמר, אחד החלוצים המצטיינים של R'n'B, Muddy Waters, הרים גיטרה חשמלית והחל להופיע בברים ברובע השחור הדרומי של שיקגו, תוך שימוש במיקרופון כדי לכסות את הרעש של החצי. קהל שיכור. גורלו - תופעה האופיינית במידה מסוימת לבלוזמן של אז - יכול לשמש המחשה לתולדות התנועה כולה. בשנות ה-30 עבד מודי במטעי כותנה בדלתא של מיסיסיפי, וביצע את שיריו בזמנו הפנוי. בשנת 1941, המוזיקולוג ואספן הפולקלור המפורסם אלן לומקס "גילה" אותו במהלך טיולו לאותם מקומות. ב-1943 עבר ווטרס לשיקגו והלך לעבוד במפעל נייר. על מנת לחדש את פעילות ההופעה, נאלץ בוצי להסתגל לזמן מה לתנאי העיר, לשנות משהו באופן הנגינה והשירה שלו.

כדי להבין טוב יותר את המשמעות של R'n'B, יש צורך לדמיין את הקהל שיצר אותו. קודם כל, לא כל החברה השחורה בארצות הברית קיבלה בהתלהבות מגמות מוזיקליות חדשות. כמה נציגים של מעמד הביניים וחלק משכיל מהאוכלוסייה השחורה, שחתרו לאידיאלים התרבותיים של הלבנים, הסתכלו על הבלוז מעט כלפי מטה, כמוזיקה ברברית, פרימיטיבית. הם התייחסו ל-R'n'B בערך באותו אופן, אולי אפילו בעוינות גדולה עוד יותר. יתר על כן, לאחר שרכש אמצעים רבי עוצמה להשפיע על הקהל והרחיב משמעותית את היקף הפופולריות שלו, הוא איבד מספר יתרונות של בלוז כפרי שקט, קודם כל, האינטימיות והניואנסים שלו. R'n'B הפכה למוזיקה רועשת, מוטוריסטית והרבה יותר מונוטונית. אחד המאפיינים העיקריים של הבלוז המסורתי, הפונקציה של ביטוי עצמי, נמוג אל הרקע, ופינה את מקומו ליכולת ריקוד ובידור. עם הזמן, אחת מתכונות הבלוז העיקריות החלה להיעלם ב-R'n'B - יבבות עצוב, מרחם על עצמו כלפי גורלו, פסיבי וחסר תקווה. יותר ויותר כעס ותוקפנות הופיעו, כתוצאה מהקשיחות והנפח של הליווי. אופי הטקסטים השתנה והתפשט. R'n'B מכל הבחינות הפך לסוג של מוזיקה מסחרית המכוונת לשוק המכירות. ר'נ'ב לקח אותי מבעיות ועזר לי לשכוח מהן. המשימה העיקרית שלו הייתה לספק בידור פשוט, להפיג מתחים לאחר עבודה קשה עבור תושבי גטאות שחורים בערים גדולות באמריקה.

R'n'B הושפע מאוד מהמוזיקה של סגנון ה"בוגי-ווגי" ומוזיקת ​​פופ מסחרית שחורה, שהייתה רכה יותר, לירית, מלודית, בנויה על הרמוניות אופרטה או ג'אז ומכוונת לחלק המיוחס של החברה השחורה ב ארצות הברית, כמו גם לקהל הלבן.

שנת 1949 הייתה משמעותית להיווצרותן של חברות תקליטים עצמאיות קטנות רבות, שקיבלו את השם המקוצר "אינדי" ("אינדי" מהמילה "אינדיפנדנט"). אם חברות גדולות בעלות מוניטין, על פי המסורת, רשמו רק כוכבים מוכחים, עם תזמורות גדולות יקרות, אז "אינדי", המיוצג על ידי יזם אחד, נקטו במדיניות גמישה יותר, חיפשו שחקנים לא ידועים חדשים, והגיבו מיד לשינויים הקלים ביותר בביקוש ואופנה. בתחום ה"אינדי" צצה הנטייה להקליט הרכבים קטנים עם רפרטואר שמשתנה במהירות. עלייתן של חברות עצמאיות סללה את הדרך להתפוצצות הרוקנרול כתרבות פופולרית. זמרי פופ שחור פופולריים של שנות ה-40 וה-50 היו קשורים בדרגות שונות לג'אז ול-R'n'B, לא היו נציגים טהורים של הז'אנרים הללו, אלא היו מתורגמנים. פעם, הם מילאו תפקיד בקירוב בין קהל לבן ושחור, תוך הדחת מחסומים גזעיים בתחום המוזיקה הפופולרית. בין השמות הרבים כאן ניתן למנות את אתל ווטרס ולנה הורן, בילי אקסטין, סמי דייויס ופאטס דומינו, נט "קינג" קול.

המונח "רית'ם אנד בלוז" הופיע רק ביוני 1949 במגזין בילבורד, כאשר היה צורך ברור לייעד תופעה חדשה שנוצרה זה מכבר.

בתנאים כאלה, R'n'B נשארה הצורה המבודדת ביותר של מוזיקת ​​כושית מהקהל הלבן עד תחילת שנות ה-50. אבל הרלוונטיות והפופולריות שלו גדלו עד כדי כך שגבולותיו הצרים של הגטו לא יכלו עוד להכיל את התופעה עצמה. נדרשה מילה חדשה שתאפשר ללבנים לשקול את המוזיקה הזו שלהם. המילה הזו הפכה ל"רוקנרול".

שנות ה-50 בתחילת שנות ה-50, R'n'B כבר היה די מפותח, אבל עדיין היה קצת בצל, בהיותו תת-תרבות טיפוסית אפילו בתוך התרבות השחורה המבודדת של ארצות הברית. בתחילת שנות ה-50, הרוקנרול ממש פרץ למוזיקה הפופולרית האמריקאית. ראשית, שיגעון עבורו החל באמריקה, ולאחר מכן התפשטותו נוספת, תחילה באירופה ולאחר מכן ברחבי העולם. תופעה בלתי צפויה זו נגרמה ממספר תנאים מוקדמים חברתיים וכלכליים. קודם כל, יש לציין שהבסיס המוזיקלי של הרוקנרול - שחור R'n'B - נוצר מספיק כבר בתחילת שנות ה-50 כתופעה עצמאית. כל מה שמבצעים לבנים היו צריכים לעשות זה לשלוט בו, ויזמים היו צריכים למכור אותו לקהל לבן. אי אפשר לומר שרוקנרול זה R'n'B שחור, אלא לקהל לבן ובביצוע אמנים לבנים. פרפורמרים לבנים הביאו את האסתטיקה שלהם, את התרבות שלהם לרוקנרול, ושינו את הסאונד והתדמית של R'n'B רבים כוכבי R'n'B שחורים החלו להופיע תחת המותג של רוקנרול, מבלי להרחיק את הלא-אמריקאי. קהל לבן. יתרה מכך, הרוקנרול הפך לסמל מסוים, אם לא חלק מעצם המנגנון של שבירת מחסומים גזעיים בארצות הברית שלאחר המלחמה. לאחר מלחמת העולם השנייה התקבלו בארצות הברית מספר חוקים שהשוו חלקית את זכויות השחורים, אך בשל האינרציה, האמריקאים הלבנים ברובם המשיכו להתייחס אליהם כאל אזרחים סוג ב', אם לא כבעלי חיים. לכן, בשנים הראשונות שלאחר המלחמה, מוזיקת ​​הכושית הייתה מנת חלקם של השחורים. בשנות ה-50, R'n'B התחלק לסול, פאנק ומאוחר יותר דיסקו. כך הפך הרית'ם אנד בלוז למקשר החשוב ביותר בין הלהקות הגדולות של שנות ה-40, להקות הביט הגדולות של סוף שנות ה-50 ומבצעי הרוקנרול הראשונים. האגדות העתידיות של מוזיקת ​​הרוק, הלהקות האנגליות The Rolling Stones, The Animals, The Kinks וקצת מאוחר יותר The Who, היו הראשונים לאמץ רית'ם אנד בלוז אמריקאי. ואז, לאחר שעברו כמה שינויים, R'n'B חזרה למולדתו.

שנות ה-60-70 בסוף שנות ה-60 ותחילת שנות ה-70, להקות בריטיות שוב שינו את הרית'ם אנד בלוז, והפכו אותו לבסיס של הרוק הקשה, שממנו התפתחו סגנונות רבים. בסופו של דבר, הם שילבו בלוז ורית'ם אנד בלוז בצורה כזו שכיום כמעט ולא ניתן להבחין ביניהם ברוק. ההיסטוריה של R'n'B מסתיימת בשנות ה-70, כאשר ה-HIP-HOP הופיע באותה תקופה.

היום. R'n'B הנוכחי הוא תערובת של בלוז והיפ הופ. קידומו קשור להופעתו של ערוץ הטלוויזיה MTV BASE ב-1998. הנציגים הבולטים הם Usher, J. Lo, Beyonce, Mary J. Blige, R. Kelly, Ashanti, MC Coba Ali וכו'.