פעילות מחוץ ללימודים Quest "N. Najmi". ספרייה אלקטרונית טטרית: מחזות נזאר נג'מי מאת נזאר נג'מי בטטר


נזאר נג'מי (נז'מטדינוב נזר נז'מטדינוביץ') נולד ב-5 בפברואר 1918 בכפר מינישטה, מחוז בירסקי, מחוז אופה (כיום מחוז דיורטיולינסקי). דרכו של ילד ממשפחת איכרים ענייה לספרות גדולה היא יוצאת דופן. זה קצת דומה, אבל במובנים מסוימים זה לא דומה לדרך של בני גילו. לאחר שקיבל חינוך של שבע שנים בבית ספר כפרי רגיל, הצעיר נזאר עוזב את כפר הולדתו מינישתא, על החוף הציורי של אגידל היפה, ומגיע לאופה. כאן הוא נכנס לבית הספר לעובדים, לאחר שסיים את לימודיו הוא הופך לתלמיד בפקולטה לספרות של המכון הפדגוגי בשקיר.

נזאר סיים את שנתו השלישית במכון כשפרצה המלחמה. ועד מהרה המשורר השאפתן עוטה על עצמו טוניקה של חייל, עוזב את ספסל הסטודנטים לזמן מה. הוא נועד לסיים את לימודיו באוניברסיטה רק לאחר הניצחון. אבל המלחמה לא עברה לו בלי זכר. הוא שימש בית ספר קשה להתבגרות, בית ספר ללמידה על החיים. מאוחר יותר, לאחר שצעד בדרכי המלחמה הארוכות והמאובקות, הקשות והמרות, אך המנצחות, יאמר המשורר נזאר נג'מי בשיר "תשוקה":

יצירתיות היא דרך של חייל
תן לשיר שלי לשרת את המדינה
באותה כנות, ללא רבב, בקפדנות,
איך הטוניקה שירתה אותי (תרגום ק' ואנשנקין)

אבל זה הגיע מאוחר יותר, אחרי המלחמה. בזמן המלחמה לא היה לנזר נג'מי זמן לשירה. בימיה הראשונים של המלחמה דיבר ברדיו בשקיר בשיר "הפשיזם יתפורר לעפר". אבל עד מהרה, כשהוא מוצא את עצמו רחוק ממקומות הולדתו, הוא משתתק. מצב נפשי זה נמשך כארבע שנים. רק בתום המלחמה כתב 17 שירים, המובאים בדרך כלל באוספים שלו בשם "מחברת קדמית". שירים התופסים מקום נכבד בביוגרפיה היצירתית של המשורר ומצביעים על כך שדווקא בהם מתחיל נזאר נג'מי לפתח פרצוף פואטי משלו ולגבש סגנון משלו. אם לומר זאת במילותיו של המשורר עצמו, תקופת המלחמה הייתה עבורו זמן של רכישת היכולת להיות מופתע ובהדרגה למלא את הנשמה.

לאחר שסיים את לימודיו במכון, עבד שנים רבות בעיתונים ובכתבי עת רפובליקניים, נסע ככתב מיוחד לערים וכפרים של מולדתו בשקורטוסטאן, פגש אנשים מעניינים, ראה במו עיניו ולמד את עבודתם היצירתית של בני ארצו. , כתבה עליהם חיבורים, סיפורים ושירים מרגשים. וכאשר האוסף הראשון יצא לאור, המחבר כבר היה בן למעלה מ-30 שנה.

גורלו היצירתי של נזאר נג'מי לא התפתח בצורה נורמלית לגמרי - לא כמו אחרים. במאמר - פנייה למשוררת הבשקירית המפורסמת פאוזיה רחימגולובה, הוא אומר שהם לא הצליחו להתלקח בפתאומיות ולבער בלהבה בוהקת, אלא נאלצו להאריך עד כאב, כמעט בגישוש, לטפס בשבילי הספרות הבלתי נחקרים.

הרעיון של האופי הממושך של הכניסה לזירה הספרותית מבזיק גם בשירים בודדים של נזאר נג'מי, אשר, אפשר לטעון, מהווים את הביוגרפיה הלירית שלו. בשיר "הכל בא לי באיחור...", למשל, מודה המשורר בגילוי לב האופיינית לו:

עדיין לא פתרתי את זה לגמרי
תעלומת החיים ודרכם...
לאן שלא אגיע, לא משנה כמה ממהר -
תמיד היססתי הרבה זמן על הסף.
כאילו השגתי לגמרי את המטרה שלי,
אבל אני מחכה למשהו, אני ממהר להגיע לאנשהו.
הכל בא לי באיחור:
אתה יודע, נולדתי מוקדם מדי.

כשקוראים את נזאר נג'מי נתקלים לא פעם בגילויים מסוג זה ("הופתעת", "השנים לא מפסיקות לחלוף...", "צער, אתה שואף לשערי..."):

הו, לא משנה מה אני עושה, אני עדיין מפספס משהו,
לא הכל בחיים שלי יוצא כמו שאני רוצה...
בורות, בורות, חריצים וסיבובים -
העגלה מקשקשת, אותה אני גוררת בקושי...
לא הכל בחיים שלי יוצא כמו שאני רוצה.

במבט ראשון, אולי נראה ששורות כאלה מסריחות עצב, מלנכוליה וחוסר שביעות רצון של המשורר מגורלו היצירתי. אבל חוסר שביעות הרצון לכאורה של נזאר נג'מי מעצמו הוא, ככל הנראה, מדד לדייקנותו של המשורר כלפי יצירתו, תוצאה של שנים של הרגל מפותח ולבסוף מבוסס לומר בגלוי, בלי להסתיר, לקורא מה הוא חושב.

עם זאת, זה לא אומר שהטקסטים של נזאר נג'מי הם אינטימיים בלבד. מחומם על ידי חום רוחני, לעתים קרובות הוא חורג הרבה מעבר לחוויותיו האישיות של המשורר.

מילות השיר של נזאר נג'מי הן חסרות פניות, נטולות חיזוק חיצוני, הוראות מוסריות עירומות. לא תמצאו בה שמץ של הערצה ליופי מזויף. המשורר רואה את החיים על כל מורכבותם ושונותיהם. הוא שואף באופן אישי, עם כל הווייתו, להבין את העולם הסובב אותו ולהבין באופן פואטי את חוקי תנועתו, לפענח את סודות הקיום האישי של האדם. "דבר האב" מייצג פרשנות פואטית ייחודית לפילוסופיה של חיי היומיום. שיר זה בנוי בצורה של דיבור ישיר - המשורר, כאילו ללא שינויים, מעביר את דבריו של אביו, שבהם הוא "שיפוט על תנועת ימי התמותה", הזהיר את בנו. כמה חוכמה עממית טמונה במילים אלו! האב מעודד את בנו להיות תמיד ראוי למטרותיו, לא ליפול למחלת נפש ולזכור "שהעולם הוא אלף רבדים" שאנו רואים מסביב.

או בואו נשים לב ליצירה פואטית נוספת של נג'מי - השיר "הקשר". מבחינת נפח, מדובר ביצירה קטנה מאוד - היא מורכבת מ-16 שורות. אבל כמה עמוקה ומרווחת היא המחשבה שהשקיע בו המשורר! כבר שתי השורות הראשונות מושכות תשומת לב בקוצרנותן ובפרשייתן:

אם האמת הייתה מתגברת על שקרים.
ידידות תאבד תמורת אגורה!

אחר כך הוא מדבר בכמה מילים, אבל באופן פיגורטיבי, על תחושה שכמו גשר מחברת בין אנשים וששמה הוא חברות. אבל שתיית הידידות הזו, מסתבר, היא "דקה משערה", "חדה יותר מחרב", כי היא דורשת יחס זהיר וזהיר כלפי עצמו. הרעיון המרכזי שרצה המשורר להביע מצוי בשורות האחרונות של השיר:

נכון, הלב חזק לפעמים
חבר את החוט אם הוא נשבר...
אבל תמיד באותו זמן -
איזה אסון! -
הצומת נשאר...

העובדה שנזאר נג'מי הוא משורר לירי, משורר מקורי עם קול משלו, אין להכחישה. שיריו בולטים בלחן, במוזיקליות ובקרבה לשירה העממית. זה לא מקרי שרבים מהם מוגנים. אבל היום עבור נזאר נג'מי כבר לא די בהגדרות הללו, שכן הן אינן חושפות במלואן את מהות כישרונו הפיוטי.

העניין הוא שבשירתו של נ' נג'מי, החל מסוף שנות ה-60, זרם פילוסופי החל לחצוב לעצמו ערוץ יותר ויותר - מילותיו הפכו ליותר ויותר פילוסופיות. בדרך כלל השירים של נ' נג'מי הם קטנים בנפחם. אך בשל אופי החשיבה וקנה המידה של הדימוי הפואטי, הם גדלים לעתים קרובות להכללות רחבות:

האם זה בגלל שאנחנו מתרגלים לזה מהר?
למרבה המזל, אם תיפגשו בדרך, -
השמחה היא סוחפת - אנחנו לא שמים לב
זה הר של יגון - אנחנו לא יכולים לעקוף...
ערסל מול ההר... האם זה נראה לעין?
כן, מה שלא יהיה!... אבל - שימו לב:
אנחנו נופלים - מועדים על ההר הלא נכון,
ובטעות להכות בליטה.

תרגום ע' ניקולייבסקיה

נזאר נג'מי חושב הרבה על הקיום שלנו, על משמעות החיים, על האדם ועל מקומו בחברה. יחד עם זאת, השתקפויות לא רק מעידות על ניסיון חייו הרב של המשורר, אלא רוכשות לעתים קרובות גוון פילוסופי. הנה, למשל, דוגמה שבה יש קוצר ובהירות של הביטוי, ובו בזמן עומק מחשבה:

לידה ומוות הם שני תאריכים קיצוניים,
וביניהם ניצחון החיים.
במסע האחרון, לאחר שחוויתי את כל כאב האובדן,
אנו רואים את חברנו בהמון.
השני יעזוב - וראשו יהיה בעצב
כל המדינה משתחווה לו.
והוא נכנס לעולם - לא פגשנו אותו,
רק אמא שלו הייתה איתו.

תרגום יא קוזלובסקי

נזאר נג'מי רחוק מלהיות אדיש למתרחש סביבו. הוא חי עם דאגות הארץ והעם, עוקב מקרוב אחר האירועים הסוערים של התקופה, שלפניהם הוא חש במיוחד את אחריותו, את חובתו האזרחית:

ובעולם עדיין יש - עד עכשיו -
החרדה ממשיכה
בלי לעצור.
הבת שלי ישנה,
החצר שלנו ישנה.
רק שאני לא יכול לעצום את העיניים.
ואני מקשיבה לשקט,
ואני רוצה לישון אבל לא יכול לישון...
הכל נראה: אם אני נרדם,
מה יקרה אם משהו יקרה לעולם!

תרגום ע' ניקולייבסקיה

שיר המונולוג "בעריסה" נכתב באותה צורה. זה משקף את הדינמיקה של הזמן בקנה מידה גדול יותר. נראה שהמשורר משמיע אזעקה לגורל העולם, האנושות. תוך שימוש בטכניקה אמנותית מקורית - דיאלוג בין הגיבור הלירי לאביו, שקם לתחייה בדמות להבה בוהקת, הוא מעביר דרך הפריזמה של תפיסתו האישית זרם עצום של אירועים היסטוריים. וכשקוראים את השיר עובר לפנינו עולם שלם של תופעות, האופייני כל כך למאה ה-20. "בעריסה" הוא מזמור לאדם, מזמור לתבונה, ובו בזמן קריאה לדריכות.

השירה של נזאר נג'מי היא בשר ארצי. בכל היותה היא מופנית לארץ מולדתה, אל האנשים שגידלו אותו:

תן לי להישכח ממך
ארור על ידך, אדמה,
אם יום אחד ביד מלאה
אני אחלל את לחמך
תן לשירים לברוח ממני,
העולם יהפוך לקריפטה.
אם האיכר שכח את עבודתו
אני אסתכל מלמעלה על הלחם

תרגום וסנגובוי

הרעיון של קשר דם עם האנשים בא לידי ביטוי פיוטי, חי ופיגורטיבי בשיר "שכן אש". הוא כובש במחשבה הפיגורטיבית ובאינטונציה הרכה שלו. העבודה מבוססת על מנהג עממי ישן - הולכים זה לזה בשביל גחלים לוהטות כדי להדליק את האש. עבור המשורר, האש והמנהג העממי הקשור בה הם רק פרט ממנו הוא יוצא. האח, שבתחילת השיר שימש במשמעותו המילולית, מקבל בשורות הבאות בהדרגה משמעות מטפורית שונה, רחבת ידיים - הוא מושווה לנפש האדם, עם כל מה שמבדיל בין הטבע החי לבין הדומם. שלב אחר שלב, כשהוא מתקיף ביטוי ומשיג את הדיוק המרבי של המחשבה, בבית הסיום המשורר עושה לפתע תפנית בלתי צפויה, והציור המקורי של הפסוק מקבל מתאר אחר לגמרי:

אני שומרת את תשוקתי היקרה בלבי:
הלוואי והיה לי לפחות גרגר מהאש הזו!..
כדי שיקראו לי שכן בוער,
כדי שאנשים ימהרו אליי!

תרגום ע' ניקולייבסקיה

ובכל זאת, היצירה המקורית ביותר של נזאר נג'מי בסדרה זו היא כנראה השיר "Tsarskoye Selo שלי". עצם הכותרת של היצירה היא קלאסיקה רוסית מקורית, מהדהדת באופן ייחודי. הוא מעניין לא פחות מבחינת התוכן, רוחב המושג ואופי החשיבה. השיר כתוב באופן הרגיל של המשורר - דרך התפתחות מקבילה של שני מניעים, שתי שורות. במקרה זה, אחת מהשורות הללו קשורה לרעיון שלכל אדם צריכה להיות ההתחלה של כל ההתחלות - מקומות ילידים יקרים. הרעיון הזה נלקח כאפיגרף לכל העבודה. השורה השנייה היא האדרת מקלט מולדתו, שביופי ובעושר אינו נחות בשום אופן, לדעת המשורר, מ"צארסקו סלו" של פושקין. אין כאן חדרי מלכות מוזהבים, "אבל יש ארץ זהב", אנשי זהב, שדות זהב שעליהם גדלים גרגירי זהב. הכל כאן יוקרתי ויפה: למרגלות הגבעות, הגן שטוף השמש, עצי דבש, כרי דשא ו"מטעי אלונים, קרירים בחום, וברבורים באגמים הכחולים, ובהירות הפריחה באביב, והלבוש המלכותי של קַיִץ." וכל זה נותן למשורר סיבה לומר:

ארצי היא שפע הארץ,
הוא עשיר יותר מהעושר המלכותי,
איזה סוג של מלכים יכולים
צור את מה שהאזור שלנו ייצור!
אה, אדמתי! כולם כאן משוררים,
כאן בית הספר הוא כמעט כמו ליציאום...

תרגום וסנגובוי

תחושת גאווה ומחויבות חזקה לצד הילידים שלו מחלחלת גם ליצירות הפואטיות הגדולות יותר של נזאר נג'מי. "קצה חי אחד של שירי תמיד היה קשור לארץ המולדת", הוא מצהיר, למשל, בשיר "אחד עשר שירים על חבר".

באמצעות התנגשויות מורכבות, אפילו דרמטיות חריפות, הרעיון של קשר הדם של אדם עם ארץ הולדתו, על מנהגיה המבוססים היטב ומסורות עתיקות יומין, בא לידי ביטוי גם בשירי "השטן" ו"אורל". המצב שבו נקלע גיבור השיר "אורל" הוא טרגי. לפי רצון הגורל, הוא מנותק מאדמת הולדתו וחי מעבר לים. אבל רווחתו לכאורה היא, במהותה, דמיונית: היא אינה מביאה לו אושר ואינה מביאה לשקט נפשי.

השקפותיו האסתטיות של נזאר נג'מי משתקפות בצורה די ברורה וברורה ביצירותיו האפיות. לנזר נג'מי יש שיר שמוקדש כולו ליצירת דימוי אישי של המשורר. זהו "המשורר והשאה". בסיס עלילתו הוא מוטיב מהאגדות, שהמחבר עצמו רומז עליו, המגדיר את ז'אנר יצירתו כשיר מזרחי בכותרת המשנה. אבל זה בכלל לא הופך את הדימוי המופשט המופשט של המשורר למדהים - הוא אמיתי וארצי לחלוטין.

פעולת השיר מתרחשת באחת החאנות המזרחיות, ובראשם שליט עשיר ואימתני - שאה ז'יקאן. השאה עשיר, אבל לא כל כך בזהב ויהלומים, אלא בתהילה - "זה רעם על העולם". התהילה הובאה אליו על ידי "ציפור החוכמה" - מילה בהשראתו. "למילה אין אח ורע. שירת הציפורים משתתקת לפני מוזיקת ​​המילים, הנחלים לאורך כל הגדות קופאים, רשרוש להבי דשא וחורשות מתפוגג..."

השאה ידע זאת, הוא הכיר את "הסוד של לכבות, לאלף" אנשים, הוא ידע "את סוד ההרס והפיתוי במילים".

הכל היה בסדר אם לא היה מתגלה פתאום שקר: ציפור החוכמה, מסתבר, לא הייתה שייכת לשאה, אלא למשורר לא בולט. שקר זה נחשף על ידי המשורר, שלא רצה להמשיך להיות כפוף לשאה.

השאה מוכן לסלוח למשורר אם יעניק לו שוב כוח ותהילה! אבל המשורר אינו מסכים: "לאחר שקרא לעצמו דין וחשבון", הוא מקיים משפט נגד עצמו. "אחרי הכל, אין שיפוט חסר רחמים נגד משורר יותר מזה של המשורר." בסוף השיר מדווח כי השאה חי זמן רב לאחר מותו של המשורר, "אבל הוא לא ידע לא תהילה ולא אושר".

באמצעות האלגוריה הצליח נזאר נג'מי להעביר בצורה אלגורית את הרעיון של צליל חברתי, אזרחי ואסתטי ענק: המשורר הוא שליט הרגשות, הוא היחיד שבכוחו המילה; אנשים צריכים את המילה "לחמם את נשמתם, למלא את המרחב העצום".

נזאר נג'מי, שותף במלחמה הפטריוטית הגדולה, כותב הרבה ונוגע ללב על המלחמה. כמעט כל היצירות המרכזיות שלו - "אמא", "ליבנות", "הילד פותח את השער", "בלדת שיר", "בעריסה", "חולצה", "שיר לכל החיים", "שתי זוליקהות", "דם חי" - קשורים איכשהו לנושאים צבאיים. תכונה אחת משותפת מאחדת את הדברים האלה - האופי האוטוביוגרפי שלהם.

אם תוכן הבלדה "ליבנה" קשור לחבר ילדות שלא חזר משדה הקרב, אז בשיר הלירי "הילד פותח את השער" מדבר המחבר על עצמו ועל בני גילו, שצעד אחר צעד, עבר ב"שער החיים" והגיע לשער ברנדנבורג; "הבלדה של שיר" היא הקדשה למשורר הבשקיר המפורסם מאליך ח'ריס, שמת במלחמה הפטריוטית הגדולה. חדורי ליריות עמוקה, השירים משכנעים בחיוניותם ובדימויים שלהם; אותם אנשים שגורלם נתן למשורר חומר למחשבה והכללות רחבות זוכים להערצה.

השיר האחרון והלא פחות משמעותי של נזאר נג'מי מהסדרה על המלחמה הוא "דם חי". קומפוזיציה הרמונית, עלילה מוצקה, שפה יפה - חסרת אמנות, קרובה לדיבור, משובצת בביטויים אפוריסטיים הראויים להיכנס לעולם המחשבות והאמירות החכמות. כמו בשירים קודמים, המחבר אינו מתעניין במלחמה כשלעצמה - תשומת לבו מתמקדת יותר מכל בהשלכותיה, באותם מחלות גופניות ופציעות נפשיות שהיא גרמה ליותר מדור אחד של אנשים ואשר מרגישים זאת. יְוֹם. לכותרת השיר יש משמעות מאוד משמעותית: סמלית, מטפורית ואלגורית.

קשה לזהות בארסנל הפואטי של נזאר נג'מי נושא אחד ויחיד שבוודאי יגבר על אחרים. אבל למרות כל מגוון הנושאים, עבודותיו מאוחדות: הן מאופיינות באנושיות גבוהה. מה שהמשורר יכתוב עליו, הוא תמיד נשאר נאמן לעצמו, לעקרונותיו המפותחים אחת ולתמיד, לחובתו האזרחית. שיריו מלאים באהבה ילדה לארץ הולדתו, כבוד כן ועמוק לאנשים שעבורם יושר ואמיתות, יופי נפש ונדיבות לב, נאמנות באהבה וחוסר אנוכיות בידידות הם מעל הכל. לחגוג את יום השנה המפואר של נזאר נג'מי - יום הולדתו השמונים, אנו יכולים לומר בביטחון כי היצירתיות רבת הפנים והצבעוניות של המשורר מהווה את אחד הדפים המבריקים ביותר בשירת בשקירית כיום. (לפי א' ח'בירוב.)

נג'מי נזאר

NAJMIנזאר (הווה נזמודינוב נזר נזמודינוביץ'; 5.2.1918, הכפר מינלישטינו, מחוז בירסקי, מחוז אופה, כיום הכפר מינישתי, מחוז דיורטיולינסקי ברפובליקה של בלארוס, - 6.9.1999, אופא, קבור במולדתו), משורר. משורר העם של הרפובליקה של בלארוס (1993). חבר באיגוד הסופרים של הרפובליקה של בלארוס (1951). משתתף במלחמה הפטריוטית הגדולה. לאחר שסיים את לימודיו במכון הפדגוגי בשקיר על שם. K.A. Timiryazeva (1947) עובד העיתון "Kyzyl Bashkortostan", מגזין "Әҙәbi Bashҡortostan" (ראה "Agidel"), מאז 1954 מנהל BATD, מאז 1955 עורך כתב העת "Khenek", מאז 1959 1962 68 יו"ר מועצת המנהלים של המיזם המשותף BASSR. ספר השירים הראשון "טמסילאר" ("טיפות") יצא לאור בשנת 1950. שירתו של נ' נג'מי מאופיינת בעוצמה דרמטית, בשילוב עם ליריקה מעודנת, ודימויים חיים. ביצירתו של נג'מי, מקום משמעותי תופסים נושאים צבאיים (שירים "Ҡanatly ҡyҙ" - "ילדה מכונפת", "Iҫәn ҡalһam" - "אם אשאר בחיים", "רוז sәskәһe" - "ורד", כולם - 1944; שירים "Asә" - "אמא", 1948; "Kayyndar" - "Birches", 1959; "Kuldak" - "חולצה", 1970, וכו'). השירים "שגיר һәm shaһ" (1969-70; "המשורר והשאה"), "איבלס" (1973-76; "השטן") ואחרים מבוססים על הרהורים על משמעות החיים, תפקיד האדם בחברה, עקרונות המוסר שלו. השיר "אורל" (1976) מוקדש ל-I.I. פרו נג'מי הוא הבעלים של הדרמות "Yaҙgy yyr" ("שיר אביב"), "Ҡyngyrauly duga" ("קשת עם פעמונים"), הקומדיה "Khush, Khairush" ("פרידה, Khairush"), "Eget egetlegen itә" (" הבחור נשאר בחור") ואחרים, המשקפים את הבעיות המוסריות והחברתיות של זמננו. מחבר קובצי השירה "קרגר יאואה" (1971; "השלג בא"), "טרפטאר" (1980; "מסיבות"), "אתאי יורטו" (1988; "בית האב") ואחרים, ספרים ביקורתיים ועיתונאיים ספרותיים. . "Yagtylyҡ yuғarynan toshә" (1972; "האור נופל מלמעלה"), "Kem uylagan" (1983; "מי היה חושב"), "Kүңel seәhifalere" (1999; "Pages of the soul"). יצירותיו של נג'מי תורגמו לרוסית (על ידי י.א. קוזלובסקי, א.מ. ניקולייבסקיה, אי.א. סנגובה ועוד), לשפות אוקראינית, אזרבייג'נית ויקוטית. תורגמו ל-Bashkir היצירות של R.G. Gamzatov, K.Sh Kuliev, N.A. Nekrasov, מחזותיו של A.S. שירים נכתבו על פי שירים של נ.ז.ג.איסמאגילוב, ש.ז.קולבוריסוב, נ.ג.סביטוב, ר.מ.חסאנוב ומלחינים נוספים. חבר המועצה העליונה של כינוסים 6-7 של BASSR. חתן פרס המדינה של ה-RSFSR על שמו. M. Gorky (1982), שדרת BASSR על שם. Salavat Yulaev (1972). הוענק במסדר מהפכת אוקטובר (1978), מסדר המלחמה הפטריוטית הראשון (1985) והשני (1945), הדגל האדום של העבודה (1955, 1968), הכוכב האדום (1945), מסדר הכבוד (1999). בית-המוזיאון של המשורר נפתח בכפר הולדתו; הוקם פרס על שמו. רחוב וגימנסיה בשקיר בעיר דיורטיולי, כיכר שבה הוקמה אנדרטה לכבודו, ברובע דיורטיולינסקי - SPK נקראים על שם נ' נדז'מי; באופה הותקן לוח זיכרון על הבית בו התגורר המשורר, ובכפר הולדתו הייתה אנדרטה על קברו.

(1999-09-06 ) (בן 81) מקום מוות: אֶזרָחוּת:

ברית המועצות
הפדרציה הרוסית

כיבוש: ז'ָאנר: שפת העבודות: פרסים: פרסים: http://www.nazar-nadjmi.ru/

ביוגרפיה

ב-1941 יצא לחזית, ב-1946 השלים את לימודיו ב. משנת 1949 עבד במשרדי המערכת של העיתון "מועצת בשקורטוסטן" ובכתב העת "בשקורטוסטן הספרותי", מ-1959 - עורך כתב העת הסאטירי "Һәnәk" ("קלשון"). מ-1969 - יו"ר מועצת המנהלים של איגוד הסופרים של בשקורטוסטן.

נזאר נג'מי הוא אחד מכותבי התמלילים הבולטים, עם שיריו היפים - בהירים ועצובים כאחד, הוא נכנס לאוצר הזהב של שירת הבשקיר. אבל היצירתיות שלו אינה מוגבלת לכך. הוא יצר יצירות כמו "הילד פותח את השער", "אחד עשר שירים על חבר", "המשורר והצאר", "השטן", "אורל", שהן מההישגים הגבוהים ביותר של השיר בשקיר.

רבים משיריו של נזאר נג'מי נכתבו לשירים של מלחינים בשקיריים מפורסמים - זגיר איסגילוב, רים חסאנוב, נרימן סביטוב ואחרים. רבים משיריו הפכו פופולריים ברחבי בשקיריה.

נזאר נג'מי מת ב-6 בספטמבר 1999 באופה. הוא נקבר בכפר הולדתו.

לידה ומוות הם שני תאריכים קיצוניים,
וביניהם - ניצחון החיים.
במסע האחרון, לאחר שחוויתי את כל כאב האובדן,
אנו רואים את חברנו בהמון.
השני יעזוב - וראשו יהיה בעצב
כל המדינה משתחווה לו.
והוא נכנס לעולם - לא פגשנו אותו,
רק אמו הייתה איתו.

פרסים ופרסים

  • פרס המדינה של ה-RSFSR על שם מ' גורקי (1982) - עבור ספרי שירה ושירים "נשימה" (1976), "הזמנה לחבר" (1981), "מסיבות" (1980)
  • פרס סלאוואט יולאיב (1972)
  • שני מסדרים של הדגל האדום של העבודה (1955, 1968)
  • שני מסדרים של המלחמה הפטריוטית, תואר שני (1945, 1985)
  • משורר העם מבשקורטוסטן (1992)

בִּיבּלִיוֹגְרָפִיָה

  • טיפות. שִׁירָה. אופא: בשגוסידאת, 1950. 128 עמ' (בשקיר)
  • מילים. מ', "שומר צעיר", 1954. 103 עמ' (רוסית)
  • גלים. שִׁירָה. אופה, בשגוסידאת. 1955 160 s (בשק.)
  • גשם לא צפוי. שִׁירָה. אופא, בשקניגויזדאת, 1960. (בשקיר)
  • דפים הודיים. (הערות מסע) אופא, בשקניגויזדאת, 1960. 48 עמ' (בשקיר)
  • שיר אביב. לְשַׂחֵק. אופא, בשקניגויזדאת, 1960. 64 עמ' (בשקיר)
  • אדמה ושירה. שִׁירָה. אופא, בשקניגויזדאת, 1962. 63 עמ' (בשקיר)
  • מילה על אהבה. שִׁירָה. קאזאן, Tatknigoizdat, 1962, 79 עמ' (בטאט.)
  • הכוכבים שלי.. שירים ושירים. אופה, בשקניגויזדאת, 1963, 150 עמ' (רוסית)
  • פותח שערים. שִׁירָה. M, Detgiz, 1963. 79 עמ' (רוסית)
  • שירים ושירים. (הקדמה מאת מ' קארים). אופא, בשקניגויזדאת, 1964. 240 עמ' (בשקיר)
  • שיר אביב. - להתראות חירוש! - אורח לא קרוא. מחזות. אופא, בשקניגויזדאת, 1966. 170 עמ' (בשקיר)
  • שבילי סתיו. שִׁירָה. אופה, בשקניגויזדאת, 1967. 95 עמ' (רוסית)
  • עבודות נבחרות. אופא, בשקניגויזדאת, 1968. 399 עמ' (בשקיר)
  • ערפילים כחולים. סיפורים, נובלות. אופא, בשקניגויזדאת, 1969. 109 עמ' (בשקיר)
  • האור נופל מלמעלה. מוּאָר. קריטי מאמרים, זיכרונות, יצירות יצירתיות. פורטרטים. אופא, בשקניגויזדאת, 1972. 170 עמ' (בשקיר)
  • שכנים. שִׁירָה. Kazan, Tatknigoizdat, 1972. 103 עמ' (בטאט.)
  • באופן בלתי צפוי. שירים ושירים. אופא, בשקניגויזדאת, 1973. 94 עמ' (בשקיר)
  • מקשיבה לשקט. שירים ושירים. מ., "סוב. רוסיה", 1973. 159 עמ' (רוסית)
  • בזכות הבית הזה. שירים ושירים. "Sov.pisatel", 1974. 127 עמ' (רוסית)
  • תמיד מתחת לכוכבים. שירים ושירים. M., Sovremennik, 1975. 111 עמ' (רוסית)
  • נְשִׁימָה. מילים. אופא, בשקניגויזדאת, 1976. 191 עמ' (בשקיר); 1976, 191 שניות (רוסית)
  • עובד ב-3 כרכים. אופה, בשקניגויזדאת, 1977–1978. 399 שניות (בבשק.)
  • ת.1. שִׁירָה. הקדמה מאת ק' אחמדיאנוב. 1977. 302 עמ'.
  • ת.2. שירים, שירים. 1978. 204 עמ'.
  • ת.3. מחזות. 1978. 384 עמ'.
  • מסיבות. שירים ושירים. אופא, 1980. 160 עמ' (בשקיר)
  • הזמנה לחבר. שירים ושירים. מ., "רוסיה הסובייטית", 1981. 160 עמ' (רוסית)
  • מסיבות. שירים ושירים. מ., "Sov.pisatel", 1982. 120 עמ' (רוסית)
  • מי חשב? מאמרי ביקורת ספרותיים. אופא, 1983. 293 עמ' (בשקיר)
  • לאחר רדת החשכה. שירים, שירים. אופא, 1984. 146 עמ' (בשקיר)
  • בית אבא. שירים, שירים. אופא, 1988. 304 עמ' (בשקיר)
  • אני בא אליך. שירים ושירים. הקדמה מאת ג' רחים. Kazan, Tatknigoizdat, 1988. 144 עמ' (בטאט.)
  • אוּמדָן. שירים ושירים. הקדמה מאת ח' גיליאז'ב. אופה, "קיטאפ", 1994, 416.s (בבשקיר)

תרגומים

  • Bagmut I. יום שמח של חייל סובורוב קריניצ'ני. מַעֲשִׂיָה. אופא, בשקניגויזדאת, 1955. 152 עמ'.

סִפְרוּת

  • ר' חייבראכמנוב. נזאר נג'מי. מוֹנוֹגרָפִיָה. קאזאן, "בית ספר", 2007.
  • מ' מקסימוב. שירים של בן גיל. "עיתון ספרותי", 1955, 26 במאי (רוסית)
  • ק.חביב. אורח לא צפוי. "אגידל", 1961, מס' 12 (בבשק.)
  • ק אחמדיאנוב. אדמה ושירה. "אגידל", 1963, מס' 1 (בשק.)
  • א.גלזר. יצירתיות היא דרך חיילים. "באנר", 1963, (רוסית)
  • ו' ברנוב. צלקת מלחמה. "אורל", 1963, מס' 9 (רוסית)
  • מ' כרים. המשורר בדרך. (הקדמה לספר מאת נ' נג'מי "שירים, שירים"). אופה, 1964 (בשקיר)
  • ק אחמדיאנוב. נזאר נג'מי הוא אמן פסוק. מוֹנוֹגרָפִיָה. אופא, 1974. 168 עמ' (בשקיר)
  • ק אחמדיאנוב. אמת חיים. "אגידל", 1978, מס' 2 (בבשק.)
  • ג'חוסאינוב. טיפות פיוטיות. "שִׁירָה". אופא, 1981. (בשקיר)
  • א' ח'בירוב. כיבוש גבהים פואטיים. "המורה מבשקורטוסטן", 1982, מס' 4 (בבשקורטוסטן)
  • אי לוין. השכן בוער. "רוסיה הספרותית", מ', 1982, 10 בדצמבר (בבשקיר)
  • M. Gainullin, G. Khusainov. סופרים של בשקיריה הסובייטית. אופא, בשקניגויזדאת, 1988. עמ' 274-276 (בשקיר)
  • תולדות ספרות בשקיר ב-6 כרכים. אופא, "קיטאפ", כרך 5, 1994. 347-379 (בשקיר)

קישורים

  • השיר "עצי לינדן אופא" המבוסס על פסוקיו של נזר נג'מי בביצוע אלסו. קליפ באתר www.youtube.com
Nazar Nadzhmi (Nazar Nadzhmetdinovich Nadzhmetdinov), משורר העם של בשקורטוסטאן, נולד ב-5 בפברואר 1918 בכפר מינישתי, מחוז בירסקי, מחוז אופה (כיום מחוז דיורטיולינסקי) במשפחתו של איכר עני.

לאחר שקיבל חינוך של שבע שנים בבית ספר כפרי רגיל, הצעיר נזאר עוזב את כפר הולדתו ומגיע לאופה. כאן הוא נכנס לבית הספר לעובדים, לאחר שסיים את לימודיו הוא הופך לתלמיד בפקולטה לספרות של המכון הפדגוגי בשקיר.

מהשנה השלישית של המכון בשנת 1941 יצא מרצונו לחזית, לאחר השחרור בשנת 1946 המשיך את לימודיו במכון. הוא זכה פעמיים במסדר המלחמה הפטריוטית, תואר שני, מסדר הכוכב האדום ומדליות. המלחמה שימשה בית ספר קשה להתבגרות, בית ספר ללימוד החיים. מאוחר יותר, לאחר שצעד בדרכי המלחמה הארוכות והמאובקות, הקשות והמרות, אך המנצחות, יאמר המשורר נזאר נג'מי בשיר "תשוקה":

יצירתיות היא דרך של חייל
תן לשיר שלי לשרת את המדינה
באותה כנות, ללא רבב, בקפדנות,
איך הטוניקה שירתה אותי
(תרגום ק' ואנשנקין)

בשנים 1947-1949 עובד במשרדי מערכת העיתון "מועצת בשקורטוסטן", כתב העת "בשקורטוסטן הספרותי", 1955-1959. הוא העורך של כתב העת "פיצ'פורק" בשנים 1962-1969 הוא עבד כיושב ראש המועצה של איגוד הסופרים של בשקורטוסטן עבור פעילות ספרותית הוענק לו מסדר מהפכת אוקטובר, פעמיים מסדר הדגל האדום של עבודה.

נזאר נג'מי הגיע לספרות בסוף שנות השלושים. הספר הראשון "טיפות" יצא לאור בשנת 1950. בעקבות "טיפות", בזה אחר זה אוספי השירה "גלים" (1955), "גשם לא צפוי" (1960), "אדמה ושירה" (1962), "שירים ושירים". " פורסמו (1964), אשר חושפים מאפיינים ומאפיינים חדשים של כישרונו של נ' נג'מי. מיטב שיריו הליריים מאופיינים בציוריות, ליריות עמוקה, הומור עדין ודימויים חיים.

נושא האהבה לארץ הולדתו שזור ביצירתו של המשורר עם נושא הפטריוטיות. מחשבותיו של נ' נג'מי על ארץ הולדתו, על הארץ, על הרוח הלאומית, על השפה, על מנגינות עממיות הן הבסיס לשירי "שטן" ו"אורל". הם חושפים את הטרגדיה של גורלות המנותקים מאדמת מולדתם. הפאתוס הכללי של השירים טמון באישור של כוח רב עוצמה, תחושת אחדות עם המולדת והרוח הלאומית.

השקפותיו ההומניסטיות של המשורר מתבטאות בצורה ברורה במיוחד בשירים ובשירים שנכתבו על נושא המלחמה הפטריוטית הגדולה. בשיריו ("אמא", "ליבנות", "בלדת שיר", "חולצה"), המלחמה מופיעה כאסון שהורס חלומות אנושיים יפים, כטרגדיה שגובה מיליוני חיים. כוחם הכובש הכל מגביר את האופטימיות של השירים "רואן", "שלג מוקדם", "לא חזרת לארץ הולדתך", "שיחה עם הדגל", השיר "בעריסה" ועשרות שירים של המשורר חדורים ברעיון של המאבק לשלום.

נזאר נג'מי חושב הרבה על הקיום שלנו, על משמעות החיים, על האדם ועל מקומו בחברה. יחד עם זאת, השתקפויות לא רק מעידות על ניסיון חייו הרב של המשורר, אלא רוכשות לעתים קרובות גוון פילוסופי. הנה, למשל, דוגמה שבה יש קוצר ובהירות של הביטוי, ובו בזמן עומק מחשבה:

לידה ומוות הם שני תאריכים קיצוניים,
וביניהם ניצחון החיים.
במסע האחרון, לאחר שחוויתי את כל כאב האובדן,
אנו רואים את חברנו בהמון.
השני יעזוב - וראשו יהיה בעצב
כל המדינה משתחווה לו.
והוא נכנס לעולם - לא פגשנו אותו,
רק אמו הייתה איתו.
(תרגום י' קוזלובסקי)

הפאתוס האזרחי ביצירתו של המשורר התעצם במיוחד בשנות ה-60 וה-70. בתקופה זו העלה נ' נג'מי נושאים חשובים כמו פטריוטיות, ידידות עמים ואחריות אדם לעידן ולמדינה לרמה של שירה גבוהה. בגרותו ומיומנותו המקיפה של המשורר באו לידי ביטוי בבירור באוסף "יורד שלג" (1971), שזכה בפרס המדינה של הרפובליקה של בשקורטוסטאן על שם סלאוואט יולאייב בשנת 1972, וכן באוספים "באופן בלתי צפוי" (1973) , "מסיבות" (1981), "שחר" (1984), "בית אבא" (1988) וכו'.

נ' נג'מי הוא מחזאי בשקירי מוכר שתרם תרומה משמעותית לפיתוח הדרמה הלאומית. הצלחה בימתית גדולה נפלה על המחזות המוסריים והאתיים "שיר אביב", "פרידה, חירוש", "אורח לא קרוא", "לשכנים יש אורח", "חבר הרמוניסט", "קשת עם פעמונים".

היצירתיות של N. Najmi היא רב-ז'אנרית. שיריו הליריים, שיריו האפיים, מיניאטורות פרוזה ומאמרי ביקורת ספרותיים מאופיינים בדימויים בהירים ועשירים, בעומק מחשבה ובעמדה אזרחית.

בשנת 1982, עבור האוספים "הזמנה לחבר", "נשימה", "מסיבות", זכה Nazar Najmi בפרס המדינה של ה-RSFSR על שם מ הוא חתן פרס המדינה של ה-RSFSR והפרס הרפובליקני על שם סלאוואט יולאיב.

רבים משיריו של נזאר נג'מי נכתבו לשירים של מלחינים בשקיריים מפורסמים - זגיר איסגילוב, רים חסאנוב, נרימן סביטוב ואחרים. רבים משיריו הפכו פופולריים ברחבי בשקיריה.

נזאר נזמודינוביץ' נפטר ב-6 בספטמבר 1999 ונקבר בכפר הולדתו מינישטה. כאן נפתח מוזיאון של המשורר, ועל הבית שבו התגורר הותקן לוח זיכרון. רחוב וכיכר נקראים על שם נזאר נג'מי בעיר דיורטיולי, שם מוצבת אנדרטה למשורר.