Aleksandar Solovjev. Nacionalni filharmonijski orkestar Rusije, Alexander Solovyov, Philip Kopachevsky Alexander Solovyov glazbenik

Glazbena i javna osoba.

A. V. Solovjova

Biografija

Važnu ulogu u usavršavanju tijekom godina odigralo je sudjelovanje u majstorskom tečaju “Dirigenti i zborovođe Rusije: rusko zborsko pjevanje” (1998., 2000.); majstorske tečajeve uz sudjelovanje prof. K. Arenga (Estonija) (1997.), prof. E. Eriksona (Švedska) (2001.).

Od 2004. - nastavnik Odsjeka za zborsko dirigiranje; od 2011. - izvanredni profesor Odsjeka za suvremenu zborsku izvedbenu umjetnost Moskovskog konzervatorija.

Organizacijske i obrazovne aktivnosti A.V.Solovjova su raznolike: od 2005. - ravnatelj „Jesenskog zborskog festivala Moskovskog konzervatorija”; od 2007. - koordinator-redatelj, zborovođa majstorskog tečaja „Nacionalni zbor mladih ruskih konzervatorija”; 2010. - direktor „Festivala u čast 15. obljetnice komornog zbora“, „Festivala zbora Boris Tevlin u Kremlju“.

Od 2009. član žirija međunarodnih natjecanja zborova u

Dirigent, pedagog, glazbeni i javni djelatnik.

Umjetnički voditelj Komornog zbora Moskovskog konzervatorija, Državnog zbora Tula; Dekan za rad sa stranim studentima, član akademskog vijeća, profesor Odsjeka za zborsko dirigiranje Moskovskog državnog konzervatorija imena P.I. Čajkovski i MGIM nazvan po A.G. Schnittke.

Godine 2002., nakon što je s počastima diplomirao na dirigentskom odjelu Moskovskog državnog konzervatorija P. I. Čajkovskog, A.V. Solovjev se formirao pod utjecajem svog diplomiranog učitelja, narodnog umjetnika Ruske Federacije, profesora B.G. Tevlina. Njegov besprijekoran umjetnički ukus izbrušen je kreativnom komunikacijom s mnogim značajnim zborskim i simfonijskim dirigentima; sudjelovala na majstorskim tečajevima K. Areng (Estonija), E. Erikson (Švedska); kao zborovođa priredio niz programa za G. Roždestvenskog, M. Pletnjova, V. Jurovskog, A. Lazareva, V. Poljanskog, A. Sladkovskog, A. Mustonena.

Od 2005. - glazbeni direktor i dirigent produkcije opere I. Tsukamoto "O-Natsu" u sklopu festivala "Soul of Japan". Godine 2008. - osnovao je Koncertni zbor Moskovskog državnog sveučilišta.

Danas A.V. Solovjov je umjetnički ravnatelj festivala Moskovskog konzervatorija: “Međunarodni jesenski zbor nazvan po profesoru B.G. Tevlin”, “Posvećeno Danu pobjede...”, “Zapečaćeni anđeo” (u čast 85. obljetnice Rodiona Ščedrina), “Rođen iz Rusije”; glazbeni direktor Sveruskog festivala umjetnosti “Lav Tolstoj očima glazbenika”.

Službeni predstavnik Rusije, član Svjetskih zborskih igara i žirija zborskih natjecanja međunarodne udruge Interculture. Suosnivač i predsjednik žirija Međunarodnog otvorenog festivala-natjecanja mladih glazbenika “Vivat Musica!”

A.V. Solovjev je član Moskovskog glazbenog društva, Međunarodne unije glazbenih radnika (predsjednik - A.S. Sokolov), Ruske glazbene unije (predsjednik odbora - A.B. Kričevski), Sveruskog zbornog društva (predsjednik - V.A. Gergijev), Savez kazališnih djelatnika Ruske Federacije (predsjednik - A.A. Kalyagin), Moskovski savez novinara (predsjednik - P.N. Gusev); glavni gost dirigent Festivalskog zbora Educational Bridge Project (Boston, SAD), gost dirigent Taipei Philharmonic Chorus (Tajvan/Kina).

Djeluje kao dirigent posebnih projekata na pozornicama Boljšoj teatra Rusije; za veliki doprinos razvoju kulture nagrađen je Počasnom poveljom Ministarstva kulture Ruske Federacije; u lipnju 2019. stekao je akademsko zvanje profesora.

Od 2016. - profesor na MGIM-u nazvan po A.G. Schnittke, 2016.-2017., vodio je Koncertni zbor. Tim je sudjelovao na Međunarodnim festivalima suvremene glazbe “Zrcalo u ogledalu”, “Kabalevski fest 2017.”, “Na raskrižju prošlosti i budućnosti”, kao i svjetskim praizvedbama jednočinki A. Čajkovskog “The Kralj šaha” i Vl. Agafonnikov “Obljetnica” u Velikoj dvorani Konzervatorija; projekt “Zborske misterije” (premijere djela moskovskih skladatelja). Na poziv generalnog direktora Ruskog nacionalnog muzeja glazbe M.A. Koncertni zbor Bryzgalova pod ravnanjem A.V. Solovjev u prisustvu maestra V.A. Gergiev je sudjelovao u ceremoniji otvaranja Spomenika S.S. Prokofjeva u Kamergerskoj ulici u Moskvi.

Dobitnik stipendije predsjednika Ruske Federacije u području kulture i umjetnosti; naslov laureata Nagrade grada Moskve u području književnosti i umjetnosti u kategoriji „Obrazovne aktivnosti“, Nagrade Ministarstva obrane Ruske Federacije u području kulture i umjetnosti u kategoriji „Kulturni i obrazovni projekti ”. Među nagradama: počasna povelja Međunarodne zaklade jedinstva pravoslavnih naroda „Za jačanje jedinstva pravoslavnih naroda“; zvanje majstora zbora i počasnog člana Udruge zborovođa Hrvatske; spomen znak „1150. obljetnici krštenja Bugara“ za poseban doprinos razvoju i jačanju bugarsko-ruskih duhovnih i kulturnih veza; Zahvalnost guvernera Tulske oblasti „Za savjestan, plodan rad u kulturnom sektoru i visoku profesionalnost” itd.

Diskografija: “Antologija moderne zborske glazbe ruskih skladatelja”, “Mozart. Requiem“ u tvrtki Melodiya; "A. Schnittke. Priča o doktoru Faustu. Requiem”, “Formula uspjeha”, “Mnogo godina”, “Lica Ščedrina”, “Na cestama Vysockog” za diskografsku kuću Moscow Conservatory Records itd.

Maestro Solovjev više puta je djelovao kao dirigent poznatih izvođačkih sastava u Rusiji: Simfonijskog orkestra Moskovskog konzervatorija, Središnjeg simfonijskog orkestra Ministarstva obrane Ruske Federacije, Državnog akademskog ruskog zbora. A.V. Svešnjikov, Komorni orkestar “Musica Viva”, Simfonijski orkestar mladih iz Kaluge nazvan po. S. Richtera, Simfonijski orkestar Tulske filharmonije, Simfonijski orkestar Opensoundorchestra i dr.

Autor znanstvenih članaka i publikacija o suvremenoj zborskoj izvedbenoj umjetnosti. Priređivač antologije zborskog glazbenog stvaralaštva suvremenih autora “Komorni zbor pjeva”. Urednik-sastavljač monografije “Boris Tevlin. Materijali i dokumenti" (zajedno s E.D. Krivitskaya).

Među studentima A.V. Solovjev laureati sveruskih i međunarodnih natjecanja: Adilkhan Akbope (Kazahstan), Wang Chao, Su Chao, Zhou Zhou (Kina), Borja Quintas (Španjolska), Laura Carvajal (Ekvador), David Cochrane (SAD), M. Chekrakchieva ( Bugarska/Rusija) ), Ljudmila Erjutkina, O. Vlasova, Natalija Levina, Maksim Pimonihin, Viktorija Saranskaja (Rusija) itd.

Od 2018. - počasni profesor na Sveučilištu Heihe (Kina).

Godine 2019. završio je tečajeve napredne obuke u području “Effective Top Manager” na Visokoj školi korporativnog upravljanja RANEPA

Vodi aktivne obrazovne i društvene aktivnosti kao predsjednik Zaklade za razvoj kreativnih inicijativa, voditelj Udruge folklornih i zborskih skupina Ceha akademske izvedbe Ruske glazbene unije.

Znanstveni radovi. Izdanja. Publikacije:

“Pola stoljeća u Gnesinskom” M., 1997
“Zborski Stradivarius”, “Jubilarna sezona Fakulteta dirigiranja” // Klasični glazbenik, br. 12, 2003.
Biografski članak o B. G. Tevlinu u anotaciji CD-a “Škola zbora Borisa Tevlina”, 2003.
“William Walton - klasik engleske glazbe 20. stoljeća” // Modernizacija stručnog usavršavanja učitelja-glazbenika, sv. 2, M., 2004
“Novi vrh” // “Ruski glazbenik” br. 2, 2004
“Deset svijetlih stvaralačkih godina. Ususret obljetnici" // "Ruski glazbenik" br. 7, 2004
“Korifej zborovođa” // “Ruski glazbenik” br. 8, 2004.
Anotacija za CD “Scenska umjetnost Borisa Tevlina”, 2004
“Kreativni portret Williama Waltona” // Glazba 20. stoljeća. Pitanja povijesti, teorije, estetike. Znanstveni radovi Moskovskog državnog konzervatorija naz. P. I. Čajkovski, zbirka. 54. M., 2005
“Komorni zbor Moskovskog konzervatorija: knjižica” M., “Copywriter”, 2005. (urednik-sastavljač)
“Jesenski zborski festival Moskovskog konzervatorija. Posveta zborskim majstorima" Knjižica, M., "Copywriter", 2006. (urednik)
Knjižica “Treća jesenska smotra zborova”, M., 2007
Knjižica „Nacionalni zbor mladih ruskih konzervatorija“, M., 2007
“IV Jesenske smotre zborova. Posveta velikim majstorima", Knjižica, M., 2008 (urednik)
„Nacionalni zbor mladih ruskih konzervatorija”, knjižica, M., 2008
"Tradicija anglikanske glazbe u svetim spisima Williama Waltona" // “Pitanja zborske kreativnosti” Međusveučilišna zbirka članaka, Magnitogorsk, 2009.
“V Jesenske smotre zborova. Schnittke i njegovi suvremenici", Knjižica, M., 2009. (urednik)
“Profesor Boris Tevlin. Uz 50. obljetnicu nastavnog rada na Moskovskom konzervatoriju", knjižica, M., 2009.
“VI Jesenske smotre zborova. Mladost vjeruje u čuda" Knjižica, M.., 2010. (sastavljeno)
“Festival “U čast 15. obljetnice Komornog zbora””, Knjižica, M.., 2010. (sastavljeno)
“Smotra zborova Borisa Tevlina u Kremlju. Uz 120. obljetnicu A.V. Sveshnikov", knjižica, 2010. (sastavljač)
“Zajedničko pjevanje zbližava ljude” // “Ruski glazbenik” br. 6, 2010.
“Peta jesen” // “Ruski glazbenik” broj 8, 2009
“VII. međunarodne jesenske smotre zborova. Zborske večeri Borisa Tevlina. Uz 80. godišnjicu Maestra" Knjižica, M.., 2011. (sastavljeno)
“Nacionalni zbor mladih ruskih konzervatorija”, knjižica, M.., 2011. (sastavljeno)
“Smotra zborova Borisa Tevlina u Kremlju. Uz 100. obljetnicu K.B. Ptice", Knjižica, M.., 2011. (sastavljeno)
“U spomen na Margaritu Andreevu” // Kultura br. 13, 2011
“Vivat, učitelju” // Kultura broj 23, 2011
“Zborske impresije iz Graza” // Kultura broj 29-30, 2011
“Iza “Fasade” Williama Waltona” // Muzička akademija br. 2, 2011.
“VIII međunarodne jesenske smotre zborova. Knjižica u spomen na Borisa Tevlina, M., 2012. (sastavljač)
“Komorni zbor Moskovskog konzervatorija. Formula uspjeha. Uz 80. obljetnicu Borisa Tevlina", zbornik članaka, Nacionalni istraživački centar "Moskovski konzervatorij", 2012. (koordinator projekta)
“Zborsko naslijeđe Williama Waltona” // “Komorni zbor Moskovskog konzervatorija. Formula uspjeha. Uz 80. obljetnicu Borisa Tevlina", Nacionalni istraživački centar "Moskovski konzervatorij", 2012.
“Karonton u profesiji” // Muzička akademija br. 3, 2012
Vivat Musica"", Knjižica, M., 2012. (pozdrav)
“Otvoreno natjecanje za mlade glazbenike”Vivat Musica"", Knjižica, M., 2013 (pozdrav)
„Skupština ruskih zborova “ Pjevajte za svijet ” ", Knjižica, Knjižica, MEC, Krasnodar, 2013 (pozdrav)
“I Međunarodni otvoreni umjetnički festival “Posvećeno Danu pobjede...””, Knjižica, M., 2013. (sastavljeno)

Publikacije o ovom učitelju:

M. Stepanova“Mladi talent” // “Khoroshevka” broj 8, 2003
S. Umerkaeva, I. Tsovyanova“Zborske tradicije MPGU” // “Pedagoško sveučilište” br. 2-3, 2004.
N. Grigorovich“Je li teško svirati glazbenu dramu” // “Ruski glazbenik” br. 1, 2006.
M. Makarova:

„Poseban uspjeh zadesio je Zbor studenata Glazbenog fakulteta Moskovskog državnog sveučilišta... Umjetnički voditelj i dirigent zbora A. Solovjov savršeno je prenio svečani karakter poloneza i raspjevanost zvuka jedne od najlirskije odlomke Kozlovskog Requiema, pronalazeći prave dodire i suptilne izvedbene tehnike u svakoj skladbi. Jasnoća i jasnoća geste, duboko prodiranje u sadržaj djela, ogromna volja i muzikalnost – tako se može okarakterizirati njegov izvođački stil.”

// “Ovo je sve zimski vrt!” // “Ruski glazbenik” broj 3, 2007

T. Yannizi (ravnatelj Grčkog kulturnog centra)

Praizvedbom kantate ravnao je Aleksandar Solovjov, istinski entuzijast zborske umjetnosti, briljantan i senzibilan glazbenik, koji se s lakoćom nosio s rijetkim i fascinantnim kreativnim zadatkom i time zaslužio posebnu zahvalnost publike.

// “Razgovor o duši” // “Ruski glazbenik” broj 4, 2007

L. Nikolaeva

“...Posebni gost programa bio je zbor MPGU čiji je umjetnički voditelj dirigent, laureat međunarodnih natjecanja Aleksandar Solovjov. Publika je bez daha slušala anđeoske, božanske glasove djevojčica i dječaka. I u ovom pjevanju možete uživati beskrajno. Alexander Solovyov nevjerojatno spaja talent kreativne osobe, poslovne kvalitete izvrsnog organizatora i izuzetnu ljubav prema svojoj profesiji.”

// “Glazba duše na imanju Golitsyn”

A. Semenov “Dvije strane novčića” // “Gradske novine” Pskov, br. 50, 2008.
Biografija A.V.Solovjova objavljena je u enciklopediji "Tko je tko u Rusiji", broj 2 (2008.).
A. Vladimirov “Prozor na istok” // “Kultura” br. 45, 2010.
O. Ordinartseva “Lagani pokret ruke” // “Tribina mladog novinara” br. 8, 2010.
E. Mishina “Pjesme o glavnom” // “Kultura” br. 17, 2011.
M. Fedotova “O-Natsu. Dojmovi iz Nižnjeg Novgoroda” // Muzička akademija br. 1, 2012
E. Krivitskaya “Božićne priče u Tsaritsinu” // Glazbeni život br. 2, 2012.
O. Ordinartseva “Jazz u sakralnoj glazbi Dukea Ellingtona” // Muzička akademija br. 3, 2012.
E. Krivitskaya “Veliki Stvoritelj” // “Ruski glazbenik” br. 6, 2012.
I. Mikhailova “Tamo gdje sunce izlazi” // “Ruski glazbenik” br. 8, 2012.
O. Ordinartseva “Tajanstvena zemlja slavuja Rusije” // “Ruski glazbenik” br. 8, 2012.
K. Kulakova “Dani kreativnog nadahnuća” // “Ruski glazbenik” br. 9, 2012.
S. Anoshkina “Opera...na japanskom” // “Dirigent-zborovođa” br. 13, 2012.
A. Khludentsov “Rusija je pjevala u Moldaviji” // “Prema jedinstvu” br. 6, 2012.
V. Sharafutdinova “U čast prvog konzervatorija” // “Ruski glazbenik” br. 1, 2013.
A. Torgova “Povijest u zvukovima” // “Ruski glazbenik” br. 2, 2013.
E. Krivitskaya “U oreolu božanske radosti” // “Ruski glazbenik” br. 3, 2013.
Službeni dopisnik Republike Moldavije “Proljetni maraton” // “Ruski glazbenik” br. 4, 2013.
V. Rechkina “Komorno iznenađenje” // “Banner” Kaluga, travanj 2013.
E. Krivitskaya “Arheološka iskapanja na planetu Rahmanjinov” // Glazbeni život br. 4, 2013.
I. Shymchak “I Međunarodni otvoreni umjetnički festival “Posvećen Danu pobjede...” // “Glazbeni Klondike” br. 5, 2013.
E. Krivitskaya “Dijalog generacija” // “Ruski glazbenik” br. 5, 2013.
E. Musayelyan “Zli duhovi kao motor glazbenog napretka” // Glazbeni život br. 6, 2013.
M. Zhilkina “Ponuda kralju instrumenata” // Glazbeni život br. 6, 2013.
T. Tomashevskaya “Na cestama sjećanja” // Glazbeni život br. 6, 2013.
E. Krivitskaya “Alexander Solovyov: Zborska umjetnost trebala bi postati tražena” [intervju] //

Aleksandar Solovjev diplomirao zborsko dirigiranje na Ruskoj glazbenoj akademiji Gnessin 1998., 2000. – asistentski staž na Ruskoj glazbenoj akademiji (klasa Vladimira Semenjuka), 2006. – asistentski staž u specijalnosti „operno i simfonijsko dirigiranje ” (klasa Vladimira Fedosejeva) . Usavršavao se pod vodstvom profesora Arnolda Katza. Od 2001. predaje na Ruskoj glazbenoj akademiji (od 2008. - izvanredni profesor), od 2011. - na Odsjeku za operno i simfonijsko dirigiranje. Godine 2011–2014 vodio je Akademijin orkestar.

Godine 1995–2010 – drugi dirigent Moskovskog državnog akademskog komornog zbora pod ravnanjem Vladimira Minjina. Od 2009. - dirigent Centra za operno pjevanje Galine Vishnevskaya, vodi predstave i vodi gala koncerte. Pod njegovim vodstvom su “Ruslan i Ljudmila” Glinke, “Boris Godunov” Musorgskog, “Evgenije Onjegin” i “Jolanta” Čajkovskog, “Carmen” Bizeta, “Pagliacci” Leoncavalla, “La bohème” Puccinija.

Od 2011. dirigent je pripravnik u Boljšoj teatru, gdje je dirigirao operama “Carska nevjesta” i “Zlatni pijetao” Rimskog-Korsakova, “Der Rosenkavalier” R. Straussa, “Nabucco” i “Rigoletto”. ” Verdija, “Jolanta” Čajkovskog, “Somnambula” “Bellini, Don Pasquale” Donizettija, “Tako rade sve žene” i “Figarova ženidba”, baleti “Anjuta” Gavrilina, “Marko Spada” Obera, "Hero našeg vremena" Demuckog, "Moidodyr" Podgaitsa. Dirigent i redatelj Ravelove opere “Dijete i čarolija” i predstave “Ugodite se operi”.

Aleksandar Solovjov je surađivao s istaknutim ruskim i stranim dirigentima, uključujući Arnolda Katza, Vladimira Fedosejeva, Sauliusa Sondetskisa, Vladimira Spivakova, Mihaila Pletnjeva, Vasilija Sinajskog, Marcella Viottija, Fabija Luisija, Enriquea Mazzolu, Patricka Summersa i druge na snimkama za izdavačke kuće Deutsche Grammophon i Naxos.

Nastupao je s mnogim poznatim simfonijskim grupama, uključujući Orkestar Praškog radija, Filharmonijski orkestar Artura Toscaninija (Parma), Orkestar boja (Atena) i Simfonijski orkestar Doma glazbe u Portu. Blisko je surađivao s Velikim simfonijskim orkestrom Čajkovski, Državnim akademskim simfonijskim orkestrom Svetlanov, Ruskim nacionalnim orkestrom, Komornim orkestrom Moskovski virtuozi i Nacionalnim filharmonijskim orkestrom Rusije. Od sezone 2017./18., voditelj je dirigentsko-pripravničke grupe NPR-a.

Pobjednik Sveruskog i međunarodnog natjecanja zborskih dirigenta (Salavat, 1995.; Jekaterinburg, 2001.), dobitnik 2. nagrade na Međunarodnom natjecanju dirigenta Dimitris Mitropoulos (Atena, 2010.). Vodio završne krugove 5. i 6. međunarodnog natjecanja opernih pjevača Galine Vishnevskaya te 1. i 2. moskovskog međunarodnog pijanističkog natjecanja Vladimir Krainev. Nagrađen zahvalnošću Ministarstva kulture Ruske Federacije.

SOLOVYOV Alexander Vladislavovich - dirigent, učitelj, glazbena i javna osoba.

A.V. Solovjov je umjetnički ravnatelj festivala Moskovskog konzervatorija: “Međunarodni jesenski zbor nazvan po profesoru B.G. Tevlina”, “Posvećeno Danu pobjede...”, “Zapečaćeni anđeo”, “Rođen iz Rusije”; glazbeni direktor Sveruskog festivala umjetnosti “Lav Tolstoj očima glazbenika”.

Službeni predstavnik Rusije, član Svjetskih zborskih igara i žirija zborskih natjecanja međunarodne udruge Interculture. Suosnivač i predsjednik žirija Otvorenog natjecanja mladih glazbenika “Vivat Musica!” Član je Moskovskog glazbenog društva i Međunarodne unije glazbenika (predsjednik - profesor A.S. Sokolov), Ruske glazbene unije (predsjednik odbora - A.B. Kričevski), kao i Sveruskog zbornog društva (predsjednik - V.A. Gergijev); glavni gost dirigent Festivalskog zbora Educational Bridge Project (Boston, SAD), gost dirigent Taipei Philharmonic Chorus (Tajvan/Kina); Član Odbora za intelektualno vlasništvo Gospodarske i industrijske komore Ruske Federacije.

Od 2016. godine radi kao profesor na MGIM-u nazvan po A.G. Schnittke, 2016.-2017., vođenje Koncertnog zbora. Tim je sudjelovao na Međunarodnim festivalima suvremene glazbe „Ogledalo u ogledalu“, „Kabalevski fest 2017“, „Na raskrižju prošlosti i budućnosti“, kao i svjetskim praizvedbama jednočinki A. Čajkovskog „Kralj“ šaha” i Vl. Agafonnikov “Obljetnica” u Velikoj dvorani Konzervatorija; projekt “Zborske misterije” (premijere djela moskovskih skladatelja). Na poziv generalnog direktora Ruskog nacionalnog muzeja glazbe M.A. Koncertni zbor Bryzgalova pod ravnanjem A.V. Solovjev u prisustvu maestra V.A. Gergijev je sudjelovao u ceremoniji otvaranja Spomenika S.S. Prokofjeva u Kamergerskoj ulici u Moskvi.

Diskografija: “Antologija moderne zborske glazbe ruskih skladatelja” u tvrtki Melodiya; "A. Schnittke. Priča o doktoru Faustu. Requiem", "Formula uspjeha", "Mnogo godina" za izdavačku kuću Moscow Conservatory Records itd.

Maestro Solovjov više je puta djelovao kao dirigent poznatih izvođačkih sastava u Rusiji: Simfonijskog orkestra Moskovskog konzervatorija, Središnjeg simfonijskog orkestra Ministarstva obrane Ruske Federacije, Komornog orkestra Musica Viva, Kaluškog simfonijskog orkestra mladih im. . S. Richter, Simfonijski orkestar Tulske filharmonije.

Među studentima A.V. Solovjev laureati sveruskih i međunarodnih natjecanja: Adilkhan Akbope (Kazahstan), Wang Chao, Su Chao, Zhou Zhou (Kina), Borja Quintas (Španjolska), Laura Carvajal (Ekvador), David Cochrane (SAD), Ljudmila Erjutkina, Natalija Levina, Viktorija Saranskaja (Rusija) itd.

Od 2018. - počasni profesor na Sveučilištu Heihe (Kina).

Aktivno se bavi obrazovnim i društvenim aktivnostima kao predsjednik Zaklade za razvoj kreativnih inicijativa, voditelj Udruge folklornih i zborskih skupina Ceha akademske izvedbe Ruske glazbene unije.

Nevjerojatan koncert!

Pozdrav prijatelji!
Dana 15. rujna prisustvovao sam koncertu Središnjeg koncertnog uzornog orkestra nazvanog. NA. Rimskog-Korsakova ruske mornarice, koja je bila posvećena 175. obljetnici N.A. Rimski-Korsakov. I bilo je super!
Na samom početku koncerta dirigent orkestra Aleksej Karabanov rekao nam je da smo imali sreće))) Činjenica je da su program koncerta uključivao tri djela za solo instrumente s limenom glazbom, autora N.A. Rimski-Korsakov posebno za kombinirani orkestar luke Kronstadt - a ta se djela rijetko sviraju sva odjednom na jednom koncertu! Obično jedan ili dva, ali ne tri! Samo tako!
Znate, iskreno se divim glazbenicima koji sviraju puhače - koliko su im pluća moćna da pušu u trubu pet ili više minuta bez da prestanu udahnuti! A glazbenici jako kratko dišu! I ne samo puhati, nego svirati tako složene komade tako nevjerojatno! Jednostavno fantastično!
Kad je orkestar počeo svirati Capriccio Espagnol (op. 34), zamislio sam to: španjolska obala Atlantskog oceana, topla, tiha ljetna noć, vatra i lijepa djevojka koja pleše cachuchu s kastanjetama. Mogli ste čak čuti i šum oceana!
Zahvaljujući simfonijskoj suiti za orkestar “Šeherezada” prevezli smo se u Kairo. Arapske priče, tisuću i jedna noć, Sinbad i njegov brod, džini i tajanstveni istok i violina koja vas mami u ovu bajku. Sve se to dogodilo na koncertu!
Znate, bio je to dobar završetak tjedna i jednostavno prekrasna večer u društvu prekrasne glazbe i čarobnih nastupa!
Zahvaljujem Središnjem koncertnom uzornom orkestru nazvanom po. NA. Rimski-Korsakov ruske mornarice za tako čarobnu večer!

Izvrstan program u najboljoj koncertnoj dvorani u Moskvi

Veliki ruski skladatelj Nikolaj Andrejevič Rimski-Korsakov bio je prvi inspektor ruskih mornaričkih orkestara i potjecao je iz plemićke obitelji Rimski-Korsakov, poznate po tradiciji služenja u mornarici.
Godine 1856. njegov je otac poslao Nikolaja, koji je sanjao o putovanju, u Mornarički kadetski korpus. Preselivši se u Sankt Peterburg, Rimski-Korsakov je upoznao Cuija, Musorgskog i druge skladatelje koji su bili dio kruga Balakirjeva, a sam Balakirev aktivno je pomagao mladim skladateljima. Od tog trenutka život i sudbina skladatelja podijeljena je na dvoje - flotu i glazbu. Pisati će glazbu na pomorskim ekspedicijama i pokušati pronaći način da “prikaže morski element pomoću orkestralnih boja”. Godine 1971. postaje profesor na Sanktpeterburškom konzervatoriju, a nakon toga zauvijek napušta vojnu karijeru.

Nije slučajno da je ime Rimskog-Korsakova, u godini njegove 150. obljetnice, dodijeljeno izvanrednom Orekstru ruske mornarice. Ovaj prekrasni orkestar broji 36 glazbenika, a svira pod dirigentskim vodstvom
Kapetan 1. ranga Aleksej Aleksejevič Karabanov. Orkestar često izvodi skladbe Rimskog-Korsakova, no koncert održan 15. rujna u Velikoj dvorani Moskovskog konzervatorija bio je velika rijetkost. Sadržala je sva tri koncerta za limenu glazbu, koje je skladatelj napisao za kombinirani orkestar luke Kronstadt, kao i poznata djela “Španjolski capriccio” i “Šeherezada”. Jako sam uživao u koncertu!

Sjajan koncert

15. rujna u Velikoj dvorani Konzervatorija Središnji koncertni uzorni orkestar im. NA. Rimski-Korsakov Ruska mornarica pod ravnanjem Alekseja Karabanova održala je koncert posvećen Rimskom-Korsakovu, skladatelju čije je ime zauvijek upisano u povijest ruske i svjetske glazbe te u povijest ruske flote.

Koncerti ove grupe održavaju se na različitim mjestima, ali na Konzervatoriju su posebno dobri.
Klasičan interijer pridonosi posebnom ugođaju, a Andrijine zastave na pozornici kao da unose morsku svježinu u dvoranu.

Uoči koncerta i u pauzi mogao se primijetiti povećani interes publike za film “Slavenski skladatelji” - grupni portret ruskih, poljskih i čeških skladatelja prema scenariju I.E. Repin 1871.-72. po nalogu moskovskog poduzetnika A.A. Porohovščikov. Rimsky-Korsakov je ovdje prikazan u vojnoj uniformi.

U prvom dijelu izvedena su tri koncerta za limenu glazbu, koje je skladatelj napisao za kombinirani orkestar luke Kronstadt. Zanimljivo je i čudno da se ova djela rijetko izvode zajedno, iako zajedno zvuče vrlo skladno. Bio sam zadovoljan svijetlim i energičnim "španjolskim capricciom". Apoteoza koncerta bila je poznata simfonijska suita "Šeherezada", izvedena u drugom stavku.

Radnja za "Šeherezadu" preuzeta je iz knjige "1000 i 1 noć" koja se temelji na narodnim pričama Indije, Irana i arapskih naroda.
U 19. stoljeću skladatelji su rado koristili istočnjačke teme u svojim djelima. Možemo se prisjetiti Hovanščine Musorgskog, Ruslana i Ljudmile Glinke. Ali upravo je Rimski-Korsakov, okrenuvši se teškom i provokativnom izvoru, posebno duboko dotaknuo, osjetio i prikazao Istok, utjelovljujući njegove najsuptilnije i najsloženije nijanse u simfonijskoj suiti.

Rimsky-Korsakov je bio mornar, sudjelovao je u pomorskom putovanju oko svijeta i bio je u stanju savršeno otkriti morske slike uz pomoć glazbe.
Gudački i puhački instrumenti govore o buntovnosti i ljepoti vodene stihije, te o karakterima likova - snažnim i originalnim, lirskim i razigranim.
Kako je predstavljena Šeherezada? Slika šarmantne pripovjedačice je solo violina, očaravajuća, nježna, insinuirajuća, koja povezuje cijelu priču.

Skladateljevi suvremenici i budući naraštaji ljubitelja glazbe cijenili su njegov poseban i domišljat pogled na istočnjačku bajku i morske stihije.
Zanimljivo je da varijacije na temu "Šeherezade" Rimskog-Korsakova često koriste glazbenici različitih žanrova, uključujući rock i jazz.

Uživali smo u klasici i od srca zahvaljujemo Mornaričkom orkestru na užitku koji nam je pružio.

Vrijedi posjetiti!

Ove nedjelje (15. rujna), nakon dugih ljetnih praznika, ponovno je počela moja kulturna dokolica. I opet glazba, kao strastveni ljubitelj glazbe nisam mogao zaobići ovaj događaj. Prvo, 175. obljetnica rođenja Nikolaja Andrejeviča Rimskog-Korsakova, a drugo, 20. obljetnica festivala “Admiralska glazba”. I nakon skoro 8 mjeseci opet Velika dvorana Konzervatorija. I dogodilo se da smo prvi put nakon dugo vremena suprug i ja zajedno otišli na koncert.
Prvo, želio bih napomenuti da je Velika dvorana Konzervatorija, kao i uvijek, vrlo ugodna i atmosferska. Odmah shvatiš da si se našao na mjestu gdje vole glazbu: svi oko tebe su jako dobro odgojeni, uvijek će ti reći i pomoći kad ti treba pomoć, a i aura je drugačija. Uvijek je zadovoljstvo biti ovdje. Sama dvorana smatra se najljepšom i najpoznatijom koncertnom dvoranom u Moskvi, po kojoj je nazvano svjetski poznato Natjecanje. P.I. Čajkovski. Akustika je nevjerojatna. Stoga toplo preporučujem da barem jednom posjetite dvoranu, a možete to učiniti i s djetetom. Upoznavanje s ljepotom treba započeti na kultnom mjestu.
Tako je 15. rujna održan koncert otvorenja nove sezone “Offering to N.A.” Rimsky-Korsakov" posvećen 2 nezaboravna datuma. Program se sastojao od 2 dijela i uključivao je: 1. dio - djela za klarinet, obou i trombon uz limenu glazbu, "Capriccio Spanish", 2. dio - suita "Šeherezada", op. 35.
Gluma je bila nevjerojatna, i da, odmah se primijetilo da je glazba napisana u najboljim pomorskim tradicijama. Možda ne znaju svi da je Rimski-Korsakov diplomirao u Pomorskom korpusu i nekoliko godina posvetio pomorskoj službi.
Zasebno bih istaknuo skladno i organsko sviranje Središnjeg koncertnog uzornog orkestra nazvanog po. NA. Rimskog-Korsakova ruske mornarice pod vodstvom Alekseja Karabanova. I također hvala Alekseju Aleksejeviču za nevjerojatnu vještinu dirigenta i vještinu orkestra. Bilo je vrlo ugodno promatrati trenutnu reakciju glazbenika na svaku gestu dirigenta. Mislim da je to vrlo razotkrivajuće i razgrađuje ne samo vještinu sudionika u procesu, već i odnose povjerenja unutar orkestra.
Nedjeljna večer bila je prekrasna i od srca preporučam posjet Velikoj dvorani Konzervatorija i poslušanje prekrasne izvedbe Središnjeg koncertnog orkestra im. NA. Rimski-Korsakov.

Sada uopće nije isto. Limenu glazbu čine iskusni glazbenici, a na repertoaru su razna vrhunska djela, uključujući i neposrednog pokrovitelja orkestra.
Mene osobno posebno je zainteresirao prvi dio koncerta koji je sadržavao tri koncerta za različita puhačka glazbala: klarinet, obou i trombon. Kao što znate, N.A. Rimski-Korsakov je osobno naučio svirati flautu, klarinet i trombon, a da bi sebi pomogao, uključujući i kao izvođač, napisao je za njih virtuozne skladbe. Šteta: koncerti su kratki i ne traju dugo.
Sergej Petrov je svirao solo na klarinetu. Nisam mogao reći je li držao francuski ili njemački klarinet, ali instrument je zvučao dobro.
Koncert za klarinet nastavio je koncert za obou, instrument složenog karaktera i nazalnog, prepoznatljivog zvuka. (duduk je srodnik oboe) svirao ga je Vladimir Vjatkin. I divno.
Sve su to bile drvene puhače. Trombon je limeni i izaziva poštovanje publike. Sjaj metala, veličina, zavjesa koja se povlači, koju solist (na ovom koncertu glumio je izvanredni glazbenik Erkin Yusupov) pomiče naprijed-natrag. Učinkovito, sigurno.
Dirigent orkestra također je vrlo impresivan lik.
Kapetan 1. ranga, visok, mršav Alexei Karabanov je jednom svirao klarinet, usput, ima pravo vojničko držanje, blog na LJ i brkove skoro kao Salvador Dali. Skoro. U granicama muške elegancije.
Muški orkestraši gledaju voditelja pažljivo, skromno, gotovo bojažljivo, naizgled, disciplinirano. Samo violina stoji samostalno. Pjotr Fedotov se arogantno smiješi, tiho intonira poznate melodije “Šeherezade” i uživa u svom poslu. I nama se sviđa. Glazba ove suite vrlo je poznata i vrlo lijepa. Volim dio s morem i Sinbadovom lađom. Čini se da Turci to cijene jer su ovu glazbu uzeli kao soundtrack za seriju “Tisuću i jedna noć”. Slikarstvo, ne glazba, Aivazovski se odmara.
Osim puhača i violine, sviraju harfu, udaraljke (jedne! I goleme timpani činele digle su se u zrak, pored blijede nimfe koja svjetluca naočalama i kucka u trokut) i kontrabasi podupiru sve to temeljno, bez njih nema načina.
Siguran sam da bi u parkovima ovo zvučalo još inspirativnije, au Velikoj dvorani ugodan osjećaj je zajamčen.