Bericht over de Carmen groep. Biografie

Populair en zonder valse bescheidenheid, een uniek, buitengewoon exotisch popduo "Kar-man", wat in het Engels vertaald "mens-machine" betekent, opgericht in 1989, werd voor het eerst bedacht door Sergei Lemokh (echte naam Ogurtsov) en Andrei Grozny (producent van de groep Blestyashchie, MF-3), maar de omstandigheden veranderden na de ontmoeting tussen Sergei Lemokh en Bogdan Titomir. Sergei veranderde al zijn plannen met betrekking tot de creatie van een nieuw muzikaal project, dat later het exotische popduo "Kar-Man" zou worden genoemd, namelijk hij besloot samen met Bogdan Titomir een mannelijk duet te creëren, en alle thema's van de liedjes waarin ze destijds samen schreven, er was werkelijk exotische inhoud: over landen, continenten, steden.

Dit was het eerste mannelijke duet in de USSR, en een duet dat niet alleen hun liedjes uitvoerde, maar ook een hele choreografische dans had voor elk nummer. Kortom, de jongens verlichtten eenvoudigweg de harten van veel fans van modieuze dansmuziek in Rusland, en hun populariteit groeide exponentieel.
Dit was het geval tot 1991: er waren tournees, concerten, ongelooflijke populariteit.

En in 1991 bood platenmaatschappij Gala Records van tevoren een contract aan met enorme verplichtingen van de duoleden voor een periode van tien jaar, dat Bogdan Titomir weigerde te ondertekenen, maar Sergei tekende. Dit is waar het verhaal van het duo eindigde en het verhaal van de Kar-Man-groep begon. Opgemerkt moet worden dat de reden voor de ineenstorting niet alleen als dit feit kan worden beschouwd, maar ook als het feit dat Titomir en Lemokh echte leiders waren en dat elk van hen in het team de eerste rollen wilde spelen.

De jongens besloten uit elkaar te gaan. Bogdan begon zijn solocarrière met de inmiddels bekende hit uit de jaren 90, 'Do as I do', en Sergei bleef samenwerken met de Kar-Man-groep.
Iets meer achtergrondinformatie: eerst werkten Sergei Lemokh en Bogdan Titomir als back-updansers voor Vladimir Maltsev, voor wie ze hun eerste nummer schreven, voor het toen nog niet bestaande exotische popduo "Kar-Man" - Parijs, Parijs, later simpelweg " Paris" (teksten en muziek zijn geschreven door Sergey Ogurtsov, dwz Lemokh) in de context van het eerste album "Kar-Man" onder de romantische naam "Around the World"

Zo zagen ze er op het hoogtepunt van de jaren 90 uit:

Alle choreografieën, beelden en bijna alle muziek en woorden werden gedaan door Sergei Lemokh, wat hij bleef doen zonder Bogdan, waarin hij trouwens een groep dansers rekruteerde, en een meisje, een solist en danseres, die zou later zijn vrouw worden.
Verder houdt het verhaal van de Kar-Man-groep niet op en bestaan ze tot op de dag van vandaag, hier is hun nieuwste werk, het is duidelijk merkbaar dat Sergei behoorlijk moe is:

Volledige discografie van Kar-Man:

Around the World (magnetisch album - Gala 1990) (Gala / Sintez, 1991 - vinyl, heruitgegeven op CD en MC Gala Records in 1994)
Carmania (Gala Records, 1991 - magnetisch album, 1992 - vinyl, heruitgegeven op CD en MC in 1994)
Russische massale geluidsagressie (JSP, 1994; 1997; 2004)
Polaris (1995)
Je sexy ding (Zeko, 1996)
Koning van de schijf (JSP, 1998; 2003)

Ik zou willen zeggen dat het gezamenlijke werk van Sergei en Bogdan zeker veel indrukwekkender is dan al hun individuele werk samen. Maar er gaan geruchten dat Bogdan Sergei zelfs aanbood een gezamenlijk project te creëren, maar Sergei weigerde categorisch.
Nu Sergei Lemokh (Sergei Ogurtsov) Car-Men verder probeert te promoten, is de muziek, om eerlijk te zijn, heel anders dan begin jaren 90. Moeilijk om naar te luisteren, volgepropt met glamoureuze moderne muziekeffecten, maar helaas vind je de muziek die Sergei schreef er niet in terug.
Hoewel, iedereen zal voor zichzelf beslissen wat hij leuk vindt. Hier is de officiële pagina

CARMEN

CARMEN (Franse Carmen) - de heldin van P. Merimee's korte verhaal "Carmen" (1845), een jonge Spaanse zigeuner. Het beeld van K. wordt in de geest van de lezer gevormd als resultaat van de moeilijke procedure om drie afbeeldingen van de heldin over elkaar heen te leggen. Het is veelbetekenend dat alle drie de vertellers mannen zijn, die elk op hun eigen manier deelnemen aan het ‘portret’ van K. Voor de verteller-reiziger, bezig met etnografisch onderzoek, ‘verschijnt’ K. op de kade van Guadalquivir. Het jonge zigeunermeisje verbaast de nieuwsgierige en respectabele filistijn met haar "vreemde, wilde schoonheid" en extravagantie van gedrag. Voor een reiziger is K. een volkomen buitenaards product van een buitenaardse wereld, een psychologische nieuwsgierigheid, een etnografische aantrekkingskracht. “The Devil's Minion” wekt interesse bij de Franse wetenschapper, vermengd met vervreemding en angst. De expositie van het beeld van de heldin is haar portret op de kade, “in het sombere licht dat uit de sterren stroomt” tegen de achtergrond van een donkerblauwe rivier. K. lijkt te zijn opgenomen in het systeem van natuurverschijnselen waarmee zij verwant is. Vervolgens vergelijkt de verteller de zigeuner met een wolf, of met een jonge Cordovaanse merrie, of met een kameleon.

De tweede verteller, overvaller en smokkelaar Jose Navarro, schildert een portret van de heldin ‘met de kleuren van de liefde’. Nadat hij Jose's ziel in verwarring heeft gebracht, hem heeft gedwongen de eed van zijn soldaat te verraden en de held uit zijn natuurlijke omgeving heeft gescheurd, wordt K. hem afgeschilderd als een heks, de duivel zelf, of zelfs gewoon een 'knap meisje'. Maar de onweerstaanbaar aantrekkelijke, criminele en mysterieuze zigeuner is in wezen net zo vreemd voor haar minnaar als voor de reiziger die haar kort observeerde. De onvoorspelbaarheid van de heldin, de schijnbare onlogica van haar gedrag en ten slotte haar waarzeggerij worden door Jose gezien als vijandige uitingen van de zigeunermanier van leven.

De derde (en belangrijkste) verteller is de auteur. Zijn stem komt voort uit het complexe contrapunt van de stemmen van de etnograaf-verteller en Don José, maar ook uit grillige compositorische effecten. Zijn stem versmelt echter met de stemmen van twee geobserveerde vertellers, met wie de auteur een ‘conflict’-relatie heeft. De ‘aangeleerde’ interesse van de reiziger en de onredelijke, blinde passie van de soldaat worden door de hele artistieke structuur van het korte verhaal op romantische wijze ‘becommentarieerd’. Merimee creëert voor de heldin een soort “scène op een podium”, waarin het personage een soort figuratieve verdubbeling ondergaat (en in ons geval zelfs “verdrievoudiging”: auteur - verteller - Jose). Deze techniek maakt het beeld ‘stereoscopisch’ en zorgt er tegelijkertijd voor dat het zich van de lezer distantieert. 'Case', 'alledaags verhaal', waarvan de heldin K. was, verschijnt, ondanks de helderheid en het reliëf van haar kenmerken, in 'legendarische' verlichting, waardoor al het subjectieve en individuele wordt verwijderd. Zo krijgt het liefdesverhaal van een voortvluchtige soldaat en een zigeunervrouw een werkelijk antieke schaal, zonder iets aan psychologische specificiteit te verliezen.

Gegeven in een ‘drievoudig perspectief’ wordt het beeld van K. toch als tastbaar en levend ervaren. K. is niet de meest deugdzame literaire heldin. Ze is hardvochtig, sluw en ontrouw. “Ze heeft gelogen, ze heeft altijd gelogen”, klaagt Jose. De leugens van K. en haar onvoorspelbare capriolen, duistere verborgenheid, hebben voor de auteur (en dus voor de lezer) een heel andere betekenis dan die door haar kennissen aan de ‘negatieve’ uitingen van de heldin wordt gegeven. De symboliek van het beeld van K. is door vele draden verbonden met het folklore- en mythologische complex, en niet alleen met het Spaans. In de gedaante van een zigeuner blijkt bijna alles “betekenisvol” te zijn: de combinatie van kleuren in het kostuum, de witte acaciaboom die vervolgens aan Jose werd gegeven. Als attente etnograaf en gevoelige kunstenaar wist Mérimée absoluut dat rood (de rode rok op het moment van de eerste ontmoeting van de heldin met Jose) en wit (het overhemd, de kousen) in combinatie een mystieke betekenis hebben die bloed en dodelijke pijn verbindt met zuivering, het vrouwelijke principe met levengevende passie. ‘Heks’ en ‘duivel’ K. wordt nog steeds afgebeeld in de verbeelding van dichters en kunstenaars met de acaciabloem, het onmisbare attribuut. Deze omstandigheid is ook niet toevallig. De symboliek van acacia in de esoterische traditie van de oude Egyptenaren (denk eraan dat Merimee een legendarische versie geeft van de Egyptische oorsprong van de zigeuners) en in de christelijke kunst drukt spiritualiteit en onsterfelijkheid uit. De alchemistische wet van Hiram, gesymboliseerd door de acaciaboom, luidt: ‘Iedereen moet weten hoe hij moet sterven om in de eeuwigheid te kunnen leven.’

Er zijn talloze structurele ‘vloeren’ van het beeld van K. De voorouderlijke basis ervan wordt ongetwijfeld geassocieerd met het beeld van een heks in de Spaanse folklore, vooral met de demonische figuren Lamia en Lilith, magisch mooie maar destructieve verleidsters voor mannen. Bijzonder betekenisvol in K. is het thema van Lilith, de apocriefe eerste vrouw van Adam, die in een onontkoombaar conflict verkeerde met de eerste mens over gelijkheid op aarde.

De demonische aard van K. kan op verschillende manieren worden geïnterpreteerd. De artistieke heldin, die voortdurend van uiterlijk verandert (“een echte kameleon”), is niet vies van het “passen” van het masker van de duivel, waardoor Jose's bijgelovige afgrijzen ontstaat. Blijkbaar is het demonische begin van de heldin echter een embleem van het oorspronkelijk natuurlijke, in strijd met de christelijke beschaving die de natuur tot slaaf maakte. De wraakzuchtige, destructieve activiteit van de ‘handlanger van de duivel’ (door de Russische filologie vaak geïnterpreteerd als sociaal protest) wordt uitgevoerd namens naamloze maar essentiële krachten, waarvan de personificatie de zigeuners zijn. De leugen van K. in dit semantische complex is een uitdrukking van haar onwil om te worden opgenomen in het systeem van regels dat haar wordt aangeboden door de gereguleerde staatsmachine, waarvan de vertegenwoordiger overigens aanvankelijk Jose de Soldaat is. Het conflict tussen geliefden, dat in Merimee een complexe semantische structuur heeft, wordt geassocieerd met de tragische ontdekking van een ondenkbare harmonie tussen de samenleving en de natuur, en op een hoger niveau - met het eeuwige antagonisme van de mannelijke en vrouwelijke principes.

Het thema liefde in het korte verhaal 'Carmen' is onlosmakelijk verbonden met het thema van de dood. Het beeld van de heldin wordt gezien in de context van de onderlinge afhankelijkheid van de concepten vrouwelijkheid, liefde en dood, zo kenmerkend voor de Spaanse cultuur en zo belangrijk voor de Europese filosofische traditie.

Jose begraaft K. in het bos (“K. vertelde me meerdere keren over haar wens om in het bos begraven te worden”). In mythologieën wordt de symboliek van het bos geassocieerd met de uitdrukking van het vrouwelijke principe (aangezien nacht en water overigens beelden zijn die de heldin door het hele verhaal over haar begeleiden). Maar het bos is een model van een wereld die niet onderworpen is aan menselijke wetten en niet gecontroleerd wordt door de staat.

Zo zijn alle thema’s van K. ‘voorzien’ van archetypische motieven, die de diepe verankering van het beeld in de humanitaire traditie van de wereld aangeven. Een van de gevolgen van deze omstandigheid was de zeer snelle aanpassing van K.'s imago in de sociaal-culturele ruimte, de transformatie van de heldin Merimee in de zogenaamde. “eeuwig beeld”, in deze hoedanigheid vergelijkbaar met Faust en Don Juan. Al in 1861 publiceerde Théophile Gautier het gedicht ‘Carmen’, waarin de zigeunervrouw verschijnt als een uitdrukking van grenzeloze vrouwelijke macht over de wereld van de mannen, zowel helse als natuurlijke.

In 1874 schreef J. Bizet de opera “Carmen” op een libretto van A. Mellac en L. Halévy, dat later werd erkend als een van de hoogtepunten van de operakunst. Kennelijk is het de opera van Bizet die de eerste fase is op weg naar K.’s transformatie naar een transcultureel beeld. Sterke, trotse, gepassioneerde K. Bizet (mezzosopraan) is een vrije interpretatie van de literaire bron, vrij ver verwijderd van de heldin Merimee, wier liefde voor vrijheid in passie nog steeds geen uitputtend kenmerk van haar is. De botsing tussen K. en Jose kreeg warmte en lyriek in de muziek van Bizet, waardoor de essentiële onbeslisbaarheid verloren ging die fundamenteel was voor de schrijver. De librettisten van de opera verwijderden uit K.'s biografie een aantal omstandigheden die het beeld verzwakten (bijvoorbeeld deelname aan moord). Een interessante literaire herinnering naar het beeld van de opera K. verdient vermelding: het libretto gebruikt het lied "Old Husband, Terrible Husband" uit het gedicht "The Gypsies" (1824) van A.S. Poesjkin, vertaald door P. Merimee, naast andere werken van de dichter. In K. Bize vond een ontmoeting plaats van de heldin Merimee met Poesjkin's Zemfira. De bekendste artiesten van de rol van K. zijn M.P.Maksakova (1923) en I.K.Arkhipova (1956).

Korte verhalen en opera's van K. hebben hun stempel gedrukt op de poëzie: A. Blok's cyclus "Carmen" (1914), "Carmen" van M. Tsvetaeva (1917). Tegenwoordig zijn er meer dan tien filmincarnaties van het beeld van K. De bekendste zijn 'Carmen' van Christian Jacques (1943) en 'Carmen' van K. Saura (1983). De laatste film is gemaakt op basis van het flamencoballet van A. Gades.

De paradox van K.'s artistieke lot ligt in het feit dat de operaheldin het beeld van Merimee grotendeels overschaduwde. Ondertussen is er in de toneelgeschiedenis van de opera een gestage tendens om het beeld terug te brengen naar de literaire bron: de uitvoering van V.I. Nemirovich-Danchenko (onder de titel “Carmensita and the Soldier”, 1924), de productie van V. Felsenshtein (1973), de film van P. Brook ("The Tragedy of Carmen", 1984). Dezelfde trend wordt gedeeltelijk gevolgd door het ballet “Carmen Suite” met M.M. Plisetskaya in de titelrol (muzikale transcriptie door R.K. Shchedrin, choreografie door A. Alonso, 1967).

Het beeld van K. wordt, zoals elk cultureel symbool, op verschillende niveaus gebruikt: hoge kunst, pop-art en zelfs alledaags gedrag (de mode voor het 'Carmen-beeld').

L.E. Bazjenova

Literaire helden. - Academicus. 2009 .

Synoniemen:

Zie wat "CARMEN" is in andere woordenboeken:

- (Spaanse Carmen) een vrouwelijke naam van Spaanse afkomst, afgeleid van het epitheton van de Maagd Maria “Madonna van de berg Karmel”, waar Haar verschijning plaatsvond. Het bijvoeglijk naamwoord Carmel scheidde zich uiteindelijk van de hoofdnaam en werd een verkleinwoord... ... Wikipedia

L. O. (pseudoniem van Lazar Osipovich Korenman) (1876 1920) fictieschrijver. K.'s eerste essays en schetsen gingen over het leven van de 'wilden', lompenproletariërs, straatkinderen, onderdrukte steenhouwers, enz. in de haven van Odessa. De heropleving van de revolutionaire beweging in... ... Literaire encyclopedie

CARMEN, Rusland, 2003, 113 min. Drama. Hij is een voorbeeldige politieagent, eerlijk en efficiënt, en er wordt van hem verwacht dat hij promotie maakt. Ze is een gevangene die haar straf uitzit in een tabaksfabriek. Iedereen noemt haar Carmen, maar niemand kent haar echte naam... Encyclopedie van de film

Carmen- Carmen. Namens de Spaanse heldin van Bizets gelijknamige opera. 1. Tomatenpureesoep. Molokhovets. 2. Een onmisbaar attribuut van een zomergarderobe is een top of korte blouse met elastiek, een Carmen blouse. Week 1991 26 21. 3. jargon. Zigeuner zakkenroller. Sl.... ... Historisch woordenboek van gallicismen van de Russische taal

Pseudoniem van Lev Osipovich Kornman (geboren in 1877), auteur van getalenteerde verhalen uit het leven van Odessa-zwervers (Sint-Petersburg, 1910) en anderen... Biografisch woordenboek

- (Carmen) onderneming voor de winning en primaire verwerking van kopererts op het eiland. Cebu, Filippijnen. Mijnbouw sinds 1977 op basis van de gelijknamige mijn, geopend in 1971. Inclusief steengroeve- en breekverwerking. f ku. Basis centrum van de stad Toledo. Kopermineralisatie... ... Geologische encyclopedie

"Auto-man"- Sovjet- en Russische popgroep, populair aan het begin van de jaren negentig. De leider van de groep is Sergei Lemokh.

Verhaal

De groep werd in 1989 opgericht door Bogdan Titomir en Sergei Lemokh, die muzikanten waren voor Dmitry Malikov. Vervolgens werkten ze als back-updanser voor zanger Vladimir Maltsev en componeerden ze het nummer "Paris, Paris" voor hem, dat ze later besloten om zelf uit te voeren.

Aanvankelijk noemde het duo zichzelf een “exotisch popduo”. Ze namen de naam "Carmen" als naam. In 1990 veranderde de naam in “Car-Man”. Zoals de artiesten zelf opmerken, komen ze op deze manier “voldoen aan de wensen van de luisteraars, waardoor de eerste herinnering aan de verraderlijke Spaanse rivaal van de jonge verleidsters van vandaag verdoezeld wordt.” De naam kan worden vertaald als "mensenauto". Artiesten geven de voorkeur aan het synoniem ‘reiziger’. Daarom had het eerste album van de groep, getiteld “Around the World” (1990), een uniek concept: elk nummer waaruit op de een of andere manier over verschillende steden en landen spreekt.

Voor het eerst op tv "verlichtte" de groep in het voorjaar van 1990, op de tv-zender "2x2", met verschillende nummers (onbekende bron), en vervolgens in de zomer van hetzelfde jaar in het programma "Variety Vernissage" , met de video 'Paris', en al aan het einde van het jaar, samengevat in de krant Moskovsky Komsomolets, werd het duo leider in twee categorieën: 'Ontdekking van het jaar' en 'Groep van het jaar'.

In april 1991 verliet Bogdan Titomir het project en besloot een solocarrière na te streven. Tegelijkertijd houdt “Kar-man” als project met zijn vertrek niet op te bestaan.

De groep ontving een aantal prijzen: "Hit-90" (1990), "50x50" (1991), "Starry Rain" (1991), "Ovation" (1991).

Sergei Lemokh neemt deel aan projecten van derden: hij treedt op in commercials, neemt de soundtrack op voor de animatieserie "Captain Pronin", schrijft muzikale intro's voor tv-shows, enz.

Parallel aan zijn werk bij Kar-man werkte Sergei Lemokh als componist en schreef hij verschillende liedjes voor andere artiesten (Natalia Senchukova, Lada Dance, Natalia Gulkina, Igor Seliverstov).

Verbinding

Sergey Lemokh - zang, teksten, arrangementen.
Sergej Kolkov - dansen.
Katrin Kanaeva - dansen.

Voormalige leden:

Bogdan Titomir - zang, teksten (1989-1991).
Mario Francisco Diaz (Cuba) - dansen.

Discografie

Vóór het album "Around the World" werden in 1990 3 nummers opgenomen: "Man van het jaar", "Night with you", "Singapore". Het is ook bekend dat verschillende nummers op het album "Karmania" in 1991 als duet werden opgenomen ("A Guy from Africa", "Robin Hood"), maar nadat Bogdan Titomir de groep verliet, herschreef Sergei Lemokh alle zangpartijen. Het enige overgebleven nummer van dit album (als duet) is "The Guy from Africa".

Aantal albums:

Rond de wereld(magnetisch album - Gala 1990) (Gala/Sintez, 1991 - vinyl, heruitgegeven op CD en MC Gala Records in 1994)
Carmanie(Gala Records, 1991 - magnetisch album, 1992 - vinyl, heruitgegeven op CD en MC in 1994)
Russische enorme geluidsagressie(JSP, 1994; 1997; 2004)
Jouw sexy ding(Zeko, 1996)
Schijf Koning(JSP, 1998; 2003)
Nitro(Quad-disc, 2008)

Remixalbums:

Terug naar de toekomst(JSP, 1999; 2003)

Collecties:

Het beste van auto-man(Jeff Records, 1993)
Legenden van de Russische disco(Master geluidsproductie, 2000)
Legenden van de Russische disco. Deel 2(Master geluidsproductie, 2001)
Sterren collectie(JSP Records, 2001)
Grote collectie(Quad-disc, 2009)
Grote collectie mp3(Quad-disc, 2009)

Andere albums:

Live…(JSP, 1994; 2004, live-album)
Polaris(Zeko, 1997, soloalbum van Lemokh)

Onuitgebrachte albums:

Dieselmist 1993
Russische ritmecontrole 1996
Auto-Man 2000 2000
Dans machine 2001-2002
Snel en woedend 2003-2007
Project Duitsland(niet uitgebracht Engels album) 1996 - 2006

Videografie

Muziek (2012)
Dans-disco (1998)
Zuidelijke Shaolin (1996)
Geluid agressor (1994)
Mamaia-kannibalen (1993)
Chao Bambino (1992)
Kerel uit Afrika (1991)
Slechte Russen (1991)
Hotel San Martino (1991)
Londen, tot ziens (1991)
Mijn meisje uit Amerika (American Girl) (1990)
Parijs (1990)

Opgericht in oktober 1989. Het werd opgevat als een ‘exotisch popduo’ door Sergei Lemokh (echte naam Ogurtsov), geboren op 14 mei 1965, en Bogdan Titomir (echte naam Oleg Titorenko), die op dat moment werkte als achtergronddansers voor de popmuziek. zanger Vladimir Maltseva.

Sergei Lemokh studeerde in 1988 af aan het Moskouse Instituut voor Sovjethandel. Ik besloot de achternaam van mijn moeder te gebruiken omdat deze beter geschikt was voor toneelactiviteiten. Het duet werd meteen populair. De muzikanten werkten in de stijl van een ‘filmreisclub’, zoals blijkt uit de titel van hun eerste album, ‘Around the World’, waarop nummers stonden als London, Goodbye; Parijs, Parijs; Cio-Cio-San. Het duo slaagde erin hun tweede schijf op te nemen, “Kar-Mania”, waarna Lemokh en Titomir in april 1991 uit elkaar gingen. Bogdan begon solo te werken en Sergei, die de rechten op de naam behield, rekruteerde muzikanten en een groep dansers. Nu is hij getrouwd. Heeft twee kinderen, allemaal meisjes: Alisa en Lyudmila. Maar nog steeds, net als toen hij een Kar-man-duo was, houdt hij van coole muziek, wilde seks, auto's en bodybuilding. En hij heeft ons iets te vertellen... opnieuw over Duitsland.

Bogdan Titomir is een Russische popzanger die het imago van een sekspredikant heeft gecreëerd. Bogdan Titomir wordt vaak "de eerste Russische rapper" genoemd.

Als kind studeerde Bogdan Titomir muziek (piano) en wilde naar het conservatorium, maar zijn lot pakte anders uit.

Helemaal begin 1991 vierde "Kar-Man" de verjaardag van zijn bestaan, en in april 1991 ging het exotische popduo "Kar-Man" uit elkaar. Sergei Lemokh, die de rechten op de naam behield en muzikanten en een groep dansers rekruteerde, zette de experimenten in de 'exotische pop'-stijl voort, en Bogdan Titomir ontwikkelde de basis voor populaire muziek en introduceerde de' High Energy'-beweging. Al zonder Titomir werd een tweede album uitgebracht genaamd "Kar-Mania", dat niet slechter is dan het eerste, zelfs beter. Er is een video opgenomen voor het titelthema "Bad Russians". "Kar-Man" won de eerste plaatsen bij de wedstrijden "Shlyager-90", "50x50" (1991), "Starry Rain" (1991). In hetzelfde jaar 1991 ontving ze de nationale Ovation-prijs in de categorie popgroep. In 1991 schreef Lemokh muziek voor verschillende liedjes van N. Gulkina - "China", "Je hoeft alleen maar te dromen", "Ivanhoe", "Farewell forever".

Na de release van twee albums werd een verzameling van de beste nummers uitgebracht, waaronder een remix van "Cio-Cio-San" en drie nieuwe "Ciao, bambino" (waarvoor een video werd opgenomen), "Is it love" en “Dansen in laserrook”. In 1993 toerde "Kar-Man" door Rusland. In hetzelfde jaar nam Lemokh deel aan het filmen van commercials voor de sigaret "B.O.Y." en producten van Hitec. Hij nam deel aan het televisiespel "Marathon 15 - Start", waar Lemokh helaas niet won (zijn dansers konden de eenvoudigste vraag niet beantwoorden en hij ontsloeg ze allemaal). De soundtrack voor de tekenfilm "Captain Pronin" is opgenomen.

In 1994 werden twee albums tegelijk uitgebracht, "Russische Massive Sound Aggression" en "Live...". Alle nummers van de groep zijn geschreven door Sergei Lemokh. Velen van hen behaalden leidende plaatsen in verschillende hitlijsten: "Angel of love", "Soyuz-Apollo", "This is Car-Man", "Hotel California" (dance-remix van het Eagles-nummer). Videoclips voor de nummers "Ciao, Bambino", "Bad Russians" en anderen waren erg populair. In 1994 schreef Lemokh muziek voor het nummer "You are not Don Juan" van N. Senchukova. Ook samen met Lika, Lada Dance, S. Vladimirskaya, V. Nechitailo, I. Siliverstov het nummer "Children of the Moon" opgenomen.

In de periode van 1994 tot 1996 verdween “Kar-Man” volledig. Er wordt niets gezien, niets gehoord. En toch kwam eind 1996 het langverwachte album “Your Sexy Thing” uit, dat simpelweg vol stond met langzame nummers. In 1996 vierde het team zijn vijfde verjaardag (als soloproject van Sergei Lemokh) en de release van een nieuwe schijf, "Your Sexy Thing", zou daarmee samenvallen. De groep toerde door Duitsland, de VS en nam deel aan de festivals "Voice of Asia" (1996), "Slavic Bazaar", "Tavrian Games" (1997).

Beste van de dag

In 1997 nam "Kar-Man" deel aan het project "Surprise from Pugacheva", waarbij een remix werd opgenomen van het nummer "Robinson" in discostijl. In hetzelfde jaar werd het soloproject "Polaris" van Sergei Lemokh uitgebracht.

Na een korte pauze kwam in 1998 het album “King of Disc” uit, waarbij alle muziek geheel in de (klassieke) “disco” stijl is. Vanwege de ziekte van A. Lachinov werd de release van de video voor het nummer "Dance Disco" van het album "King of Disc", dat pas begin 1999 verscheen, uitgesteld.

Anderhalf jaar later, in december 1999, werd een album met remixen van oude hits (van 1991 tot 1994) uitgebracht. Het is jammer dat er geen remixen zijn geschreven voor nummers als (althans niet 10, maar 16 nummers waren op het album opgenomen), "Sultry Istanbul", "Bad Russians", "Caribbean girl", "Sound Aggressor", " Groot-inquisiteur”, enz. .d.

Sinds 13 juni 2001 vond in Duitsland een demonstratie plaats van het jubileumprogramma van de legendarische groep "Kar-Man", gewijd aan de 10e verjaardag van hun creatieve reis. De tour duurde tot 8 juli.

Ongeveer 5 jaar geleden bewoog het publiek in elke discotheek energiek op het vurige ritme van de Kar-Men-groep en zong enthousiast mee: "Dit is San Francisco, een stad in discostijl:" De wilde populariteit van de groep werd verklaard door het feit dat het een van de weinige Russische groepen was die nieuwe, trendy dansmuziek begonnen te spelen. Toen, begin jaren negentig, vulde de groep stadions en plotseling, op het hoogtepunt van zijn populariteit, verdween 'Car-Man'. Ook "plotseling" begin februari van dit jaar kondigde Sergei Lemokh, de leider van de groep, zijn terugkeer naar de "grote" showbusiness aan met een grote tournee door Rusland "Car-Men" - 10 jaar. "De tour begon met een groot concert in Moskou Naar hetzelfde De uitbundige energie van de solist en de krachtige drive van disco werden aangevuld met nieuwe arrangementtechnologieën.Het concert liet duidelijk zien dat het voor de “grootvader van de disco” nog te vroeg was om met pensioen te gaan.

Alfabetcorrespondent Elizaveta Rukina ontmoette de zanger, songwriter en belangrijkste inspirator van de nieuw leven ingeblazen Kar-Men Sergei Lemokh.

- Ik was altijd geïnteresseerd in waar de groep zijn naam vandaan haalde...

Er was eens in het rotslaboratorium een team genaamd "Car-Man". Ik kende deze jongens goed, we speelden samen in concerten. Toen het tijdperk van de kelderrock ten einde kwam, ging het team hun eigen weg. Maar ik vond de naam erg leuk en gebruikte hem voor mijn commerciële project: het betekent ‘mens-machine’. Eenvoudig en zeer geschikt voor het soort muziek waar ik mee werk.

- Er is een groot concertprogramma door heel Rusland en een grote buitenlandse tournee aangekondigd. "Kar-Man" komt weer naar het "grote podium"?

Ik denk van wel. We presenteren een nieuw programma gewijd aan het tienjarig jubileum van de groep. Waar kun je anders een jubileum vieren als je niet thuis bent? Nou ja, bovendien werk ik nu samen met het productiebedrijf Music Hammer. We hebben het eerste album van de serie "Legends of Russian Disco" voorbereid en uitgebracht. Dit is een soort samenvatting van de voorbije eeuw; het album bevat de beroemdste discohits. Daarnaast worden er veel interessante verrassingen voorbereid, zodat fans zich niet zullen vervelen.

- Zit er een fundamenteel nieuw idee in het album dat wordt voorbereid voor release?

Natuurlijk heb ik. Over het algemeen is het nu erg moeilijk om iets nieuws te doen, omdat het in de mainstream van de dansmuziek bijna onmogelijk is om de luisteraar te verrassen. Maar ik oefen met het mixen van stijlen. Pure stijl is het voorrecht van DJ's. Ze hebben alles op zijn plaats gezet.

- Welke stijlen heb je het liefst in dansmuziek?

Bijvoorbeeld 'etno'. Ik werk graag met traditionele Chinese of Japanse muziek. Ik hou van de klank van oosterse motieven in een hard danstempo. En natuurlijk werk ik graag met disco. De nieuwste golf in het Westen is ‘80s-stijl’. In mijn nieuwe album heb ik alles heel slim door elkaar gehaald, er wordt bijvoorbeeld gebruik gemaakt van live ritmesecties. Ik ben net terug uit Duitsland, ik was op het laatste Mayday-festival. Disco is erg populair bij hen. Er is een groep genaamd "Spike", super populair in Duitsland, het kanaal "Viva" speelt hun video's bijna constant af. Niemand hier kent ze.

- Veel van je fans hebben al een hele tijd niets meer over je gehoord. Wat was de reden voor zo’n lange vakantie voor de groep?

We zijn niet echt gestopt met werken. In het bijzonder hebben we drie jaar op rij constant opgetreden in de Slava-club. Er was geen brede publiciteit op televisie of in ‘prestigieuze’ clubs, maar dit betekent niet dat we onze activiteiten volledig stopzetten. Daarnaast brengen we ieder jaar een album uit. De nieuwste albums zijn “King of Disco” (1998) en een verzameling remixen “Back to the Future” (1999). Niets hield dus op. Ik heb aanbiedingen gehad om in Duitsland en Canada te werken, hoewel daar nog niets van is terechtgekomen, maar de aanbiedingen blijven geldig. In dezelfde tijd maakten Alexey Lachinov en ik een computervideo, die de tweede plaats behaalde in een computergraphics-wedstrijd. Nu wordt deze clip op internet de snelste en meest geavanceerde genoemd.

Georges Bizet (leefde 1838-1875) ‘Carmen’, gebaseerd op het gelijknamige korte verhaal van Prosper Merimee, heeft nu wereldwijde bekendheid verworven. De populariteit van het muziekwerk is zo groot dat het in veel theaters in de nationale taal wordt uitgevoerd (ook in Japan). De samenvatting van de opera "Carmen" van Bizet komt over het algemeen overeen met de plot van de roman, maar er zijn enkele verschillen.

Operaproductie

Voor een moderne luisteraar lijkt het misschien verrassend dat de eerste productie van de opera, die plaatsvond op 3 maart 1875 in Parijs (Opera-Comique Theater), een mislukking was. Het schandalige debuut van "Carmen", vergezeld van een overvloed aan beschuldigende opmerkingen van Franse journalisten, had niettemin een positief effect. Het werk, dat zo'n brede respons kreeg in de pers, kon niet anders dan de aandacht van de wereld trekken. Alleen al tijdens het premièreseizoen vonden er ongeveer 50 uitvoeringen plaats op het podium van het Comic Opera Theatre.

Niettemin werd de opera na enige tijd uit de show gehaald en pas in 1883 weer op het podium weergegeven. De auteur van de opera "Carmen" zelf heeft dit moment niet meer meegemaakt - hij stierf plotseling op 36-jarige leeftijd, drie maanden na de première van zijn grote werk.

Opera-structuur

Bizets opera Carmen heeft een vierstemmige vorm, waarvan elke akte wordt voorafgegaan door een afzonderlijke symfonische pauze. Alle ouvertures van het werk in hun ontwikkeling bevatten muzikaal materiaal dat in een of andere mate een bepaalde actie vertegenwoordigt (algemeen beeld van gebeurtenissen, tragisch voorgevoel, enz.).

Plaats van actie en specifieke karakters

De plot van de opera "Carmen" speelt zich in het begin af in de stad Sevilla en omgeving (Spanje). 19e eeuw. Het specifieke karakter van de door de auteur van de opera gekozen personages was voor die tijd enigszins provocerend. De beelden van gewone tabaksfabrieksarbeiders die zich nogal brutaal gedroegen (sommigen van hen roken), soldaten, politieagenten, maar ook dieven en smokkelaars waren in strijd met de strenge eisen van de seculiere samenleving.

Om op de een of andere manier de indruk te verzachten die door zo'n samenleving wordt gewekt (vrouwen van gemakkelijke deugd, wispelturig in hun genegenheid; mannen die eer opofferen in naam van passie, enz.), heeft de auteur van de opera 'Carmen' samen met de auteurs van het libretto, een nieuw karakter in het werk introduceren. Dit is het beeld van Michaela - een puur en onschuldig meisje, dat niet in de roman van Prosper Merimee stond. Dankzij deze heldin, ontroerend in haar genegenheid voor Don Jose, krijgen de personages een groter contrast en krijgt het werk op zijn beurt meer drama. Zo heeft de samenvatting van het libretto van de opera "Carmen" zijn eigen specifieke kenmerken.

Karakters

	Karakter	Vocaal gedeelte
		mezzosopraan (of sopraan, alt)
Don José (Jose)
	Jose's bruid, een boerin
Escamillo	stierenvechter
Romendado	smokkelaar
Dancairo	smokkelaar


Frasquita	vriendin Carmen, zigeuner
Mercedes	vriendin Carmen, zigeuner
Lilyas Pastya	herbergier	geen zang
Gids, zigeuners, smokkelaars, fabrieksarbeiders, soldaten, officieren, picadors, stierenvechters, jongens, jongeren, mensen

Eerste actie

Laten we eens kijken naar de samenvatting van de opera "Carmen". Sevilla, stadsplein. Hete middag. Soldaten buiten dienst staan buiten de kazerne, naast een sigarenfabriek, cynisch te praten met voorbijgangers. Michaela benadert de soldaten - ze is op zoek naar Don Jose. Als ze ontdekt dat hij er nu niet is, vertrekt ze beschaamd. De wisseling van de wacht begint en Don Jose verschijnt onder degenen die de wacht hebben overgenomen. Samen met hun commandant, kapitein Zuniga, bespreken ze de aantrekkelijkheid van sigarenfabriekarbeiders. De bel gaat - het is pauze in de fabriek. De arbeiders rennen in een menigte de straat op. Ze roken en gedragen zich behoorlijk brutaal.

Carmen komt naar buiten. Ze flirt met jonge mannen en zingt haar beroemde habanera (“Liefde heeft vleugels als een vogel”). Aan het einde van het zingen gooit het meisje een bloem naar Jose. Lachend om zijn schaamte keren de arbeiders terug naar de fabriek.

Michaela verschijnt weer met een brief en een cadeau voor Jose. Hun duet ‘What the Relatives Said’ klinkt. Op dit moment begint er een vreselijk geluid in de fabriek. Het blijkt dat Carmen een van de meisjes met een mes heeft gesneden. Jose krijgt orders van de commandant om Carmen te arresteren en haar naar de kazerne te brengen. Jose en Carmen worden alleen gelaten. De seguidilla "Near the Bastion in Seville" klinkt, waarin het meisje belooft van Jose te houden. De jonge korporaal is totaal gefascineerd. Op weg naar de kazerne weet Carmen hem echter weg te duwen en te ontsnappen. Als gevolg hiervan wordt Jose zelf in hechtenis genomen.

Tweede daad

We gaan verder met het beschrijven van de samenvatting van de opera "Carmen". Twee maanden later. De taverne van Lilyas Pastya, de vriendin van Carmen, is precies de plek waar de jonge zigeuner beloofde voor Jose te zingen en dansen. Hier heerst ongebreideld plezier. Een van de belangrijkste bezoekers is kapitein Zuniga, commandant Jose. Hij probeert Carmen het hof te maken, maar dat lukt niet zo goed. Tegelijkertijd leert het meisje dat de detentieperiode van Jose ten einde loopt, en dit maakt haar blij.

De stierenvechter Escamillo verschijnt en zingt de beroemde coupletten "Toast, vrienden, ik accepteer de jouwe." De klanten van de taverne zingen unisono mee met zijn zang. Escamillo is ook gefascineerd door Carmen, maar ze geeft geen antwoord.

Het wordt laat. José verschijnt. Opgetogen over zijn komst begeleidt Carmen de overgebleven bezoekers uit de taverne - vier smokkelaars (bandieten El Dancairo en El Remendado, evenals de meisjes Mercedes en Frasquita). Een jonge zigeunervrouw voert een dans op voor Jose, zoals hem vóór zijn arrestatie was beloofd. Het optreden van kapitein Zunig, die ook op date kwam met Carmen, vernietigt echter de romantische sfeer. Er breekt een ruzie uit tussen de rivalen, die kan escaleren in bloedvergieten. De zigeuners die op tijd arriveren, slagen er echter in de kapitein te ontwapenen. Don Jose heeft geen andere keuze dan zijn militaire carrière op te geven. Tot grote vreugde van Carmen sluit hij zich aan bij een smokkelbende.

Derde daad

Waar vertelt de samenvatting van de opera "Carmen" nog meer over? Een idyllisch natuurplaatje, op een afgelegen plek tussen de bergen. De smokkelaars hebben een korte pauze. Don Jose verlangt naar huis, naar het boerenleven; het smokkelaarsvak spreekt hem helemaal niet aan - alleen Carmen en zijn hartstochtelijke liefde voor haar trekken hem aan. De jonge zigeuner houdt echter niet langer van hem en de zaken naderen een breuk. Volgens de waarzeggerij van Mercedes en Fransquita is Carmen in levensgevaar.

De stop is voorbij, de smokkelaars gaan aan het werk, alleen Jose blijft over om voor de achtergelaten goederen te zorgen. Plots verschijnt Michaela. Ze blijft Jose zoeken. Haar aria “Ik verzeker mezelf tevergeefs” klinkt.

Op dit moment is het geluid van een schot te horen. Bang, verstopt Michaela zich. Het blijkt dat Jose, die Escamillo zag, de schutter was. Een stierenvechter die verliefd is op Carmen is op zoek naar haar. Er ontstaat een gevecht tussen de rivalen, wat onvermijdelijk de dood van Escamillo in gevaar brengt, maar Carmen, die op tijd arriveert, slaagt erin in te grijpen en de stierenvechter te redden. Escamillo vertrekt en nodigt eindelijk iedereen uit voor zijn optreden in Sevilla.

Het volgende moment ontdekt Jose Michaela. Het meisje vertelt hem het trieste nieuws: zijn moeder is stervende en wil voor haar dood afscheid nemen van haar zoon. Carmen is het er minachtend mee eens dat Jose moet vertrekken. In woede waarschuwt hij haar dat ze elkaar weer zullen ontmoeten, en dat alleen de dood hen kan scheiden. Jose duwt Carmen ruw weg en vertrekt. Het muzikale motief van de stierenvechter klinkt onheilspellend.

Akte Vier

Hieronder volgt een samenvatting van de opera “Carmen” over de feestelijke festiviteiten in Sevilla. Inwoners van de stad in nette kleding kijken allemaal uit naar de prestaties van het stierenvechten. Escamillo zal optreden in de arena. Al snel verschijnt de stierenvechter zelf, arm in arm met Carmen. Ook de jonge zigeunervrouw is zeer luxe gekleed. Er klinkt een duet van twee geliefden.

Escamillo, en achter hem rennen alle toeschouwers het theater binnen. Alleen Carmen blijft over, ondanks het feit dat Mercedes en Fransquita haar weten te waarschuwen voor Jose die zich in de buurt verstopt. Het meisje zegt uitdagend dat ze niet bang voor hem is.

Jose komt binnen. Hij is gewond, zijn kleren zijn in vodden veranderd. Jose smeekt het meisje om naar hem terug te keren, maar krijgt als antwoord slechts een minachtende weigering. De jongeman blijft aandringen. Een boze Carmen gooit hem de gouden ring die hij hem heeft gegeven. Op dat moment klinkt er achter het podium een koor dat de overwinning verheerlijkt van de stierenvechter, Jose's gelukkige rivaal. Jose wordt gek, haalt een dolk tevoorschijn en steekt die in zijn geliefde, net op het moment dat de enthousiaste menigte in het theater Escamillo, de winnaar van het stierengevecht, verwelkomt.

De feestelijke menigte stroomt het theater uit de straat op, waar een vreselijk beeld zich voor hun ogen opent. Een mentaal gebroken Jose met de woorden: “Ik heb haar vermoord! Oh, mijn Carmen!..” - valt aan de voeten van zijn overleden minnaar.

'Carmen' is dus een opera waarvan de samenvatting in bijna twee zinnen kan worden beschreven. Het scala aan menselijke gevoelens en passies dat de helden van de werkervaring ervaren, kan echter met geen enkele woorden worden overgebracht - alleen met muziek en theatraal acteren, wat Georges Bizet en de operaacteurs op meesterlijke wijze wisten te verwezenlijken.